De fascinerende details die deze oude westernfilm tot een van de beste in het genre maken

Snelle koppelingen

• The Wild Bunch bracht de western naar een nieuw tijdperk

• Westerns uit het Gouden Tijdperk vormden de mythologie van het Oude Westen

• The Wild Bunch presenteert het publiek met ongeëvenaard geweld

• Revolutionaire montage en cinematografie maken van The Wild Bunch een unieke filmische ervaring

• The Wild Bunch weerspiegelt de verschrikkingen van de tumultueuze jaren zestig

• The Wild Bunch deconstrueert de heldenmoed van het Oude Westen

De epische revisionist van Sam Peckinpah Westers De wilde bende is een definitief werk van de New Hollywood-beweging dat niet alleen een van de beste westerns ooit gemaakt is, maar ook een van de beste films aller tijden, ongeacht het genre. Uitgebracht in 1969 tijdens de eerste jaren van de New Hollywood-beweging, De wilde bende deconstrueert vele aspecten van de mythos van traditionele westerns. Door de klassieke structuur van de Hollywood Golden Era Western uit te dagen, De wilde bende hielp bij het doorgeven van de fakkel van de gloriedagen van het Hollywood-studiosysteem naar de opkomst van de onafhankelijk denkende auteur.

In 1999 werd de Library of Congress geselecteerd De wilde bende voor bewaring in de National Film Registry vanwege de enorme impact van de film op zowel de Amerikaanse cultuur als de filmindustrie als geheel. Een samensmelting van sentimenten uit de tegencultuur, De wilde bende vatte de veranderende houding van het land ten opzichte van geweld, kapitalisme en de mythologie van Amerika's heroïsche verleden samen. Op het gebied van filmmaken is De wilde bende maakte gebruik van revolutionaire montage en cinematografie die het publiek een ongekend brutale, actievolle filmervaring boden. De wilde bende De combinatie van progressieve thema's en formele experimenten zorgde ervoor dat de film een ​​onschatbare invloed had op zowel de toekomst van het westerse genre als de internationale cinema als geheel.

The Wild Bunch bracht de western naar een nieuw tijdperk

Hoe deze monumentale western met een MCU-schurk in de hoofdrol een iconische meme werd

• Bij het maken De wilde bende, De productie betaalde een kleine stad om de installatie van elektriciteit en hoogspanningsleidingen uit te stellen, zodat het filmlandschap niet zou worden verpest.

Met een all-star cast met iconische hoofdrolspelers als William Holden en Robert Ryan en legendarische acteurs als Ben Johnson en Strother Martin. De wilde bende richt zich op Pike Bishop, een ouder wordende outlaw die met pensioen wil gaan na het plegen van een laatste overval. Na een rampzalige overval die werd gedwarsboomd door Bishop's voormalige partner Deke Thornton, gingen Bishop en zijn overlevende bendeleden op pad om een ​​overval uit te voeren voor de Mexicaanse generaal Mapache, waarbij ze wapens van het Amerikaanse leger stalen in ruil voor goud. Terwijl ze voor generaal Mapache werken, wordt de bende van Bishop achtervolgd door Thornton en zijn bemanning van premiejagers. Eventueel, De wilde bende climaxen met een van de belangrijkste vuurgevechten in de filmgeschiedenis.

De western is een van de oudste filmgenres , met films als Ontvoering door Indianen En De grote treinroof première in respectievelijk 1899 en 1903. Hoewel veel westerns debuteerden tijdens het stille tijdperk, explodeerde het genre pas eind jaren dertig in populariteit. In 1939 hadden westerns zoals Postkoets , Ontwijk stad , En Vernietig ritten opnieuw hielp de western om te vormen tot een A-lijstgenre. Gedurende de volgende twee decennia werd Westerns een van de populairste genres van Hollywood, met jaarlijks meer dan 100 films. Omdat het een van nature Amerikaans genre was, onderzochten de westerse thema's die specifiek betrekking hadden op de Verenigde Staten.

Westerns uit het Gouden Tijdperk vormden de mythologie van het Oude Westen

Regisseurs als John Ford, Howard Hawks en Raoul Walsh waren enkele van de meest opmerkelijke filmische bijdragers aan de creatie van de mythologie van het Oude Westen. De thema's van hun westerns romantiseerden de vorming van de Verenigde Staten als een beschaafde natie en verheerlijkten de figuren die de ontwikkeling van het land vorm gaven. Westerns uit het Gouden Tijdperk hadden duidelijke helden en schurken. De cavaleristen, cowboys en politieagenten van de Verenigde Staten waren de helden, de figuren die hielpen bij het temmen van het Wilde Westen en het naar de moderne tijd te brengen. Indiërs, bandieten en corrupte functionarissen waren de schurken, de personages die de vooruitgang van de beschaving bedreigden. Klassieke westerns transformeerden historische individuen als Wyatt Earp, Doc Holliday, Jesse James en Davy Crockett in volkshelden.

De hoogtijdagen van de traditionele western vielen samen met de strikte implementatie van de Hollywood Production Code, ook wel de Hays Code genoemd. Volgens de Productiecode moest geweld op het scherm tot een minimum worden beperkt. Kogelwonden, bloedspatten en steekwonden mochten op geen enkele manier resulteren in enige grafische beelden. Een andere productiecoderegel die de westerse wereld enorm beïnvloedde, was dat helden moesten winnen, terwijl schurken altijd moesten boeten voor hun misdaden. Doods- of gevangenisstraffen waren een aanvaardbaar lot voor filmschurken, terwijl alle criminele activiteiten moreel verwerpelijk moesten lijken. Halverwege de jaren zestig, toen de studiocapaciteit van Hollywood op een historisch dieptepunt stond, brokkelde de productiecode af, wat de weg vrijmaakte voor De wilde bende om het publiek een niveau van geweld op te leggen dat nog nooit eerder is gezien.

Gedurende de jaren vijftig begon het westerse genre een substantiële verandering te ondergaan, waarbij het langzaam gewelddadiger werd en kritischer werd over de mythologie van het Oude Westen die in de jaren veertig vorm kreeg. Low-budgetauteurs als Anthony Mann en Budd Boetticher regisseerden prominente westerns als De man uit Laramie En De Lange T , die velen nu beschouwen als baanbrekende werken die de kloof overbrugden tussen de Western uit het Gouden Tijdperk en de revisionistische western. Zelfs John Ford, de allerbelangrijkste filmmaker van Golden Era Westerns, begon films te maken waarin kritiek werd geuit op de mythes van het Oude Westen, waarin hij een belangrijke rol speelde. Ford-westerns zoals Fort Apache En De zoekers ontmantelde noties van Amerikaans heldendom, en laat zien hoe mythische verhalen complexe individuen in valse idolen veranderen. Deze meer thematisch rijke westerns uit de jaren vijftig luidden een nieuw tijdperk van de westerse cinema in dat rechtstreeks zou leiden tot de revisionistische westerns uit de jaren zestig en zeventig.

The Wild Bunch presenteert het publiek met ongeëvenaard geweld

Ryan Gosling wil dat The Fall Guy-co-ster Emily Blunt een western regisseert

De beëindiging van de Hollywood-productiecode en de opkomst van het revisionistische westerse subgenre waren de perfecte storm die dit mogelijk maakte De wilde bende die in 1969 tot bloei zou komen. Eerst en vooral: De wilde bende is een western over geweld, zowel formeel als thematisch. Sam Peckinpah begon zijn carrière als regisseur van televisiewesterns en werkte aan shows als Gebroken pijl , De schutter , En De westerling . In 1962 stapte Peckinpah over op het maken van speelfilms en regisseerde hij de baanbrekende western Berijd het Hoge Land . Ondanks zijn succes in het genre, verlieten Westerns Peckinpah met een ontevreden gevoel vanwege hun opgeschoonde afbeeldingen van geweld.

De regels van de Productiecode zorgden ervoor dat geweld op het scherm onschuldig leek. Er ging een pistool af, waardoor een rookwolk en een lichaam op de grond achterbleven zonder enige visualisatie van een wond. Door filmisch geweld te zuiveren, heeft de productiecode er onbedoeld toe bijgedragen dat het publiek ongevoelig werd voor geweld. Door het gebrek aan realistisch filmgeweld bleef het publiek verlangen naar gewelddadige acties en reikhalzend uitkijken naar climax-confrontaties waarin de 'held' degene was die het best was toegerust om een ​​ander geweld aan te doen. Peckinpah verafschuwde deze steriele esthetiek van geweld en wilde een film maken waarin geweld waarheidsgetrouw leek, wat brutaal en gruwelijk betekende.

alcoholpercentage in blauwe maan

Twee jaar voor de première van De wilde bende , Arthur Penns Bonnie en Clyde was de eerste grote Hollywood-productie die de reacties van het publiek op buitensporig filmgeweld op de proef stelde. Bonnie en Clyde bleek een enorme hit, maar ondanks het nooit eerder vertoonde geweld bracht de film geweld nog steeds op een geromantiseerde manier in beeld. Met De wilde bende Peckinpah duwde het schermgeweld nog verder en liet het publiek zien hoe gruwelijk, woest en pijnlijk geweld kan zijn. Om deze prestatie te bereiken creëerde Peckinpah, in samenwerking met redacteur Louis Lombardo en cameraman Lucien Ballard, een ballet van geweld dat door geen enkele film daarvoor geëvenaard werd.

Revolutionaire montage en cinematografie maken van The Wild Bunch een unieke filmische ervaring

• Volgens De wilde bende Editor, Lou Lombardo, bevat de film meer fragmenten dan bijna elke andere Technicolor-film.

De wilde bende actiescènes zijn een diepgewortelde ervaring die mogelijk wordt gemaakt door montage in montagestijl, waarbij snel knippen tussen normale en slow-motion beelden wordt gecombineerd. Het ene moment vuurt een personage snel zijn pistool af, terwijl het volgende moment het slachtoffer in slow motion van een dak valt. Bovendien maakten Peckinpah en Lombardo gebruik van overlap-bewerking, een techniek waarbij hetzelfde beeld vanuit meerdere verschillende hoeken wordt herhaald. Terwijl technieken als montagemontage, slow-motion en overlapmontage al eerder bestonden De wilde bende release had geen enkele Amerikaanse film deze verschillende technieken ooit zo naadloos samengevoegd.

Nog een formeel aspect dat hieraan heeft bijgedragen De wilde bende revolutionaire esthetiek was de telelens. Hierdoor kon Ballard zowel de voorgrond als de achtergrond te allen tijde scherp houden. Het hielp Ballard ook bij het schieten De wilde bende beroemde 'heldenwandeling' -reeks waarin de hoofdrolspelers hun climaxstrijd naderen. De specifieke telelens die wordt gebruikt De wilde bende was zo zeldzaam dat Warner Bros. er destijds maar één in bezit had. Men kan zeker kijken De wilde bende als de Burger Kane van actiecinema, want er zijn manieren waarop actiefilms eerder werden opgenomen De wilde bende en daarna De wilde bende . De actie-esthetiek van De wilde bende heeft onmiskenbaar de toekomst van het westerse genre beïnvloed, zoals onmiddellijk gezien in de Clint Eastwood Westerns uit de jaren zeventig. Echter, De wilde bende formele inspiratie reikt veel verder dan alleen het westerse genre, want regisseurs als Quentin Tarantino, John Woo en Kathryn Bigelow hebben allemaal geleend van De wilde bende stijl.

The Wild Bunch weerspiegelt de verschrikkingen van de tumultueuze jaren zestig

Deze gezinsvriendelijke westernfilm wordt verrassend onderschat

Wat betreft De wilde bende Door het thematische onderzoek naar geweld is de film tekenend voor de chaotische wereld van 1969. In 1965 beschikte meer dan 90 procent van de Amerikaanse huishoudens over minstens één televisie. Voor het eerst in de geschiedenis was er elke nacht sprake van geweld in ieders huis. Spraakmakende moorden, internationaal burgerrechtengerelateerd geweld, nucleaire angsten die voortvloeien uit de Koude Oorlog en vooral de oorlog in Vietnam verschenen elke dag op televisie terwijl mensen zogenaamd in het comfort van hun eigen huis zaten. Nieuwskanalen verspreidden dagelijks gewelddadige beelden uit de oorlog in Vietnam op televisie, exploiteerden het conflict omwille van de kijkcijfers en droegen aanzienlijk bij aan de steeds groter wordende maatschappelijke verdeeldheid binnen het land.

Daarom is het buitensporige geweld van De wilde bende functioneert als een parallel met het geweld dat zich gedurende de jaren zestig in de echte wereld afspeelde. Een van de De wilde bende In de krachtigste scènes is sprake van een groep Amerikaanse soldaten die Bishop en zijn bende ervan proberen te weerhouden een trein te beroven. De soldaten, met een babyface en onervaren, moeten kampen met incompetent leiderschap dat hen in gevaar brengt, een metafoor voor de talloze tieners die werden opgeroepen voor de oorlog in Vietnam en die te maken kregen met onnodige vroegtijdige sterfgevallen. Velen zien ook het bloedbad dat onschuldige burgers ondergaan De wilde bende als commentaar op de miljoenen zinloze burgerdoden die plaatsvonden tijdens de oorlog in Vietnam.

Eén woord dat de late jaren zestig in Amerika perfect beschrijft, is onzekerheid. De tegencultuurbeweging ontstond uit onzekerheid. Sinds het begin van de Tweede Wereldoorlog kenden de Verenigde Staten overweldigende nationalistische gevoelens. Dat veranderde allemaal in de jaren zestig, want velen, vooral de jongere generaties, begonnen de stabiliteit van de Amerikaanse instellingen en de betrouwbaarheid van de historische erfenis van het land in twijfel te trekken. Kijkend naar de situatie in termen van goed en kwaad, werden instellingen zoals de overheid, de politie, het onderwijssysteem en de farmaceutische industrie voorheen gezien als hoeksteenelementen die van de Verenigde Staten het grootste land ter wereld maakten. De tegencultuurbeweging realiseerde zich de wijdverbreide corruptie die binnen deze instellingen bestond en begon het kwaad achter de façade te zien. Deze paradigmaverschuiving bracht velen ertoe de grijze gebieden van het bestaan ​​te begrijpen, in plaats van de standvastige zwart-wit manier om naar de wereld te kijken.

The Wild Bunch deconstrueert de heldenmoed van het Oude Westen

Een van de beste moderne westerse shows staat op Prime Video

De wilde bende onderzoekt deze paradigmaverschuiving via zijn karakters. De tijd van westerse helden is al lang voorbij gespeeld door John Wayne en Henry Fonda. In De wilde bende , de helden zijn allesbehalve helden. De hoofdpersonages van de film zijn bandieten die enorm veel plezier beleven aan moorden en stelen, het ontbreekt hen aan moraliteit en ze worden geregeerd door eigenbelang en zelfbehoud. Nog verachtelijker dan de hoofdrolspelers zijn de premiejagers die de taak hebben Bishop en zijn bende te vermoorden. Deze mannen doen alles voor geld. Ze maken ruzie over wie het prijzengeld krijgt voor hun moorden, haasten zich als ratten om waardevolle spullen uit dode lichamen te halen en hebben er geen probleem mee om onschuldige burgers te vermoorden.

Eén van de meest fascinerende personages uit De wilde bende is de spoorwegagent Pat Harrigan. Harrigan is de vertegenwoordiger van een bedrijfskapitalist De wilde bende overkoepelend thema van het afsluiten van een tijdperk en het begin van een nieuw tijdperk. Het is 1913, het Wilde Westen vervaagt snel terwijl de opkomst van de industrialisatie de samenleving volledig in zijn greep krijgt. Bandieten en outlaws sterven uit. Wat Peckinpah via het karakter van Harrigan onthult, is dat de nieuwe schurken van de wereld de gierachtige kapitalisten zijn die hun hele bestaan ​​door geld laten dicteren. In plaats van het publiek te laten zien hoe de Verenigde Staten de grootste beschaafde natie zijn geworden, gebruikt Peckinpah De wilde bende om te laten zien hoe Amerika werd geregeerd door hebzuchtige bedrijven en functionarissen die volledig verantwoordelijk waren voor de tumultueuze sociale onrust van de jaren zestig.

10 beste westernfilms uit de jaren 90, gerangschikt

De agressieve kritiek op de Amerikaanse samenleving en haar ultra-gewelddadige inhoud is gemaakt De wilde bende een van de meest controversiële films ooit gemaakt. Op het moment van de eerste release was De wilde bende kreeg een polariserende ontvangst, waarbij sommigen dachten dat het een meesterwerk was en anderen vonden dat Peckinpah te ver ging. Tegenwoordig wordt de film bijna universeel beschouwd als een van de belangrijkste filmische werken van de twintigste eeuw. De wilde bende De verhalende inhoud gaat over het einde van een tijdperk, een grote ironie aangezien de film zelf officieel de deur sloot voor de traditionele western van Hollywood's Gouden Tijdperk.

Een werk met grote invloed, het westerse genre werd voor altijd veranderd na de release van De wilde bende . Moreel dubbelzinnige karakters werd een hoofdbestanddeel van het genre, zoals te zien in westerns zoals Jeremia Johnson En Zwerver uit de Hoge Vlaktes . Westerns zoals De schutter En niet vergeven zou het genre gebruiken om thema's met betrekking tot geweld te onderzoeken. De moord op Jesse James door de lafaard Robert Ford En De kracht van de hond behoren tot de vele westerns die zullen volgen De wilde bende bij het onderzoeken van de mythologie van het Oude Westen. Verkenningen van de impact van het kapitalisme op de Amerikaanse grens verschijnen in westerns als Blazende zadels En Eerste koe . Hoe je het ook bekijkt, De wilde bende is zonder twijfel een van de meest fundamentele werken van het westerse genre.

De wilde bende

*Beschikbaarheid in de VS

• stroom
• huur
• kopen

Niet beschikbaar

Niet beschikbaar

Niet beschikbaar

Regisseur

Sam Peckinpah

Datum van publicatie

19 juni 1969

Schrijvers

Sam Peckinpah, Walon Green, Roy N. Sickner

Looptijd

135 minuten

Hoofdgenre

Actie

Studio('s)

Warner Bros./Zeven Kunsten

Distributeur(s)

Warner Bros./Zeven Kunsten