WAARSCHUWING: Het volgende bevat spoilers voor Mythic Quest Seizoen 2, Aflevering 5 'Gelieve hier te tekenen' , ' nu streamen op Apple TV+ .
Net zo Mythische zoektocht Seizoen 2 is halverwege, een stafoefening in verplichte gevoeligheidstraining veroorzaakt diepe kloven tussen de game-ontwikkelaars, met een mix van hilarische en hartverscheurende resultaten. Door dierlijke archetypen te gebruiken om persoonlijkheidskenmerken te definiëren, komen opgekropte frustraties en interpersoonlijke conflicten naar de oppervlakte, waardoor creatief directeuren Ian Grimm en Poppy Li in een impasse raken terwijl het kantoor opnieuw in chaos afdaalt.
In een exclusief interview met CBR besprak serieschrijver Katie McElhenney hoe 'Please Sign Here' op een cruciaal moment voor de personages arriveerde, haar favoriete grap uit de aflevering en waar zij en de schrijvers zich op willen concentreren voor de rest van seizoen 2.
Ik ben dol op afleveringen van flessen, met de hoofdrolspelers allemaal samen in de hoofdsetting van een show. Hoe is het om deze karakters tegen elkaar te laten stuiteren in een besloten ruimte?
Katie McElhenney: Het is echt leuk! Ik ben ook dol op afleveringen van flessen, omdat ze hun eigen unieke uitdaging zijn. Er is iets leuks aan om meer tijd met personages door te brengen dan we gewoonlijk doen en ze met elkaar te zien omgaan in sommige groepen die we normaal niet zien. De uitdaging van hen is natuurlijk dat je in één ruimte bent, dus hoe houd je die actief? Hoe zorg je ervoor dat het gesprek gaande is op een manier die natuurlijk aanvoelt met exposities en interpersoonlijke conflicten en dat het het verhaal als geheel dient? Het is gewoon deze unieke uitdaging die echt heel leuk was om te doorbreken en met Meg Ganz [maker van de serie en afleveringsregisseur], die een aantal geweldige flesafleveringen heeft geschreven. Het was een uitdaging waar we heel graag samen aan werkten.
de verkeerde manier om de wiki voor genezingsmagie te gebruiken
Het was gewoon heel leuk en een geweldige manier om wat van het drama en een deel van de komedie eruit te halen, met combinaties die we normaal niet zien en mensen die normaal gesproken geen privégesprekken zouden voeren, en nu is het geweldig voor iedereen. Het is erg leuk en veel te volgen; terwijl je het [schrijf-] whiteboard breekt, wordt het vrij snel kleurrijk en vol, want dat is typisch de manier waarop Megan een verhaal graag verbreekt: houd bij in welke scènes mensen zich bevinden en wijs mensen op die manier een kleur toe [op het witte bord] kan het verhaal van iedereen visueel zien, maar als het een fles is en iedereen samen in de kamer is, leent het zich voor een aantal creatieve en leuke uitdagingen om ervoor te zorgen dat iedereen wordt bediend en dat elk verhaal overgaat in het volgende en dat iedereen zijn momenten heeft.
Een van de geweldige dingen over Mythische zoektocht zoveel mensen in de cast zijn ook schrijvers in de show: Rob McElhenney, David Hornsby, Ashly Burch en regisseur Megan Ganz. Hoe is het om met iedereen om de tafel te zitten om een aflevering te scripten?
McElhenney: We hebben echt geluk dat we -- misschien is het deels geluk, deels door ontwerp -- echt gulle schrijvers en acteurs in de schrijverskamer hebben, omdat er niet het ego is dat soms zou kunnen gebeuren en mogelijk tegenstrijdige belangen zou kunnen hebben. Iedereen is er om het verhaal te dienen. Als het logisch is dat één personage meer wordt uitgelicht, dan zullen ze dat ook zijn. Als dat niet het geval is, nemen ze een achterbank. Het stelt je ook in staat om hun perspectief te krijgen op welke dingen ze denken dat zou werken en wat ze ertoe kunnen brengen en een ander soort passie voor een bepaalde verhaallijn en ervoor pleiten. Het is leuk om dat perspectief te hebben, maar tegelijkertijd zijn iedereen gewoon fantastische professionals en het is hun taak om te doen wat het beste is voor het seizoen en ik heb het gevoel dat dat er echt in tot uiting komt.
Het voelt gewoon authentieker. En we hadden ook echt geluk in het seizoen dat Jessie Ennis en Imani Hakim binnenkwamen en ook tijd doorbrachten in de schrijverskamer. Het was echt open voor iedereen, want Rob, Megan en David hebben echt het gevoel dat hoe meer stemmen je in een kamer hebt, hoe beter het zal zijn. Het heeft geen zin dat iemand achterover leunt omdat ze zich niet op hun gemak voelen om hun ideeën te uiten, want dan mis je een potentieel geweldig idee. Voor hen krijgen we hun perspectief en meningen en zien we hoe dat uitwerkt in de structuur van de show en, twee seizoenen later, denk ik dat het laat zien dat het model echt werkt.
black and tan yuengling abv
Deze aflevering komt halverwege seizoen 2 en bouwt voort op onthullingen over Brad uit de vorige aflevering en eindigt met het meest emotioneel rauwe gesprek tussen Ian en Poppy tot nu toe. Hoe zet het op wat de rest van seizoen 2 zal informeren met deze enkele aflevering?
hop luchtverfrisser serie
McElhenney: Ja, het was echt de bedoeling dat ze dat gesprek halverwege hadden, om verschillende redenen, omdat ze zagen hoe ze op een niet-authentieke manier samenwerkten, het forceerden en elkaar wegjaagden en afzonderlijk werkten. En toen kwam deze tijd waarin ze allebei echt worstelen en nieuwe plaatsen in het bedrijf innamen, met verwachtingen van Montreal, en nu worden ze gedwongen en worstelen ze, maar vanwege ego's kunnen ze het niet toegeven aan de enige andere persoon die het zou begrijpen. Ik denk dat het gewoon de menselijke natuur is dat degenen die we het meest zien, degenen zijn waar we het meest bang voor zijn om kwetsbaar te zijn, want hoewel je 99% zeker bent dat ze je zullen steunen, is er die 1% die denkt dat ze dat misschien niet doen worden. Als je deze mentor en stoom verliest, en in hun huidige staat, zou het gewoon te moeilijk voor ze zijn om toe te geven.
Voor de context van deze aflevering, met de dieren en het gedrag van dieren, laat Ian zijn nek zien en komt naar buiten en is kwetsbaar en Poppy wijst dat af. Nu is hij een gewond dier en er is niets gevaarlijker dan een in het nauw gedreven, gewond dier omdat ze naar buiten zullen komen en nog harder zullen vechten en dat is ongeveer waar we voor gingen. Dat wil niet zeggen dat... Poppy reageerde zoals ze moest reageren. Alleen omdat hij een keer kwetsbaar wordt, wil nog niet zeggen dat hij haar kwetsbaarheden verdient. Maar nogmaals, het zijn alleen deze twee gewonde dieren die maar niet kunnen besluiten om samen te werken. Ze moeten zichzelf blijven beschermen en uithalen naar de enige andere persoon die hen waarschijnlijk kan helpen. Het was belangrijk om dat te hebben, vooral in het licht van een deel van de komedie die doorging met het verschuiven van relaties, maar dit is degene die de kern van onze show vormt, dus we moesten behoorlijk hard toeslaan dat er enkele breuken plaatsvonden.
Je hebt de intermezzo-aflevering van seizoen 1 geschreven, die net zo goed functioneert als een op zichzelf staand verhaal, terwijl je de rest van dat seizoen thematisch informeert. Hoe bevrijdend is het om een verhaal te schrijven los van Mythische zoektocht het belangrijkste verhaal?
McElhenney: Het was geweldig, want het was de laatste die we schoten. Ik kon er updates aan doen die het seizoen bleven weerspiegelen, omdat je de scripts breekt en dan morphen en veranderen terwijl het wordt gefilmd, omdat acteurs er iets nieuws aan toevoegen of je begint een scène op te merken die er niet was op papier. Dat was geweldig, dat het kon informeren, het was gewoon iets dat organisch gebeurde dat meer parallel liep. En het tegenovergestelde geldt voor dingen in het 'A Dark Quiet Death'-script die toen in het seizoen werden weergegeven, waarbij Roscoe overal personages droeg Een donkere stille dood shirts en het raken van die notities.
Het was echt geweldig dat we dat konden doen. Ik was blij dat ik in de kamer was terwijl de andere scripts werden geschreven. We waren in staat om echt tot de kern te komen van deze interpersoonlijke en professionele relatie en de kruising van creativiteit en commercie en de symbiotische en soms parasitaire relatie tussen die twee dingen. Om deel uit te maken van dat gesprek en onze personages te leren kennen en om dat in deze proxy-personages te kunnen weerspiegelen -- het was gewoon heel leuk om deel uit te maken van het transformeren van de ruimte en samen te werken met Jake [Johnson] en Cristin [Milioti] , het was gewoon echt een fantastische ervaring.
Wat is je persoonlijke favoriete grap die je hebt kunnen schrijven en die je nog steeds aan het lachen maakt of een glimlach bezorgt?
McElhenney: Van deze aflevering, zeker, alles met David Hornsby. Zijn hele wolvensituatie was onwerkelijk. [ Lacht. ] Het is echt waar dat we meerdere takes van dingen moesten doen omdat iedereen het niet kon helpen, maar hij moest lachen en hij zou iets anders doen dat net zo wild was met zijn hele houding. Alles wat te maken had dat hij een wolf werd, ik denk erover na en het maakt me zo blij omdat het zo belachelijk is. [ L lacht. ] Hij is zo bereid om het gewoon te doen en het is fantastisch.
wie is de sterkste super saiyan
Ik vind het heerlijk om te zien hoe zijn hele wolfpersonage binnen enkele seconden afbrokkelt en hij aan het einde van de aflevering vastzit in een lift.
McElhenney: 'Ik schreeuwde om hulp!' [ L lacht. ] En het is gewoon zo'n compliment als je iets schrijft en iemand die zo grappig is als David je woorden niet verandert en ze levert zoals je ze hebt geschreven. Het geeft je het gevoel heel waardevol te zijn. En dat zeg ik ook voor de hele cast. Als je als schrijver iets hebt geschreven, om je woorden te horen, vooral als ze onveranderd zijn omdat deze geweldige acteurs en echt grappige mensen het grappig genoeg vonden om het gewoon te zeggen zoals het was, is gewoon extreem validerend en ook angstaanjagend, zoals 'Het moet een toevalstreffer zijn geweest! Ze gaan erachter komen dat ik een bedrieger ben!'
Als je naar seizoen 2 gaat en de cast en personages beter kent, wat wilde je veranderen of waarop je voortbouwde?
McElhenney: We wilden Brad zeker meer verkennen. Ik denk dat we dat hebben gezien in zijn afleveringen met zijn broer, waar niet alleen zijn vermogen om te emote, maar zijn fysieke komedie geweldig is. Alleen hij die tussen de jaloezieën tuurt en achteruit door deuropeningen sluipt, is gewoon zo grappig. En nu we in staat zijn om naar het seizoen als geheel te kijken en wat we echt wilden ontdekken met deze personages, is het verhaal van Brad iets waar we ons zeker op wilden concentreren, want je krijgt geen fenomenale acteur als Danny [Pudi] en gebruik hem niet zoals we dat in seizoen 2 doen.
Het is een interessante positie in de wereld van videogames, de expert op het gebied van het genereren van inkomsten. We hadden iemand van een gamingbedrijf die inkomsten genereert, en ze zei dat je kon voelen dat de lucht uit een kamer werd gezogen als [een stafmedewerker voor het genereren van inkomsten] erin loopt, omdat iedereen [het gevoel heeft] dat ze ze gaan laten doen iets wat ze niet willen doen. Maar het is de persoon die de lichtschakelaar aanzet, omdat hij het geld verdient. Ze zou van die rol genieten omdat ze weet dat ze iets doet om het spel uiteindelijk te helpen, ook al moeten mensen er veel met haar over praten.
wat deed kaneki om te verbergen?
Kijkend naar dit personage dat helemaal om het geld en het spel gaat, niet zozeer om de mensen, wat voor soort persoon wil dat doen? Wie is hij en hoe kunnen we ingaan op een klein beetje van zijn eigen achtergrondverhaal over hoe hij eindigde waar hij is? Niemand wil een eendimensionale slechterik zien, dat is niet leuk. Je wilt alle gebreken zien en een beetje achter de stroming kunnen kijken.
Mythic Quest sterren Rob McElhenney, Charlotte Nicdao, David Hornsby, Danny Pudi, Ashly Burch, Imani Hakim, Jessie Ennis en F. Murray Abraham, met Naomi Ekperigin, Caitlin McGee, Humphrey Ker, Chris Naoki Lee en Jonathan Wiggs. Nieuwe afleveringen worden vrijdag uitgezonden op Apple TV+.
