Dark Horse-strips presenteert een mysterieus stuk uit een lange periode met Kanarie #1, een rauw en spannend stuk waarin bovennatuurlijke elementen opdoemen. Vroeger een Comixologie originele serie, Kanarie geniet van een maandelijks releaseschema voor zijn allereerste gedrukte publicatie.
CBR-VIDEO VAN DE DAG SCROLL OM DOOR TE GAAN MET INHOUD
Kanarie #1 is geschreven door de krachtpatser Scott Snyder , die op beroemde wijze uitgebreide schrijfprojecten heeft begeleid, zoals Justitie Liga , Moeras ding , Amerikaanse vampier , En Onontdekt land , evenals een groot aantal Batman titels, inclusief All-Star Batman , De Batman die lacht En Batman Eeuwig . Snyder heeft gedurende zijn hele carrière voor vrijwel elke grote uitgeverij geschreven, met een bijzonder nauwe relatie gelijkstroom , Hoogtevrees , En Beeldstrips . Hij heeft een reputatie voor het schrijven van originele en lopende franchises met gelijke expertise, waarbij hij creatieve flair en verbeeldingskracht aan de dag legt bij het opnieuw uitvinden van oude verhalen en het bedenken van nieuwe. Hij heeft er talloze gewonnen Eisner , Harvey , Inkpot en Stan Lee Awards voor zijn bijdragen aan stripboeken. Kanarie #1 is slechts het laatste in een Dark Horse-initiatief om Snyder's originele Comixology-serie in druk te brengen, na de kritische successen van Wij hebben demonen , Duidelijk , Nacht van de Ghoul , En Barnstormers .
wordt Schmidt's bier nog steeds gemaakt

De illustratie en kleuren zijn van En Panosiaans , een onbetwistbare veteraan uit de sector waar hij veel voor heeft gewerkt Wonder en Image Comics, naast bijdragen aan DC, Hemelgebonden , En BOOM! Studio's . Met credits die teruggaan tot het begin van de jaren negentig is Panosian een productieve coverartiest, die hoofd- en variantcovers bijdraagt aan tientallen vlaggenschipseries, waaronder Onherstelbaar , Batvrouw , En De flits . Panosian debuteerde als schrijver/kunstenaar bij de Skybound-onderneming Slots in 2017 , een gelimiteerde serie die lovende kritieken oogstte vanwege de inventieve beelden en het superslimme script. Zijn nieuwste werk is Alice ooit daarna (2022) En Alice Nooit Daarna (2023) met BOOM! Studios, die hij schrijft en illustreert met Giorgio Spalletta en Francesco Segala. Kanarie #1 vertegenwoordigt een verschuiving terug naar het puur visuele medium voor Panosian, onder auspiciën van zijn robuuste begrip van het vertellen van verhalen en narratieven.
De brieven van Kanarie #1 zijn van Comicraft's Tyler Smith en Richard Starkings , de oprichter van Comicraft en een legendarische pionier op het gebied van moderne technieken voor computergerichte beletteringproductie. Starkings is sinds de jaren tachtig een sleutelfiguur in de stripwereld en levert aanzienlijke bijdragen aan baanbrekende series als Wolverine , Griezelige X-Men , En De Wrekers . Hij heeft ook zijn originele serie geschreven Olifantenmannen met Image Comics sinds 2006, een voorloper van Heupfles , het gelijknamige privédetective van het nijlpaard dat tot de publieke verbeelding spreekt sinds Starkings hem halverwege de jaren negentig oorspronkelijk ontwierp om reclame te maken voor Comicraft. Smith daarentegen is een relatieve nieuwkomer in de industrie, met zijn eerste projecten die in 2020 uitkomen. In zijn korte maar indrukwekkende carrière heeft Smith brieven geproduceerd voor de Dark Horse. Star Wars lijnen, verschillende nummers van DC's Joker/Harley: crimineel gezond verstand en Marvel's League of Legends samenwerking serie, bijdragen aan de League of Legends: Zed spin-off .

Kanarie #1 opent in 1891 in Utah, een klein stadje opgeschrikt door een schokkende en willekeurige moord. De zaak wordt bijgewoond door een van de onlangs opgerichte Amerikaanse Marshals, Azrael William Holt, een norse man die verguld is met pulpfictie over zijn heldendaden. Na een griezelige confrontatie wordt Holt zich ervan bewust dat dit slechts de laatste is in een reeks gewelddadige misdaden die allemaal terug te voeren zijn op een nabijgelegen mijnstadje: Canary.
Kanarie #1 is een vakkundig opgebouwd boek dat de basis legt in setting, toon en karakters met een spannende behendigheid. Alleen al het uitgangspunt demonstreert Snyder's creatieve thaumaturgie, waarbij hij concepten uit het Oude Westen over de grens en de wetsman samenvoegt met bovennatuurlijke mysteries, allemaal doordrenkt met zware gotische boventonen. De gewapende Amerikaanse maarschalk die gerechtigheid uitdeelt langs de 19e-eeuwse grens wordt gebruikt als veel meer dan alleen een coole stilistische keuze: maarschalk Holt is een uitstekend retorisch instrument dat wordt gebruikt om bredere vragen te stellen over gerechtigheid, geweld en de staat die hopelijk zullen worden gekapitaliseerd later in het verhaal zonder enige thematische resonantie. De uitstekende keuze van de setting speelt een belangrijke rol in de opportuniteit van het uitgangspunt, en creëert onmiddellijk het gevoel van een wild en proteïsch Amerika, nauwelijks bij elkaar gehouden door de wetten van mensen tegen vijandige en onkenbare geheimzinnige krachten.
Dit krachtige gebruik van setting bepaalt op grote schaal de toon die het hele boek doordrenkt, en draagt bij aan het creëren van een onderdrukkend milieu dat alleen maar zwaarder wordt naarmate het verhaal vordert. Snyder verspilt geen tijd om zijn gefictionaliseerde versie van 1891 een verbonden en levendig gevoel te geven, zonder de historische setting te gebruiken als excuus om te bezuinigen op het opbouwen van de wereld. De expositie in Kanarie #1 is bliksemefficiënt en gebruikt het landschap van Utah, symbolische beelden en informatieve dialogen om een verhaal te creëren dat vanaf het begin compact en thematisch rijk is. Bijna alle dialogen hebben een verklarende waarde in meerdere richtingen, waarbij ze niet alleen de lezer op de hoogte stellen van gebeurtenissen en heersende meningen, maar ook inzicht geven in de personages die die informatie rapporteren. Deze economie van het vertellen van verhalen profiteert van Snyders vermogen om de ‘show, don’t tell’-benadering te volgen. Deze prestatie is veel gemakkelijker te beschrijven dan te bereiken met zo'n natuurlijke vloeibaarheid, waarbij een wereld en een reeks hoofdpersonen wordt opgebouwd die authentiek en organisch uitgewerkt aanvoelen.

Naast het nut ervan vanuit een narratief perspectief, is de dialoog van Kanarie #1 heeft een groot gevoel van gewicht: sfeervol en climax als het moet, pastoraal en pittig als dat nodig is. Hoewel er in dit eerste nummer slechts een paar momenten van dialoog zijn die zeer gedenkwaardig zijn, blijven de woordenschat en het metrum zeer trouw aan de periode, waarbij de zangerige grenstoon met scherpe consistentie wordt vastgelegd, wat bijdraagt aan de meeslepende en draaikolkachtige toon van de strip. . Snyder geeft elk personage ook zijn eigen specifieke timbre en cadans, vooral zijn laconieke hoofdrolspeler, William Holt. Holt, een geweldige herhaling van het spookachtige archetype van de scherpschutter, draagt zijn afgematheid met een gevoel voor nuance en geleefde geschiedenis, waarbij hij een vruchtbare bodem van stijlfiguren aanboort zonder dat ze zich moe of voor de hand liggend voelen.
De sterke keuzes die zijn gemaakt bij het structureren van de hoofdpersoon en zijn relatie tot het verleden weerspiegelen de keuzes die zijn gemaakt bij het structureren van het boek zelf, waarbij van het heden naar het verleden naar de toekomst wordt gegaan om op alomvattende wijze de basis van het verhaal te leggen, dat klaar is om verder te gaan in het verhaal. serieus vanaf de conclusie van de strip. Het enige doel dat met deze vormkeuze kan worden gemaakt, is dat de dynamiek van het boek enigszins in de weg staat om dit eerste nummer een mysterie te noemen in plaats van een chronologie van intrigerende scenario's - het bouwt zeker spanning en een raadselachtige sfeer op voor het komende verhaal. Toch beweegt de plot zich met verdacht weinig impact van de personages voort om het startpunt te bereiken dat nodig is voor het volgende nummer.
De kunst van Panosian is sensationeel, zozeer zelfs dat zelfs als elk woord uit de tekst zou worden verwijderd Kanarie #1, het zou nog steeds $ 4,99 waard zijn en een volledige recensie. De illustratie is over de hele linie vrijwel foutloos, samengesteld uit dunne potloden en zware inkt die op elk mogelijk moment overloopt van details en textuur. Er is een gevoel van verbluffende complexiteit in elk paneel; Of het nu gaat om het uitlichten van de vijandige schoonheid van het landschap van Utah, de drukke machinaties van de vroege industrie, of de verweerde randen van het gezicht van een man, Panosian doordrenkt zijn onderwerpen met een krasse, huiselijke complexiteit die de gefictionaliseerde historische setting aanvult.
Kanarie #1 is verbazingwekkend mooi, maar heeft ook een duidelijke ondertoon van brutaliteit net onder de oppervlakte - de gedetailleerdheid van de lijnen logenstraft eerder een robuustheid dan enige delicatesse die je zou verwachten. Ze hebben een bepaalde draadheid, waardoor harde en meedogenloze ruimtes tot stand worden gebracht met een vitaliteit die de kunst doordrenkt met een strakke gespierdheid. Panosian maakt geweldig gebruik van het unieke landschap van Utah als achtergrond, waardoor het kenmerkende landschap en de sublieme onherbergzaamheid de strip vanaf de eerste momenten doordringen. De natuurlijke en door de mens gemaakte achtergronden zijn overal prachtig, met een schetsachtig gestileerd gevoel dat een even ongelooflijk gevoel geeft van open, uitgestrekte ruimte en afgezonderde claustrofobische rommel.

Panosian creëert verbluffend dramatische tableaus Kanarie #1, met een pakkende compositie en een diepgeworteld scherp oog voor geweld. Deze aanleg strekt zich uit tot zijn karakterontwerp, de anatomie en proporties van zijn figuren die feilloos doordacht zijn, en de strip boordevol ongelooflijke karakteruitdrukkingen die in hun animatie van de pagina springen. Het combineren van een niet-naturalistische kunststijl met zulke dynamische karakters is geen geringe prestatie, wat de rondheid van Panosian's talenten aantoont.
De kleuren van Kanarie #1 zijn levendig en weelderig van textuur en bootsen een stevige expressionistische stijl na om de illustratie een proto-gotische intensiteit te geven. Panosian geeft de voorkeur aan surrealistische wassingen voor de lucht, kransen van kleuren die aanvoelen als een beschilderd canvas, of een zware olieverf die wordt gemengd. Het versterkt het reeds aanwezige, veelvormige gevoel dat je in een wereld bent die nog steeds uit een embryonale staat tevoorschijn komt, van stilte naar chaos. Er wordt uitgebreid gebruik gemaakt van heldere en gestileerde pallets - met veel sterke gele en oranje tinten die een grimmige, zonovergoten indruk van de wereld creëren. Deze tinten vinden zelfs hun weg naar donkerdere kleurenschema's, waarbij oranje en rode accenten deze verstoren als zowel subtiele als opzettelijk opvallende accenten. De extreme sfeer die Panosian creëert met zijn kleurkeuzes is te danken aan de constante contrastas die aan het werk is: koelere en warme tinten staan altijd op gespannen voet met elkaar, om uiteindelijk af te dalen in grimmige rode en ondergrondse blauwtinten die de indruk wekken van een wakende nachtmerrie. .

Starkings en Smith hebben een perfecte balans gecreëerd voor de belettering van Kanarie #1, het vinden van een krassende inslag die perfect past bij de setting en periode, maar geen enkele helderheid of leesbaarheid opoffert in de stilering. Er zit heel weinig nadrukkelijke techniek in de letters; Aanmoediging en cursivering zijn meestal gedegradeerd tot het uitkiezen van sleutelzinnen van informatie in plaats van te proberen spraakpatronen na te bootsen. Dit is beter dan het alternatief, waarbij de vlakheid de periode van hard praten van de strip beter aanvult dan een overdreven verbogen dialoog.
Kanarie #1 is een complex juweeltje van een stripverhaal, dat een dynamisch visueel landschap creëert dat van de pagina loskomt en tot de verbeelding spreekt. Hoewel de plot nog in de kinderschoenen staat, wordt in dit debuutnummer de hele basis gelegd voor het toekomstige verhaal, dat hopelijk ingewikkelder en verder zal worden naarmate het mysterie zich begint te materialiseren. De duidelijke beslissing om geen afweging te maken tussen uiteenzetting en plot, en de inhoud van het komende verhaal naar het volgende nummer te schuiven, zou wijs en vruchtbaar moeten blijken als de rest van het verhaal half zo interessant is als het openingssalvo. Kanarie #1 heeft te bieden. Schril en meedogenloos gevaarlijk in zijn schoonheid, Kanarie #1 is een indrukwekkend debuut van een verhaal met krachtig potentieel.