Als het op stripboeken aankomt, prijzen velen het voor de personages of het schrijven van het verhaal. Toch komt er af en toe een moment dat de artiest veel lof krijgt. Strips schrijven of illustreren zichzelf niet, en er is vaak een gebrek aan dankbaarheid als het gaat om wie de artiest achter de pagina's werkelijk is in het fandom.
Hoewel het niet altijd de hele tijd ter sprake komt, heeft de legendarische reikwijdte die deze artiesten generaties striplezers hebben beïnvloed. Tot op de dag van vandaag zal de huidige striptekenaar altijd een vorm van techniek hebben die is beïnvloed door eerdere makers. Als zodanig, hier zijn de 10 grootste stripboekartiesten aller tijden op basis van de lijst gemaakt door acomics.com
10Lou Fine
Een van de meest invloedrijke stripartiesten aller tijden is Lou Fine. Ongelooflijk prominent zijn tijdens het striptijdperk van 1940, gezien het een tijdperk is waarin grootheden als Joe Shuster en Will Eisner is aanwezig, het is ongelooflijk dat hij door laatstgenoemde als een van de grootste tekenaars wordt beschouwd.
Hoewel hij in 1971 op 56-jarige leeftijd stierf, beïnvloedde zijn werk vele stripkunstenaars die volgden op zijn ambtstermijn in strips. Allemaal dankzij zijn prachtige illustraties en opwindende lay-outs die de lezers hielpen met plezier te schudden.
9Bernard Krigstein
Bernard Krigstein is een ongelooflijk unieke kunstenaar die niet alleen een stripmaker was, maar ook een eersteklas illustrator. Bekend om zijn geweldige werk aan Master Race, was zijn kunststijl ronduit indrukwekkend.
blue moon belgische witte ale
Door zijn schetsmatigere kunststijl onderscheidde hij zich van andere makers en speelde hij vaak met de paneellay-outs. Zijn constante experimenten leidden er uiteindelijk toe dat hij een van de meest filmische illustratoren was die ooit in strips heeft geleefd.
8Steve Ditko
Steve Ditko is een van de meest ongelooflijke surrealistische striptekenaars. Hoewel zijn kunstwerken redelijk rechttoe rechtaan lijken, zou een kritisch oog weten dat de stijl duidelijke emotionele beats had.
Dit is het meest opvallend in zijn Spider-Man-werk, waar hij ook de maker was. Hij gaf hem destijds een slanker uiterlijk aan andere superhelden , speelde hij vaak met de panelen en de uitdrukkingen van de personages om echte emotie te bereiken.
7Frank Frazetta
Hoewel Frank Frazetta meer bekend staat om zijn schilderwerken, is hij ook een meester als het gaat om zwart-witillustraties. Hoewel het maar voor een kort moment was, heeft Frank Frazetta's stripwerk een erfenis van zichzelf.
hoe stierf de tweede hokage?
Frazetta had aan tal van genres gewerkt, van westerns tot sciencefiction-epen. Hij heeft zelfs Harvey Kurtzman en Will Elder geholpen met hun werk Little Annie Fannie voor Playboy. Zijn nalatenschap leeft sindsdien voort in zijn schilderijen.
6Wally Wood
De volledige naam Wallace Wood, de striptekenaar, was een van de meest veelzijdige makers in de industrie. Zijn werken in de sciencefictionwereld waren ronduit meesterlijk, waarbij de kunstenaar opmerkelijk ongelooflijk was met zijn stijl.
Wally Wood, altijd nauwgezet met elke vorm van detail, stond bekend om zijn gebruik van zwarten. Vaak komen echt sfeervolle en krachtige beelden tot leven. Tragisch genoeg stierf hij echter in 1981 door zelfmoord met een geweerschot. Desondanks is zijn nalatenschap tot op de dag van vandaag voelbaar.
5Harvey Kurtzman
Harvey Kurtzman is een van de vele pioniers in strips, vooral bekend als de maker van Mad Magazine . Maar buiten zijn werken over satire en parodie, is hij een absoluut fantastische striptekenaar.
Als het op zijn artistieke stijl aankwam, leunde hij vaak naar bedrieglijke eenvoud waarbij alles wordt afgebroken tot wat absoluut essentieel is. Als gevolg hiervan behoudt het een duidelijke verhaallijn terwijl het duidelijk zijn eigen werk is. Zijn invloed heeft vele komische grootheden zoals Robert Crumb beïnvloed.
4Carl Barks
Carl Barks, vooral bekend om zijn Disney-werken, is de ultieme artiest als het gaat om Donald Duck-stripboeken. Zijn belangrijkste bijdrage aan niet alleen de stripwereld, maar Disney in het algemeen was de creatie van Scrooge McDuck.
wat is het verschil tussen marvel en dc
Hoewel zijn stijl er onmiskenbaar Disney uitziet, waren zijn bijdragen als het ging om verhalen en algemene verhalen vertellen iets dat toekomstige strips en films beïnvloedde en zelfs een asteroïde naar hem vernoemd had.
3Neal Adams
De kunststijl van Neal Adams kan worden gedefinieerd met één woord: realistisch. Vaak wordt stripkunst vaak omschreven als tamelijk cartoonachtig of karikatuurachtig. Maar toen Neal Adams in de scene verscheen, voegde zijn realistische stijl dingen toe die de huidige stripkunststijlen van vandaag beïnvloedden.
varkens hemel bier
Van de realistische gelaatstrekken en emotie tot aan de sterke schaduwen. Niet alleen dat, maar de verhalen van Neal Adams waren ronduit top.
tweeWill Eisner
Will Eisner is een van de grootste pioniers in de stripindustrie en met goede reden. Maker van geweldige werken zoals De geest en Contract met God , werd Eisner vaak aangehaald als niet alleen een groot kunstenaar, maar ook een absoluut ongelooflijke verteller.
Hij zou vaak dingen doen die de lay-out van de sequentiële vorm zouden veranderen. Spelen met de panelen, of het nu door de ramen van een flatgebouw is of door de titel van het verhaal te gebruiken als een hulpmiddel om verhalen te vertellen. Dit alles schaadt nauwelijks het volume van zijn werk. Hij is de reden waarom Eisner-awards bestaan.
1Jack Kirby
Jack Kirby wordt niet voor niets vaak de King Of Comics genoemd. Als autodidactische maker van stripboeken was zijn verbeeldingskracht vaak ongekend omdat hij veel klassieke personages binnen de stripindustrie creëerde, vooral binnen Marvel-strips.
Gedurende zijn decennialange loopbaan als maker heeft Jack Kirby vele generaties en lezers beïnvloed dankzij zijn indrukwekkende gebruik van macht. Zijn energie en beweging in combinatie met zijn geweldige verhalen maakten hem zelfs in de 21e eeuw legendarisch.
