10 beste Isekai-films aller tijden

De realiteit van de eigen wereld achter je laten en verstrikt raken in een andere wereld is de klassieke eigenschap van de wereld isekai genre. Het publiek is over het algemeen altijd ontroerd en gefascineerd door de kansen die zich voordoen tegen de buitenstaander die wordt geteleporteerd of gereïncarneerd in een andere wereld en nu een belangrijke taak moet vervullen. Het isekai-genre is een van de meest populaire en geliefde genres in de anime-gemeenschap en biedt fans avontuurlijke verhalen over helden en heldinnen die een fantasierijk redden.

Hoewel isekai-animeseries altijd het hoogtepunt van elk seizoen zijn, hebben op zichzelf staande isekai-films ook zowel publieke als kritische bekendheid verworven. Zoals die van Studio Ghibli Geestig weg worden beschouwd als de belichaming van de grootste isekai-verhalen. Naast de voor de hand liggende klassiekers heeft het genre echter epische verhalen voortgebracht met een onberispelijke wereldopbouw die kijkers met ontzag zal achterlaten.

10 Belle heeft een klassiek sprookje opnieuw gedefinieerd

MAL-beoordeling: 7,49

Er is zoveel dat iedereen kan doen als het gaat om het navertellen van klassieke sprookjes, omdat het een wisselvallige situatie is. Gelukkig de populaire anime-film van Mamoru Hosoda Belle is een goed voorbeeld van een klassiek verhaal krijgt een ontzagwekkend modern verhaal isekai make-over. Het verhaal draait om het dubbele leven van een ogenschijnlijk gewoon middelbare scholiere genaamd Suzu.

Suzu is in het echte leven verlegen en introvert en ontsnapt aan haar realiteit door een populaire zangeres te worden in een virtuele wereld genaamd U. Suzu gebruikt Bell om de muziekscene van U te domineren, maar ze komt al snel in botsing met een onwaarschijnlijke kerel in de virtuele wereld die haar definitie van Liefde. Belle is een interessante en slimme draai aan de isekai-formule vanwege de onconventionele benadering van de trope ‘geteleporteerd naar een andere wereld’ en de emotionele diepgang erachter. De anime-film is visueel verbluffend met meeslepende muziek en verhalen die het publiek kippenvel bezorgen.

9 Isekai Quartet: The Movie – Another World herschrijft de formule

MAL-beoordeling: 7,47

Elke Isekai-anime uit de jaren 80, gerangschikt

Isekai Quartet: The Movie – Een andere wereld werd geïnspireerd door de chibi-stijl Isekai kwartet spin-off-serie die bestond uit personages uit populaire isekai anime-serie leuk vinden Opperheer En KonoSuba . Het concept van de serie is een ironische schreeuw naar het kernelement van isekai, aangezien de personages in deze film naar een alternatieve wereld worden getransporteerd, ondanks dat ze zich al in een alternatieve realiteit bevinden. De film dient als vervolg op de serie en volgt de tegenslagen van beroemde isekai-animepersonages zoals Naofumi, Ainz, Aqua en meer, terwijl ze in een mysterieus wormgat worden gezogen dat in hun klas verscheen.

Isekai Quartet: The Movie – Een andere wereld is een eerbetoon aan de moderne isekai-anime die het genre ten goede heeft verjongd. Het is niets zo zwaar en emotioneel geïnvesteerd als Geestig weg , maar het is een licht horloge voor iedereen die gewoon van het genre voor de stijlfiguren houdt.

Isekai kwartet

De werelden van isekai-saga's botsen en kruisen elkaar, wat resulteert in een komische chaos.

Datum van publicatie

9 april 2019

Vorm

Satoshi Hino, Saori Hayami, Aoi Yuki

Hoofdgenre

Anime

Seizoenen

2

Studio

Studio Puyukai

Aantal afleveringen

24

8 Kinderen die verloren stemmen achtervolgen is een tot nadenken stemmend en intens verhaal

MAL-beoordeling: 7,51

Geculmineerd door de briljante geest van Makoto Shinkai, Kinderen die verloren stemmen achtervolgen is een beetje anders dan de kenmerkende verhalen van de beroemde regisseur over liefde die tijd en ruimte overstijgt. Het vervullen van alle typische vereisten om een ​​isekai te zijn , ontleent de film zijn uniekheid aan de emotionele diepgang en thema's die in het verhaal zijn ingebed. Wanneer een jong meisje wordt geconfronteerd met een vreemd wezen, wordt ze gered door een jongen die haar vertelt dat hij uit een plaats komt die Agartha heet.

Asuna ontdekt later dat Agartha ook bekend staat als het Land van de Doden - een lucratief vooruitzicht voor een meisje dat pas geleden heeft onder de dood en verlies. Samen met haar vervangende leraar begint Asuna aan een cruciale reis naar een ander rijk, waar ze zichzelf zal herontdekken en de ware betekenis van verlies zal leren kennen en hoe ze verder kan gaan.

Kinderen die verloren stemmen achtervolgen

Een coming of age-verhaal over jonge liefde en mysterieuze muziek, afkomstig uit een kristallen radio die als aandenken is achtergelaten door een afwezige vader, en die een jonge heldin diep in een verborgen wereld leidt.

Regisseur

Makoto Shinkai

Datum van publicatie

7 mei 2011

Studio

CoMix-golf

Vorm

Hisako Kanemoto, Miyu Irino, Kazuhiko Inoue, Junko Takeuchi, Fumiko Orikasa, Sumi Shimamoto, Tamio Ôki, Aki Kaneda

Schrijvers

Makoto Shinkai

Looptijd

116 minuten

Hoofdgenre

Anime

7 The Cat Returns is een opmerkelijke weergave van een eenvoudig verhaal

MAL-beoordeling: 7,72

De kat keert terug is een ander werk van Studio Ghibli met hun kenmerkende kunststijl en emotionele diepgang. Het is echter een van die films van de beroemde studio die een lichtere toon heeft, met humor en thema's die niet te deprimerend of hardcore zijn. De film volgt het verhaal van een 17-jarig meisje dat op een dag bij toeval een kat redt van overreden te worden. Tot haar verbazing bleek de kat een prins te zijn uit een magisch land genaamd het Kattenrijk.

Uit hoffelijkheid van wat hij ook in kattentaal zei, accepteert Haru per ongeluk het huwelijksaanzoek van Lune en verlooft zich met hem. Dit klassieke verhaal neemt de kijkers mee op een vermakelijke reis waarin Haru haar ware zelf leert kennen terwijl ze probeert te voorkomen dat ze in een kat verandert. Dit populaire film van Studio Ghibli is een luchtige isekai die de juiste snaren raakt als het gaat om zelfacceptatie en groei.

De kat keert terug

Nadat ze een kat heeft geholpen, raakt een zeventienjarig meisje onvrijwillig verloofd met een kattenprins in een magische wereld waar haar enige hoop op vrijheid ligt als een keurig kattenbeeldje tot leven komt.

Regisseur

Hiroyuki Morita

Datum van publicatie

20 juli 2002

Vorm

Chizuru Ikewaki, Aki Maeda, Takayuki Yamada, Hitomi Sato, Yoshihiko Hakamada

Schrijvers

Aoi Hiiragi, Reiko Yoshida, Cindy Davis

Looptijd

75 minuten

Hoofdgenre

Animatie

Producent

Ned Lott, Toshio Suzuki, Nozomu Takahashi

Productiebedrijf

Hakuhodo, Mitsubishi, Nippon Television Network (NTV), Studio Ghibli, Toho Company, Tokuma Shoten, Walt Disney Productions

6 No Game No Life: Zero is een indrukwekkend vervolg

MAL-beoordeling: 8.18

10 meest overweldigde Isekai Anime-hoofdrolspelers, gerangschikt

Geen spel, geen leven won de fans met zijn eerlijke benadering van de 'transport-to-the-game'-trope. Ondanks dat het uitgangspunt typisch is, is de uitvoering van het verhaal behoorlijk indrukwekkend en vermakelijk. De originele anime-serie is een opmerkelijke isekai-titel met een complex verhaal en elementen. Aan de andere kant sluit de film niet uitsluitend aan op het hoofdverhaal, maar dient hij eerder als een prequel of oorsprongsverhaal van de gebeurtenissen in de hoofdserie.

Geen spel Geen leven: nul vertelt het verhaal van gebeurtenissen die hebben geleid tot het uitsterven van de mens en de opkomst van de bewuste soort om de Ene Ware God te vestigen. Te midden van de chaos vormen een mens en een ex-Machina een onwaarschijnlijk partnerschap dat hen naar antwoorden zou leiden om de mensheid te redden. Nul heeft alle klassieke kenmerken van de originele serie met onberispelijke wereldopbouw en absoluut prachtige animaties.

Geen spel, geen leven

Broers en zussen Sora en Shiro vormen het meest gevreesde team van professionele gamers ter wereld, The Blank. Als ze erin slagen God zelf te verslaan in een schaakspel, worden ze naar een wereld gestuurd waar alle geschillen met spelletjes worden beslecht.

Datum van publicatie

9 april 2014

Vorm

Yoshitsugu Matsuoka, Yoko Hikasa

Hoofdgenre

Animatie

Seizoenen

1 seizoen

Schepper

Jukki Hanada

Producent

Yōhei Hayashi, Shō Tanaka, Mika Shimizu, Satoshi Fukao, Asako Shimizu

Productiebedrijf

Gekkenhuis

Aantal afleveringen

12 afleveringen

5 Digimon Adventure: Last Evolution Kizuna biedt een vleugje nostalgie en afsluiting

MAL-beoordeling: 8.18

Ondanks zijn wereldwijde populariteit , beginnende anime-kijkers weten dit misschien, maar Digimon is een langlopende isekai-animeserie. De serie werd voor het eerst uitgezonden in 1999 en was het startschot voor de franchise, die tientallen sequels, op zichzelf staande series en films voortbracht. De originele serie was verantwoordelijk voor de introductie van de evolutiereekstrend, die nog iconischer werd vanwege de achtergrondscore. Kizuna kan eigenlijk worden beschouwd als een soort afscheidsserie van de originele DigiDestined. De film zal ervaren fans zeker overweldigen met het besef dat de relatie tussen DigiDestined en hun Digimon-partners op een gegeven moment moest eindigen.

Digimon-avontuur: laatste evolutie Kizuna onderzoekt de moeilijke overgang van Tai en de anderen naar volwassenheid terwijl ze beslissingen nemen over hun toekomst, terwijl ze proberen de herinnering aan hun Digimon-partners vast te houden. Kizuna is een mooie afsluiting van het wereldwijde fenomeen en een herinnering aan de suprematie die de franchise aan het isekai-genre heeft gebracht.

4 Saga van Tanya The Evil: The Movie is een diepgaande verkenning van complexe karakters

MAL-beoordeling: 8.23

Saga van Tanya het Kwaad wordt beschouwd als een van de betere isekai anime om nu te bekijken . De originele mangaserie werd in 2016 opgepikt voor een bewerking die het verhaal volgt van een gewone salarisman die wordt gereïncarneerd als een slecht negenjarig meisje genaamd Tanya in een alternatieve realiteit. Als middel om hem te straffen omdat hij geen geloof heeft, zit de hoofdpersoon nu als jong blond meisje gevangen in een setting van de Tweede Wereldoorlog waar militair personeel magie kan gebruiken.

Tanya's doel is om in de militaire gelederen te stijgen en te voorkomen dat ze in moeilijke situaties terechtkomt, zodat ze niet de hulp van Being X (dat wil zeggen, Gods) hoeft in te roepen. De film dient als vervolg op de anime-serie waarin Tanya haar talenten blijft gebruiken om vijanden te verslaan en Being X te blijven beledigen. De film doet de onconventionele charme van de originele serie eer aan en gaat verder met dezelfde complexe en drooggehumeurde toon als de film. fans waren van hem gaan houden.

Saga van Tanya de Kwaad

Een meisje met blond haar, blauwe ogen en porseleinen huid vecht aan de frontlinie van een meedogenloze oorlog en klimt op in de gelederen van het keizerlijke leger.

Datum van publicatie

16 januari 2017

Vorm

Monica Rial, Aoi Yuki, J. Michael Tatum

Hoofdgenre

Anime

Seizoenen

1

Studio

NOOT

Aantal afleveringen

12

3 De jongen en het beest breidt zich uit naar het concept van wederzijdse groei

MAL-beoordeling: 8.24

De meeste isekai-animefilms waarin jonge kinderen naar een fantasiewereld worden geteleporteerd, gaan over zelfrealisatie en... De jongen en het beest is geen uitzondering op deze zeer gewaardeerde trope. Nog een van de meeslepende werken van Mamoru Hosoda, de film draait om de avonturen van een onlangs weesjongen genaamd Ren. Nu zijn vader niet in beeld is en een onlangs overleden moeder, heeft Ren geen andere keuze dan bij zijn wettelijke voogden te gaan wonen. Hij rent echter weg en gaat op straat leven totdat hij een stageaanbod krijgt van een vreemde man die hem meeneemt naar het Beast Kingdom.

In deze krijgskunstige wereld reizen Ren en de beeststrijder naar zelfontdekking terwijl ze ook hun rol vervullen om de wereld te redden. Deze isekai-film, die afdwaalt van het typische, is een majestueuze visualisatie van het omarmen van het zelf en het accepteren van wederzijdse groei. Een mens hoeft niet altijd alleen met tegenslagen om te gaan. Soms is iemand in dezelfde situatie het beste medium voor groei.

De jongen en het beest

Wanneer een weesjongen die in de straten van Shibuya leeft in een fantastische wereld vol beesten terechtkomt, wordt hij opgevangen door een nors krijgersbeest dat op zoek is naar een leerling.

Regisseur

Mamoru Hosoda

Datum van publicatie

11 juli 2015

Studio

Studio Chizu

Vorm

Kôji Yakusho, Aoi Miyazaki, Shôta Sometani, Kappei Yamaguchi, Mamoru Miyano

Looptijd

120

Hoofdgenre

Anime

2 De jongen en de reiger nemen de kijkers mee op een prachtige nostalgische rit

MAL-beoordeling: 7,60

10 beste lopende romantische anime die iedereen zou moeten bekijken

De legendarische Hayao Miyazaki keerde terug met zijn vertelmagie en zegende het publiek met nog een meesterwerk in de vorm van De jongen en de reiger . Voor fans van de klassiekers van Studio Ghibli , zal de nieuwe anime-film nostalgie oproepen door zijn geweldige maar toch vertrouwde kunststijl, Miyazaki's kenmerkende verteltechniek en zijn adembenemende regie. De film is gebaseerd op de roman uit 1937 van Genzaburo Yoshino en volgt het verhaal van een 12-jarige jongen, Mahito, die zijn moeder verloor tijdens de Tweede Wereldoorlog en naar Japan moest verhuizen toen zijn vader een nieuw leven begon.

Op een dag ontdekt Mahito dat zijn zwangere stiefmoeder door een verlaten toren is verdwenen, en met de hulp van een pratende reiger betreedt Mahito een fantasiewereld om haar te zoeken. Alleen al het plot is een bevredigende herinnering aan Miyazaki’s ultieme meesterwerk: Geestig weg . Naast het emotioneel zware verhaal en de prachtige animaties, De jongen en de reiger heeft ook de eer om Miyazaki’s tweede Oscarwinnende animatiefilm te zijn.

lagunitas undercover bier

De jongen en de reiger

Een jonge jongen genaamd Mahito, verlangend naar zijn moeder, waagt zich in een wereld die wordt gedeeld door de levenden en de doden. Daar komt de dood tot een einde en vindt het leven een nieuw begin. Een semi-autobiografische fantasie uit de geest van Hayao Miyazaki.

Regisseur

Hayao Miyazaki

Datum van publicatie

8 december 2023

Vorm

Soma Santoki, Masaki Suda, Takuya Kimura, Aimyon

Schrijvers

Hayao Miyazaki

Looptijd

2 uur 4 minuten

Hoofdgenre

Animatie

Productiebedrijf

Studio Ghibli, Toho-bedrijf

1 Spirited Away is het beste Isekai-verhaal ooit verteld

MAL-beoordeling: 8,77

Miyazaki schreef filmgeschiedenis toen Geestig weg werd niet alleen genomineerd, maar was ook de eerste niet-Engelse film die een Oscar won in zijn respectievelijke categorie. Geestig weg heeft de wereld stormenderhand veroverd met zijn bijna perfectie wereldopbouw, onberispelijke verhalen en fascinerende animaties. De film verkende de kern van het genre en bleef trouw aan de elementen die het isekai-genre drijven. Het verhaal van een jong meisje genaamd Chihiro fascineert het publiek vrijwel onmiddellijk als ze ten prooi valt aan een geestenwereld en snel iets moet doen voordat zij en haar ouders daar voor altijd in vast blijven zitten.

Wat maakt Geestig weg zo speciaal zijn de ongeëvenaarde details en wereldopbouw, samen met het opnieuw definiëren van het magische element. Niemand zwaait met een toverstok of reciteert spreuken in de film en toch kan het publiek de magie uit elke scène voelen sijpelen. Geestig weg is een waar anime-meesterwerk dat de fijne kneepjes van het vertellen van een isekai-verhaal viert zonder al te voor de hand liggend te zijn of te worden verslonden door belangrijke thema's.

Geestig weg (2001)

Tijdens de verhuizing van haar familie naar de buitenwijken dwaalt een nors tienjarig meisje af in een wereld die wordt geregeerd door goden, heksen en geesten, een wereld waar mensen in beesten worden veranderd.

Regisseur

Hayao Miyazaki

Datum van publicatie

20 juli 2001

Studio

Studio Ghibli

Vorm

Rumi Hîragi, Miyu Irino, Mari Natsuki, Takashi Naitô, Yasuko Sawaguchi

Looptijd

125 minuten

Hoofdgenre

Anime