Disney's film uit 2013 Bevroren verraste het publiek met zijn complexe relaties, interne worstelingen en weelderige schoonheid. Tot op de dag van vandaag is 'Let It Go' een anthem en als het begint te spelen, is het moeilijk voor het hele huis om niet mee te zingen. Het ondermijnde de romantische verwachtingen van het publiek prachtig en gaf hen een verrassende schurk in de vorm van Anna's schijnbare liefdesbelang, de knappe prins Hans.
Dat is echter niet hoe dit Disney-verhaal begon. Er zijn geweest veel van versies van dit verhaal die in de afgelopen decennia in Disney zijn gepitcht en gestoryboard. Er veranderde veel, maar veel van de grootste verschuivingen draaiden om Elsa's rol. Ze is nu een geliefde hoofdrolspeler, sympathiek, zelfs op haar laagste momenten, worstelend met depressie, schuldgevoelens van overlevenden en vervreemding. Zelfs voordat Walt Disney zijn zinnen had gezet op dit verhaal, lag haar oorsprong in een ongewoon donkere schurk.
de avengers vs de Justice League
10De sneeuwkoningin was een van de grootste monsters van Hans Christian Anderson
Het verhaal dat inspireerde Bevroren was het sprookje 'The Snow Queen' van Hans Christian Anderson. Anderson staat bekend om brute verhalen, en dit verhaal van een meisje dat haar beste vriend probeert te redden is geen uitzondering. Het verhaal is wild, met een magische spiegel gemaakt door de duivel, een brutale ontvoerder die bekend staat als het kleine roversmeisje, die bloemen praat met een bezitterige en egoïstische minnares, en natuurlijk de sneeuwkoningin zelf.
In dit verhaal heeft een jongen genaamd Kai zijn oog en hart bevroren door fragmenten van de magische spiegel, net zoals de wonden die Elsa per ongeluk toebrengt aan Anna. De mysterieuze Sneeuwkoningin steelt hem uit wrok. Zijn beste vriend, Gerta, gaat op een onmogelijke zoektocht om haar virtuele broer of zus te redden van de dodelijke schoonheid van de koningin. Dit verhaal ging door vele iteraties bij Disney, inclusief versies waarin Anna en Elsa niets met elkaar te maken hebben, en versies waarin de koninklijke zussen vijanden zijn.
9Walt Disney probeerde eerst de film te maken
Nadat Disney een enorm succes had met de eerste animatiefilm, Sneeuwwitje , in 1937, wilde oom Walt zelf maken De Sneeuwkoningin als vervolg. In die tijd waren de ambitie en uitgaven van Walt echter vaak groter dan wat de jonge studio kon dragen. Ze kregen te maken met zware concurrentie van de Fleischer Studio en hadden in 1923 faillissement aangevraagd. In plaats van nog een film over een mooi kind en een slechte koningin, werd hun volgende speelfilm de jaren '40. Pinokkio .
8Het ging door vele iteraties
Gezien de invloed van Walt op zijn studio, is het geen verrassing dat dit vroege project in de collectieve geest van de studio bleef. In de jaren 70 stond er een ritje met de Sneeuwkoningin gepland in Disney World. een jaren 90 Sneeuw koningin script werd het Rapunzel-verhaal, verward . Een vroege 2000-versie van het verhaal, getiteld, De Sneeuwkoningin , gericht op het titulaire personage dat de harten van onwaardige vrijers bevriest. Een andere versie van het verhaal concentreerde zich zelfs op een romance tussen Kai en de koningin, waarbij Gerta werd gecast als een egoïstische schurk.
beste roger-afleveringen van Amerikaanse vader
Anna en de Sneeuwkoningin was de versie die bijna gebeurde. Het Gerta-personage werd Anna, die uiteindelijk veranderde in de zus van de koningin. Op dit punt voelde het verhaal echter al te bekend aan bij de schrijvers. Elsa was een slechterik uit de centrale casting. Het was nodig om 'Let It Go' als een heldenlied te horen om de weg vooruit te zien naar een verhaal over vervreemding en zusterliefde.
7Het openingsnummer doet ons denken aan wat bijna was
Het werklied van een ijsoogstmachine, 'The Frozen Heart', opent de film. De zingende stemmen doen denken aan een zeemansliedje, maar de teksten zijn onheilspellend en vormen een duidelijke voorbode van Elsa's dreigende aanwezigheid.
'Snijd door het hart, koud en helder! Sla voor liefde en sla voor angst! Er is schoonheid en er is gevaar hier. Splits het ijs uit elkaar! Pas op voor het bevroren hart...'
Dit nummer past bij de voltooide versie van de film, maar het is duidelijk een overblijfsel uit een tijd waarin Elsa de meest angstaanjagende aanwezigheid van de film was.
6Ze was angstaanjagend machtig als een schurk
Hoe sterk Elsa's krachten ook zijn in de voltooide versie van de film, in bijna alle eerdere versies van het verhaal was ze een sterkere bedreiging. Als sneeuwkoningin had ze bijvoorbeeld de volledige controle over haar krachten. Deze omvatten niet alleen het oproepen van ijs, wind en sneeuw, maar ook meer subtiele vaardigheden. Ze houdt niet van Kai in het verhaal, maar om hem in de buurt te houden, kust ze hem. Haar kussen stelen zijn gevoel van pijn weg, dus zelfs als hij zwart van de bevriezing is, voelt hij zijn dood niet naderen.
Zelfs in eerdere Disney-concepten is Elsa een verschrikking. Ze bevriest de harten van onwaardige geliefden. Ze creëert een ijsleger om haar zus op haar trouwdag te ontvoeren. Elsa bevroor zelfs haar eigen hart om pijn te vermijden nadat ze bij het altaar was achtergelaten, en ze deed opzettelijk hetzelfde met de arme Anna. En natuurlijk was de eeuwige winter die ze Arrendale toebracht geen toeval, maar wrede wraak.
5Olaf was haar minst favoriete sneeuwpop
Olaf was te zien in de meer conventionele versie van de film die het publiek bijna kreeg en werd zelfs nog steeds ingesproken door de onvergelijkbare Josh Gad. Hij was echter een anomalie in haar ijsleger, haar eerste creatie die ze als haar minst perfecte creatie beschouwde. Elsa was nooit wreed tegen Olaf, zelfs niet in deze donkere tocht, maar hij bond haar aan haar familie en haar gevoelens, en ze haatte beide. Hij droeg ook een sneeuwbol rond, die het goede symboliseerde dat in Elsa bleef. Maar in een film die al bol stond van de symboliek, werd dat detail uiteindelijk weggelaten.
drie floyds zwartbaard
4She Had A Villain Song
'Cool With Me' was Elsa's definitieve nummer in eerdere versies van de film. Hoewel het nummer nooit is uitgebracht, zijn de teksten: gemakkelijk online beschikbaar . Na Elsa's ontvoering van Anna voelt het bijna als een rapgevecht tussen de zussen en benadrukt haar jaloezie met zinnen als 'Als niemand van me wil houden, kunnen ze bang voor me zijn.' Het maakt ook de bedoelingen van Elsa duidelijk. Ze is het beu om geïsoleerd te zijn, dus bevriest ze het hart van haar zus. Het is een potentieel fatale vloek die ze uitspreekt, zodat iemand anders weet hoe het voelt om van binnen bevroren te zijn. Dit zou het nummer kunnen zijn dat het merkwaardig muziekvrije landschap van de derde act definieerde.
3'Let It Go' bevat nog steeds gemene teksten
'Let It Go' was een internationale sensatie. Idina Menzel's zang gecombineerd met de prachtig bewerkte songteksten en animatie creëerde een iconische scène die geen enkele kijker ooit is vergeten. Dit nummer bevat echter nog steeds veel hints dat het oorspronkelijk is geschreven voor een donkerder personage. Slechts een kleine verschuiving naar mineur en 'geen goed, geen fout, geen regels voor mij!' onheilspellend wordt. 'Laat ze niet binnen, laat ze niet zien. Wees de brave meid die je altijd moet zijn!' wordt een personage dat een hekel heeft aan morele beperkingen. De stem van Menzel maakt van dit nummer een moment van glorie voor Elsa, maar het had gemakkelijk het moment kunnen zijn dat ze in de afgrond glijdt.
tweeDe vroege karakterontwerpen zeggen alles
Disney-schurken hebben een bepaalde uitstraling, en het zijn geen lichtgevende ogen en prachtige vlechten. Toen animators Elsa ontwierpen als een schurk, gingen ze door tal van motieven. Haar als een blauwe vlam en nagels als ijsklauwen vormden één look. Een ander droeg een hoge, donkere kraag die deed denken aan koningin Grimhilde in Sneeuwwitje . In sommige versies was haar huid blauw en droeg ze een immense sneeuwvlokkroon en een jas gemaakt van levende hermelijnen.
Deze versies van Elsa riepen schurken als Cruella De Vil op, misschien een beetje te sterk. Ze waren bekend, maar Bevroren De kracht van de uiteindelijke vorm lag in de manier waarop het zijn publiek verraste.
1Villainy zit nog steeds in haar bloed
De scenarioschrijvers ontkwamen niet helemaal aan het kwaad van de Sneeuwkoningin. In Bevroren 2 , het publiek leerde de oorsprong van haar krachten, en ze werden niet geboren uit zoetheid en licht.
Ja, Elsa is gekozen om de brug te zijn tussen de mensheid en de geestenwereld. De gruweldaden van haar grootvader hebben echter geleid tot de kloof tussen Arrendale en de natuur. King Runeard was een zeer realistische schurk, gemotiveerd door angst om 'het Northuldraanse volk eerst terug te slaan', hen in een hinderlaag te lokken en te verraden, wat leidde tot zijn dood, en resulterend in een vloek die zich uiteindelijk naar Arrendale verspreidt door Elsa's magie. Ook al zijn Elsa en Anna beide helden, de duisternis van een schurk klampt zich nog steeds vast aan de machtige koningin.
