10 vintage X-Men-strips die elke Marvel-fan minstens één keer moet lezen

De X-Men ging van een team dat niemand leuk vond in de Zilveren Eeuw naar het grootste team in strips. De X-Men bestaan ​​al 61 jaar en hebben geweldige verhalen aan fans gepresenteerd. Veel van de grootste makers van strips hebben aan de X-Men-boeken gewerkt Griezelige X-Men onderscheidt zich door de langste run van één enkele schrijver - de mijlpaal van zeventien jaar van Chris Claremont. X-Men-strips hebben de stripindustrie op verschillende manieren veranderd, en veel van de beste verhalen komen uit de beginjaren van het team.

Vintage strips kunnen behoorlijk moeilijk te lezen zijn voor moderne lezers. Strips zijn op verschillende manieren geëvolueerd, maar vintage X-Men-boeken – variërend van hun debuut uit 1963 tot de X-books uit 1984 – bevatten veel juweeltjes die sommige nieuwere lezers niet hebben gelezen. Sommige van deze strips worden beschouwd als een van de beste aller tijden, en elke lezer zou ze moeten opzoeken.

10 X-Men (Vol. 1) #1 is waar het allemaal begon

Cyclops' complete Summers-stamboom uit X-Men Comics

Silver Age Marvel kon geen kwaad doen met fans. De vruchtbare samenwerking tussen Stan Lee en Jack Kirby heeft de stripindustrie veel van hun grootste personages aller tijden opgeleverd, en dat geldt ook voor de originele klasse van X-Men . X-Men (deel 1) #1 is de plek waar het allemaal begon, met de introductie van Charles Xavier, Cyclops, Jean Grey, Angel, Beast en Iceman, evenals Magneto, een personage dat door velen wordt beschouwd als de grootste slechterik in strips. X-Men (deel 1) #1 is een echte klassieker en elke X-Men-fan zou hem minstens één keer moeten ervaren.

Het schrijven van Stan Lee kan wat veel zijn voor nieuwere fans, maar dat maakt allemaal deel uit van de charme van dit boek. Het beste deel van deze strip is natuurlijk de kunst van Jack Kirby, wat vrij standaard is voor Marvel-boeken van die tijd. Het is geweldig om voor het eerst de X-Men-strijd tegen Magneto te zien X-Men zou erg tekortschieten naarmate de Zilveren Eeuw vorderde en Lee en Kirby het boek verlieten, is deze uitgave een stukje perfectie uit de Zilveren Eeuw.

9 God heeft lief, mensen doden is perfect

Chris Claremont redde feitelijk de X-Men en bracht het team van de vergetelheid naar de hoogten van de verkoopgrafieken. Daar zijn veel redenen voor, en ze zijn allemaal te zien in God heeft lief, de mens doodt. Oorspronkelijk gepubliceerd als Marvel graphic novel #5, God heeft lief, de mens doodt introduceerde dominee Stryker en zijn Purifiers, religieuze extremisten die geloven dat mutanten demonen zijn en niets minder verdienen dan uitroeiing. Na de dood van verschillende jonge mutanten werken de X-Men en Magneto samen om onverdraagzaamheid in zijn meest verraderlijke vorm te bestrijden.

God heeft lief, de mens doodt is perfect. Er is geen andere manier om het boek te omschrijven. Claremont toont de gevaren van religieus extremisme en racisme en vertelt een verhaal dat tweeënveertig jaar later nog steeds vooruitstrevend is. Er is een reden waarom dit boek de tand des tijds heeft doorstaan. Claremont staat hier in vuur en vlam, en de kunst van Anderson en Oliff brengt het verhaal tot leven op een manier die een ander kunstteam niet zou kunnen. God heeft lief, de mens doodt is precies het soort verhaal waarvoor de X-Men zijn gemaakt om te vertellen, en elke X-fan die het niet heeft gelezen, moet dat onmiddellijk oplossen.

8 Wolverine (Vol. 1) #1-4 is tientallen jaren later nog steeds een definitief Wolverine-verhaal

Hoe een derde van een bizarre X-Men-liefdesdriehoek eenvoudigweg is verdwenen

Wolverine werd het grootste personage in Griezelige X-Men, dus het was slechts een kwestie van tijd voordat hij een miniserie kreeg. Wolverine (deel 1) # 1-4 nam de held mee naar Japan voor een bezoek aan zijn vriendin Mariko Yashida. Hij ontdekt echter dat haar Yakuza-baas, vader Shingen, haar heeft uitgehuwelijkt aan een van zijn lakeien. Wolverine komt in actie, maar wordt verslagen door de bekwame en ervaren Shingen. Dit leidt de oude Canucklehead naar de wilde ninja Yukio, omdat hij beseft dat hij Shingen niet kan verslaan zoals hij zoveel anderen heeft verslagen.

Een boek dat Chris Claremont en Frank Miller uit het begin van de jaren 80 combineerde, met minder bekende legendes als Rubenstein, Wein en Orzechowski aan boord, kon niets minder dan geweldig zijn en dit boek past daarin. Het bevestigde Wolverine als een soloster en liet zien dat het personage meer was dan alleen de mondige berserker die hij op dat moment was. Wolverine is de afgelopen decennia veel veranderd sinds dit verhaal uitkwam, maar het blijft een definitief verhaal dat je moet lezen voor Wolverine- en X-Men-fans.

7 X-Men (Vol. 1) #12-13 introduceerde lezers in Juggernaut

De X-Men-run van Lee en Kirby introduceerde veel van de belangrijkste personages uit de geschiedenis van X-Men. Een van hun belangrijkste creaties was Juggernaut. Cain Marko was de pestende stiefbroer van Charles Xavier, die had gewonnen de kracht van de Moloch toen hij de tempel van Cyttorak vond terwijl hij in het leger zat. De krachten van Juggernaut maakten hem tot het tegenovergestelde van zijn broer, waarbij zijn kracht in contrast stond met de hersenen van Xavier. X-Men (deel 1) # 12-13 begonnen hun lange rivaliteit en is een blockbuster van een verhaal.

Kirby was een meester in het tekenen van gigantische personages en het uitzetten van grote veldslagen, en dit boek heeft dat in overvloed. Het heeft ook de legendarische kunstenaar Alex Toth die in nummer 12 ingaat op kunst, aangezien Kirby destijds behoorlijk dun verspreid was. Lee en Kirby hadden na dit tweedelige deel nog maar één nummer, en dit verhaal behoort tot de beste van hun reeks.

6 Uncanny X-Men #150 is kwaadaardige Magneto op zijn best

Magneto begon als een stereotiepe Stan Lee-schurk, gevoelig voor toneelspel en met een snor ronddraaiend kwaadaardig. Chris Claremont maakte van Magneto de sympathieke slechterik waartoe dit zou leiden de 'Magneto had gelijk!' tijdperk . Er zijn veel geweldige Claremont Magneto-verhalen om uit te kiezen, maar het beste om hem als slechterik af te beelden is gemakkelijk Griezelige X-Men # 150. Het verhaal gaat verder vanaf het laatste nummer, waarin Magneto de planeet gijzelt en de wereld dreigt te vernietigen, tenzij iedereen zich ontwapent en zich aan hem overgeeft. De Sovjet-Unie stuurt een nucleaire onderzeeër achter hem aan, maar de Master of Magnetism brengt deze tot zinken voordat deze kernwapens op hem kan lanceren, en de X-Men komen in actie om hun grootste vijand te behoeden voor genocide.

Deze uitgave vertegenwoordigt een van de belangrijkste Magneto-verhalen ooit, een verhaal waarnaar nog jaren zal worden verwezen. Claremont heeft altijd de beste Magneto geschreven, en dit nummer is daar een prachtig voorbeeld van. Naast het uitstekende schrijven is de kunst van Cockrum verbazingwekkend, waardoor de lezers een climaxstrijd krijgen die onvergetelijk is.

5 X-Men #1 van gigantisch formaat was de wedergeboorte van de X-Men

X-Men #1 in gigantisch formaat is een legendarische strip . De X-Men zaten in 1975 al jaren vast in herdrukken, en dat leek er niet op dat dit zou veranderen. X-Men #1 in gigantisch formaat veranderde dat allemaal en liet lezers kennismaken met een geheel nieuw team van X-Men wanneer het oorspronkelijke team wordt gevangengenomen door het levende gemuteerde eiland dat bekend staat als Krakoa. Dit boek liet lezers kennismaken met Storm, Colossus en Nightcrawler, bracht Wolverine naar de X-Men in zijn tweede komische optreden en zette het team op voor de grootsheid die zou komen.

Er zijn zoveel goede dingen aan deze strip. Als er één boek is dat verantwoordelijk is voor de opkomst van de X-Men, dan is het dit wel. Cockrum heeft in dit boek meerdere beste personageontwerpen aller tijden laten vallen, en Wein geeft lezers een verhaal dat boeiend en boordevol actie is. Dit is het boek dat duizend verhalen lanceerde en de X-Men alle tools gaf die ze nodig hadden om de stripindustrie de komende jaren over te nemen.

4 Uncanny X-Men #143 is superheldenhorror goed gedaan

Griezelige X-Men #143 is het laatste nummer van Claremont en Byrne's tijd samen, en het is een geweldig einde van wat veruit de meest vruchtbare periode in de geschiedenis van X-Men was. Griezelige X-Men #143 is getiteld 'Demon' en is een kerstuitgave met in de hoofdrol de Joodse Kitty Pryde. Terwijl de rest van het team op pad gaat voor de kerstfestiviteiten, blijft Pryde alleen achter in het landhuis. Kitty verwacht een rustige nacht thuis te hebben, maar wanneer de steenhoop van N'Garai een van zijn demonische monsters uitbraakt, is Pryde in haar eentje verwikkeld in een strijd om haar leven. Omdat haar krachten niet tegen het monster werken, moet Pryde diep reiken om te overleven.

Een horrorverhaal dat zich afspeelt tijdens Kerstmis, met in de hoofdrol een Joods personage, is een soort anachronisme, maar Claremont en Byrne zorgen ervoor dat het werkt. De stijl van Claremont was buitengewoon langdradig, maar de manier waarop hij de toon van dit nummer zet, toont de kracht van zijn stijl. Byrne verdient terecht zijn reputatie als topartiest en deze uitgave laat hem op zijn best zien. 'Demon' is een meesterwerk uit één nummer, een perfecte mix van horror en superhelden die al die jaren later nog steeds overeind staat.

3 De X-Men Run van Roy Thomas en Neal Adams is de beste uit de beginjaren van het boek

Marvel’s Dead X-Men onthult het lot van een door fans geliefde stripheld

Roy Thomas was de troonopvolger van Stan Lee. Thomas nam veel van de creaties van Stan Lee en Jack Kirby en bracht ze naar een hoger niveau. Kunstenaar Neal Adams was de Jim Lee van zijn tijd, een kunstenaar wiens stijl veel van de beste makers uit de stripgeschiedenis zou inspireren, zowel vanwege zijn kunst als vanwege zijn baanbrekende standpunt over de rechten van makers. Thomas en Adams werkten verschillende keren samen en hadden een korte maar gedenkwaardige run X-Men (deel 1) voordat het boek een herdrukstrip werd. De twee werkten samen aan nummers #57-63, waarbij Adams wat vrije tijd nam in #64, maar terugkeerde voor #65.

Thomas en Adams namen een boek over dat in de afvoer circuleerde en maakten er een must-read van. Natuurlijk lazen toen maar weinig mensen de strip, dus het zou jaren duren voordat de meerderheid van de Marvel-fans wist hoe goed dit boek werd met hen erop. Thomas en Adams waren samen geweldig en toen ze het team tegen de Living Pharoah, Magneto, de geheel nieuwe slechterik Sauron en meer zagen, wordt het potentieel van de X-Men getoond, zelfs toen niemand het boek een kans gaf.

two-hearted ale review

2 Days Of Future Past creëerde een X-Men-trope die de tand des tijds zou doorstaan

Claremont en Byrne waren het geweldige team dat de X-Men naar een hoger niveau bracht, en hun laatste meerdelige verhaal is nog een reden waarom ze twee van de beste X-Men-makers aller tijden zijn. Dagen van het toekomstig verleden toonde de verschrikkelijke toekomst van de X-Men , een tijd waarin de Sentinels de controle over de wereld hebben overgenomen en zowel mutanten als supermensen hebben afgeslacht. De X-Men van de toekomst sturen Kate Pryde terug in de tijd om de moord op senator Robert Kelly door Mystique's Brotherhood of Evil Mutants te stoppen, in de hoop dat hun toekomst niet werkelijkheid wordt.

Dagen van het toekomstig verleden introduceerde de dystopische toekomst in de X-Men, waardoor de verhaaltrope de komende decennia populair werd in de stripindustrie. Het duurt slechts twee nummers, een alles-killer, no-filler stukje komische perfectie. Het zien van de Sentinels van de toekomstige slachting van de X-Men was een schok in 1980, en hoewel fans tegenwoordig gewend zijn aan de dystopische toekomsttrope van de X-Men, blijft dit verhaal niet alleen overeind, maar is het beter dan 90% van de X-Men-strips die zijn er achteraan gekomen.

1 The Dark Phoenix Saga is de beste X-Men-strip ooit

De X-Men’s Last Hope zijn het meest psychedelische superteam van Marvel

Veel strips strijden om de titel van beste Marvel-strip aller tijden, maar er is er één die met kop en schouders boven de rest uitsteekt. T de Dark Phoenix Saga is een X-Men-meesterwerk , een verhaal waar Claremont al lang geleden mee begon te koken Griezelige X-Men #101 met de introductie van Jean Grey als Phoenix. De Dark Phoenix-saga vertelt het verhaal van de val van Jean Grey in de duisternis, een verhaal dat geweldig werk levert door de val van een vriend te verkopen en hoe ver de X-Men zullen gaan om haar te redden, en ook hoe ver ze uiteindelijk zal gaan betaal ze terug. Dit verhaal bevat niet alleen veel iconische momenten uit de X-Men-geschiedenis tijdens de strijd tegen de Dark Phoenix, maar introduceert ook de Hellfire Club.

De Dark Phoenix-saga is het verhaal waar iedereen aan denkt als ze denken aan de tijd van Claremont en Byrne samen. Het onderscheidde zich van al het andere op de tribunes in 1979 en 1980, een epische tragedie als geen ander. Claremonts poëtische schrijfstijl is de sleutel tot dit verhaal. Zeker, de kunst van Byrne is prachtig en een hoogtepunt in de stripgeschiedenis, maar het proza ​​van Claremont doet uitstekend werk door de emotionele lijn van het verhaal te verkopen. De Dark Phoenix-saga is episch in elke betekenis van het woord en het is een vintage verhaal dat elke fan meerdere keren moet lezen.

X-Men

Sinds hun debuut in 1963 is Marvel's X-Men meer dan zomaar een superheldenteam. Hoewel het team in 1975 echt opgang maakte als de All New, All Different X-Men, hebben de heldhaftige mutanten van Marvel altijd als super-outcasts geopereerd en een wereld beschermd die hen haat en vreest vanwege hun krachten.

Belangrijke leden van de X-Men zijn Professor X, Jean Grey, Cyclops, Wolverine, Iceman, Beast, Rogue en Storm. Vaak voorgesteld als de op een na sterkste superhelden ter wereld, na de Avengers, zijn ze niettemin een van Marvel's populairste en belangrijkste franchises.

Gemaakt door

Jack Kirby, Stan Lee