Avatar: The Last Airbender staat aan de top van de westerse animatie sinds zijn debuut in 2005. De Avatar animatieserie verbuigt letterlijk de definitie van anime het combineert trouwens een oosterse esthetiek met westerse vertelconventies. De avonturen van Aang, Sokka en Katara zullen de geschiedenis ingaan als een van de beste animatieseries aller tijden, ongeacht de periode waarin het zich bevindt.
Vandaag de Avatar franchise heeft meer invloed verzameld dan ooit, terwijl het wekelijks op Nickelodeon TV werd uitgebracht. Dit heeft alles te maken met de manier waarop het nieuwe informatietijdperk de media versterkt. Hier zijn tien manieren waarop de serie met de tijd beter is geworden.
10Avatar: The Last Airbender is tegenwoordig gemakkelijker beschikbaar dan ooit
Misschien wel de belangrijkste reden Avatar: The Last Airbender vandaag beter is dan toen het in 2005 werd uitgebracht, is de beschikbaarheid van de serie. Of fans nu toegang krijgen tot de serie door deze te kopen op Amazon of gewoon in te loggen op hun Netflix-account, één ding is ten goede veranderd: fans hoeven niet langer van week tot week te wachten om te kijken OVERSPRINGEN .
Dit verbetert de serie op een aantal verschillende manieren. Fans kunnen de serie nu bingewatchen, wat het aanzienlijk gemakkelijker maakt om de set-ups en uitbetalingen te zien binnen zijn ongelooflijke continuïteit. Bovendien, hoe meer fans de serie kunnen bekijken, hoe meer Avatar- gerelateerde content zal zijn weg naar de markt vinden.
9De producenten van Avatar The Last Airbender begrepen dat representatie ertoe doet
Een van de redenen dat Avatar: The Last Airbender het lot heeft vermeden van zoveel andere series die in het begin van de jaren 2000 meer beten dan ze konden kauwen, is hoe goed het de mensen en culturen vertegenwoordigt waarvan het leent. Fans van de serie weten dat al OVERSPRINGEN een ton van zijn wereldopbouwende elementen gebaseerd op echte culturen.
De serie bevatte niet alleen vier totaal verschillende culturen om de wereld in te vullen, ze slaagde er ook in om dit respectvol te doen. Gezien het aantal andere shows die niet goed zijn verouderd vanwege vooroordelen en stereotypen die de afgelopen jaren aan het licht zijn gekomen, OVERSPRINGEN verdient veel lof voor zijn doordachte wereldopbouw.
8The Legend of Korra-vergelijking bewijst hoe ongelooflijk ATLA echt is
Avatar: The Last Airbender is op zichzelf al fantastisch, maar de introductie van een vervolgreeks heeft het origineel alleen maar verbeterd. De legende van Korra is ook een fantastische serie, maar in vergelijking met het origineel valt het een beetje kort.
Het feit dat TLOK niet in staat was om de onberispelijke plot van de originele serie volledig waar te maken, bewijst dat het origineel niet succesvol was, simpelweg vanwege zijn wereldopbouw. Avatar: The Last Airbender is een meesterwerk van animatie en verhalen vertellen, en TLOK bewijst het.
7Vervolg Lore lost mogelijke plotgaten op door de subtiliteiten van de originele serie te verbeteren
De strips die daarna volgen Avatar: The Last Airbender gretig geven OVERSPRINGEN fans de mogelijkheid om Aang te blijven volgen op zijn avonturen door de wereld die hij zojuist heeft gered. Door de relatie van Katara en Aang te volgen en te zien hoe Toph haar eigen metaalstuurschool begon, breidt de kennis uit en verbetert zelfs de subtiele knipoogjes naar deze ideeën in de originele serie.
Nu fans weten dat Katara en Aang een gezonde relatie hebben opgebouwd en zelfs kinderen hebben gekregen die in De legende van Korra , heeft alle subtiele romantiek in de originele serie veel meer gewicht. Sorry, Zutara-verladers.
6Memes! Memes! Sokka is een meme!
Sommigen hebben hier misschien een andere mening over, maar de meeste fans van Avatar: The Last Airbender zou met trots toegeven dat memes de kijkervaring verbeteren. Wat is Sokka eigenlijk anders dan een grote geanimeerde meme?
Zelfs buiten memes, bieden sociale media fans de mogelijkheid om te communiceren met het geheel van hun niche zonder die willekeurige volwassene tegen te komen die ervan overtuigd is Avatar: The Last Airbender is alleen voor kinderen, hoewel er nu meer dan ooit trollen zijn waar fans mee te maken hebben.
5Trollen, haters en nee-zeggers hebben de ATLA-fanbase alleen maar versterkt
De trollentest is niet echt, maar iedereen in de 21e eeuw heeft zijn geduld wel eens op de proef gesteld door een trol. Avatar: The Last Airbender is niet zo perfect dat het trollen, haters en nee-zeggers vermijdt, maar het is goed genoeg om fans een sterk argument te geven tegen hun discrepanties.
Zelfs na meer dan 15 jaar in de schijnwerpers, Avatar: The Last luchtstuurder wordt beschouwd als een van de beste animatieseries aller tijden. Ondanks alle tijd en moeite die tegendraadse trollen hebben gestoken in het neerhalen van de show, staat het vandaag nog steeds sterker dan ooit tevoren.
4Sterke vrouwelijke personages waren in 2005 geen vereiste, maar nu wel
Katara en Toph zijn niet voor niets iconisch in de animatiewereld. Beiden zijn onafhankelijke vrouwen die zichzelf kunnen dragen zonder de hulp van een sterke mannelijke tegenhanger die voorop loopt. Dit lijkt vandaag misschien eenvoudig en vanzelfsprekend voor kijkers, maar in 2005 was het zeldzaam om inhoud te vinden die de Bechdel-test kon doorstaan. OVERSPRINGEN was echt trendsettend in 2005.
3ATLA is even kindvriendelijk als politiek intrigerend
Een van de belangrijkste aspecten achter Avatar: The Last Airbender 's lange levensduur is de manier waarop het zowel kinderen als volwassenen kan vermaken. Terwijl kinderen gefascineerd zijn door de kleurrijke steden, fantastische dieren en spannende gevechten, kunnen volwassenen diep in de relaties van de personages duiken, de politieke structuur van de geanimeerde wereld en de levendige vechtscènes van de show. Wie houdt er niet van een goede elementaire vechtscène met goed geanimeerde choreografie?
tweeFanart verbetert de originele serie door nieuwe perspectieven toe te voegen
Social-mediaplatforms hebben de regels voor fanart echt herschreven en fans van elk bronmateriaal de kans gegeven om hun favoriete serie vanuit een nieuw perspectief te bekijken.
Hoe meer fanart een serie heeft, hoe meer lore-fans naar de tafel kunnen brengen en het bronmateriaal kunnen verbeteren zonder er ooit iets rechtstreeks aan toe te hoeven voegen.
1Sokka's giftige mannelijkheid komt niet verder dan Avatar's eerste boog!
Net zoals personages als Katara en Toph hun tijd ver vooruit waren op het gebied van vrouwelijke representatie in de media, leert Sokka ook een waardevolle les in de eerste paar afleveringen van OVERSPRINGEN dat kon in 2005 niet volledig worden gewaardeerd. Giftige mannelijkheid is een van die modewoorden die veel mensen niet graag horen, net zoals veel mensen niet graag iemand iets horen uitleggen zonder eerst te hebben gevraagd of een uitleg nodig is .
Het feit dat Sokka's originele boog in OVERSPRINGEN was om zijn gewoonte om op vrouwen neer te kijken te overwinnen, is ongelooflijk voor een tv-serie die in 2005 werd uitgezonden. Fans van vandaag kunnen de serie prijzen voor het leren van respect voor kinderen voordat respect populair werd in de huidige cultuur van verantwoordelijkheid.
