Oorlog en al zijn aspecten zijn een vruchtbare voedingsbodem voor verhalen over de menselijke conditie, of makers ervoor kiezen zich te concentreren op positieve voorbeelden van heldendom en opoffering, lagere aspecten zoals haat en onverdraagzaamheid onderzoeken, of laten zien hoe het nobele en het profane met elkaar verweven zijn.
VERWANT: Super belangrijk: 15 geweldige sociaal bewuste strips
Oorlogsstrips als genre dateren uit de Gouden Eeuw, met verschillende patriottische titels die opduiken met het uitbreken van de Tweede Wereldoorlog, zoals het beroemde eerste nummer van 'Captain America Comics' waarin de met sterren bezaaide Avenger Adolf Hitler in de kaak een jaar voordat de Verenigde Staten deelnamen. Hieronder is een lijst van 16 andere top oorlogsstrips, met soldaten en matrozen, spionnen en commando's, piloten en burgers; iedereen die te maken heeft met het persoonlijke dilemma en de terreur die oorlog met zich mee kan brengen.
16Sergeant Fury en zijn huilende commando's
In 1963 maakte Marvel furore met zijn onbezonnen benadering van strips, het bombastische schrijven van Stan Lee en de oogverblindende kunst van vernieuwers Jack Kirby en Steve Ditko. Uitgever Martin Goodman was het echter niet eens met Lee over de belangrijkste ingrediënten van dat succes. Lee wedde met hem dat hij een winnaar zou kunnen maken van een weinig verkocht genre - de oorlogsstrip - zelfs als het de slechtst denkbare titel had. Dus, 'Sgt. Fury and His Howling Commandos' was geboren.
'Sgt. Fury' voldeed aan zijn facturering als 'het oorlogsmagazine voor mensen die oorlogsmagazines haten'. Geen grimmige mijmeringen hier over hoe mannen worden gebogen en gebroken door gevechten; onder Kirby's potlood was dit boek een totale actie. Fury en zijn cohorten ravotten en scharrelden zich een weg door het ene avontuur na het andere, waarbij ze onmogelijke daden deden, zoals Dum-Dum Dugan die een vliegtuig met een handgranaat neerhaalde. Onderweg werden Junior Juniper en Fury's vriendin, Pamela Hawley, vermoord, wat de strip een zweem van ernst gaf. Kirby werd gevolgd door Dick Ayers, maar de kunst kreeg een upgrade toen de legendarische oorlogsstriptekenaar John Severin inker en vervolgens soloartiest werd.
vijftienAvonturen in de Rifle Brigade
Garth Ennis en Carlos Ezquerra's 'Adventures in the Rifle Brigade' namen de actie en de dwaasheid van 'Sgt. Fury' tot elf. Deze miniserie uit 1990 met drie nummers van Vertigo liet ons kennismaken met het sextet van de titel. Elk lid van het team is een breed getekende karikatuur van strijdende mannen. De eenheid wordt geleid door Capt. Hugo 'Khyber' Darcy, die zo Brits is dat hij niet weet dat de Verenigde Staten een onafhankelijke natie is, en weigert het te geloven wanneer hem dat wordt verteld.
Ook mee voor de rit zijn de sigarenkauwende, symbolische Amerikaan, Hank the Yank, die nooit iets anders zegt dan 'Gawd Dammit!'; de forse, bijna hersenloze sergeant Crumb, naar verluidt de grootste man in de Britse strijdkrachten; Korporaal Geezer, toegewezen aan de brigade in plaats van gevangenis voor 413 moorden; en The Piper, een echte Schot wiens voornaamste wapen zijn doedelzak is, gemaakt van mensenvlees, waarvan het spel de luisteraars tot zelfmoord heeft gedreven. Last but not least is Second Lt. Cecil 'Doubtful' Milk, net zo fey als iedereen macho is. In de tweede miniserie, 'Operatie: Bollock', is de Brigade in een race om een gevoelig deel van Adolf Hitlers anatomie te heroveren, voor rivalen van de Amerikanen, het Derde Rijk en landgenoten. Beide series werden getekend door Carlos Esquerra.
14Rare oorlogsverhalen
De Comics Code, opgelegd in 1954, was de reeks normen die stripuitgevers beloofden te volgen wanneer hun verhalen werden geschreven en getekend. Het verbood aanvankelijk een breed scala aan inhoud, inclusief zowat alle elementen van horrorverhalen. De Code werd voor het eerst versoepeld in 1971, waardoor verhalen over weerwolven, vampiers en andere monsters mogelijk werden. DC maakte snel gebruik van die nieuwe vrijheid om later dat jaar 'Weird War Tales' te introduceren. 'Weird War Tales' was een mix van twee genres: oorlogsstrips en horrorstrips, met sciencefiction, fantasy en mysterie ook in de mix.
Elk nummer had een kaderpagina met de Dood als een skeletfiguur in een soldatengewaad uit een ander tijdperk. De verhalen zijn geschreven en getekend door een roterende crew van makers. Velen werden getekend door kunstenaars die in de Filippijnen woonden, waaronder Alfredo P. Acala, Nestor Redondo, Frank Redondo, Alex Nino, E.R. Cruz en Tony DeZuniga. Er was een vierdelige Vertigo-serie in 1997 en eenmalige specials in 2000 en in 2010 met kunst van Darwyn Cooke.
13Laatste dag in Vietnam
In 2000 produceerde striplegende Will Eisner 'Last Day in Vietnam', een graphic novel-bloemlezing die een mix was van autobiografisch verhaal, observatie en hervertelling van het soort levensverhalen die zo onzinnig zijn dat ze waar moeten zijn . Eisner, die tijdens de Tweede Wereldoorlog in het leger diende, gaf tot 1971 een tijdschrift over voertuigonderhoud uit. Zijn contacten met soldaten en zijn eigen ervaringen vormen de basis voor de zes verhalen in 'Last Day', die plaatsvinden tijdens de Tweede Wereldoorlog, Korea en Vietnam .
Het titelverhaal volgt een majoor die duizelig is over het beëindigen van zijn dienstplicht, maar de basis wordt aangevallen en hij ziet meer actie in die 24 uur dan in de voorgaande 12 maanden. 'A Purple Heart for George' gaat over een back-of-the-line soldaat die wekelijks meegaat en elke week om overplaatsing naar een gevechtseenheid vraagt. Gelukkig voor hem zorgen zijn vrienden, die weten dat de kapitein dergelijke verzoeken altijd inwilligt, ervoor om het document te vernietigen voordat de kapitein het ziet. Helaas zijn ze er een weekend niet en de arme George lijdt onder de gevolgen. In 80 pagina's bestrijken de zes verhalen het scala aan menselijke emoties, waarbij Eisners expressieve kunst zijn briljante woorden uitvergroot.
12Oorlogsverhalen
Waar Garth Ennis voor brede komedie ging in 'Adventures in the Rifle Brigade', waarbij hij de conventies van oorlogsstrips doorsneed, houdt hij de zaken bloedserieus in 'War Stories'. Deze anthologietitel is tijdens de Tweede Wereldoorlog grotendeels uit verschillende theaters gehaald, hoewel het incidentele verhaal zich afspeelt in een ander conflict, zoals een boog die zich richt op Israëlische tankbemanningen tijdens de Yom Kippur-oorlog. Ennis haalt zijn inspiratie uit echte gebeurtenissen en vertelt verhalen vanuit het perspectief van grondtroepen, piloten van bommenwerpers, vluchtelingen, matrozen en anderen die gevangen zitten in onmogelijke situaties met verscheurende morele beslissingen.
Er waren verschillende artiesten, waaronder Dave Gibbons, John Higgins, David Lloyd en Carlos Esquerra, Ennis' partner van 'Adventures in the Rifle Brigade'. De eerste miniserie van vier nummers werd in 2001 door Vertigo gepubliceerd, gevolgd door een andere in 2003. In 2014 begon Avatar aan een doorlopende serie. Tomas Aira is het grootste deel van de run de vaste artiest geweest.
pabst blauw lint bier
elfDe onbekende soldaat
Een van de meest aangrijpende titels in 'Star-Spangled War Stories' was 'The Unknown Soldier', die de avonturen vertelde van een Amerikaanse spion tijdens de Tweede Wereldoorlog voor de voorloper van de CIA. De Soldier verscheen voor het eerst in een Sgt. Rockverhaal in 'Our Army at War' in 1966, maar werd in 1970 verheven tot headliner. Het gezicht van de Soldier is ernstig misvormd door een granaatontploffing, dus hij verschijnt meestal met zijn hele hoofd in het verband wanneer hij niet op een missie is. Hij is ook intensief getraind in de kunst van infiltratie, man-tegen-man-gevechten en vermomming, waarbij hij latexmaskers gebruikt om verschillende gezichten aan te nemen.
David Michelinie's uitgave van 19 nummers op het boek, met kunst van Gerry Talaoc, bracht de Soldier in lastige situaties waarin anderen de prijs betaalden voor de noodzaak om zijn dekking te behouden tijdens het uitvoeren van zijn missies. Een daarvan is een verhaal waarin hij is vermomd als een nazi-officier en wordt bevolen zijn loyaliteit te bewijzen door een vermoedelijk lid van het Franse verzet neer te schieten.
Christopher Priest, die toen schreef als Jim Owsley, deed in 1988 een maxiserie van 12 nummers met daarin een nieuwe onbekende soldaat die cynischer en verbitterder was dan zijn voorganger, en bovendien bijna onsterfelijk. Twee andere miniseries met andere mannen met de naam werden gepubliceerd in 1997 en in 2008.
10The Haunted Tank (Vertigo-serie)
'The Haunted Tank' was de hoofdrol in 'G.I. Combat' van 1961 tot het einde van de serie in 1987. Het volgde de avonturen van een M3 Stuart tankbemanning tijdens de Tweede Wereldoorlog, onder bevel van luitenant Jeb Stuart. Stuart is een naamgenoot en afstammeling van Confederate Gen. Jeb Stuart, wiens geest aan hem verschijnt en cryptische opmerkingen maakt over de missies die de tank onderneemt, die aanwijzingen zijn voor hoe de bemanning zou kunnen zegevieren.
Vertigo heeft het concept in 2007 nieuw leven ingeblazen en bijgewerkt, in een miniserie van vijf nummers, geschreven door Frank Marraffino en getekend door Henry Flint, maar met een twist. Gen. Stuart's geest verschijnt aan zijn nakomeling tijdens de invasie van Irak in 2003: Jamal Stuart, een zwarte man die het bevel voert over een M1A1 Abrams-tank en niet al te blij is om te moeten omgaan met de geest uit een racistisch verleden. In tegenstelling tot de originele serie, kunnen alle bemanningsleden - een Aziatische, een Latino en een blanke uit het zuiden - de generaal zien en horen. Het samenspel van hun perspectieven als ze omgaan met hun omgeving maakt een fascinerende lezing.
ballastpunt manta ray dubbele ipa
9Oorlog is een hel
Marvel's 'War Is Hell' begon in 1973 als een herdruktitel, met oude Atlas Comics-verhalen en vervolgens twee 'Sgt. Fury' verhalen. Met nummer #9 lanceerde het een originele serie die de oorlogs- en horrorgenres met groot effect combineert. De hoofdpersoon was John Kowalski, een Amerikaanse marinier die naar Polen werd gedeporteerd nadat hij was beschuldigd van verraad en oneervol werd ontslagen. Hij hoorde van het plan van een verzetsbeweging om te voorkomen dat Polen zou worden binnengevallen, maar weigerde een verzoek om hulp van de Amerikanen. De verzetsleider kwam om bij de invasie, maar niet voordat hij Kowalski had vervloekt. Kowalski zelf werd kort daarna gedood, maar toen trad de vloek in. Hij werd nieuw leven ingeblazen door de Dood en gedwongen het lichaam te bezitten van iemand die gedoemd was te sterven.
Net als Sam Beckett van 'Quantum Leap' op tv, kreeg Kowalski de opdracht om dingen goed te maken voor de persoon die hij bewoonde voordat ze aan hun einde kwamen, in een macabere vorm van boetedoening. Kowalski's avonturen brachten hem naar verschillende tijden en plaatsen, met strijders in de geallieerden en de as-mogendheden, waardoor hij van dichtbij kon zien hoe oorlog iedereen doet lijden. Verhalen zijn geschreven door Chris Claremont, met kunst van Herb Trimpe, Don Perlin, George Evans, Dick Ayers en anderen, met covers van Gil Kane.
8De oorlog die de tijd vergat
Een andere langlopende serie in 'Star-Spangled War Stories', van 1960 tot 1968, was 'The War That Time Forgot'. Het had een eenvoudig, cool uitgangspunt: het Amerikaanse leger tegen dinosaurussen!
Meestal een reeks eenmalige verhalen, het gemeenschappelijke element was dat alle verhalen zich afspeelden op een mysterieus, naamloos eiland in de Stille Zuidzee en dat op de een of andere manier soldaten, matrozen of piloten zich daar bevonden, in de strijd voor hun leven tegen wrede beesten. Het concept werd bedacht door Robert Kanigher, die de meeste verhalen schreef, en het kunstteam Ross Andru en Mike Esposito in 'Star-Spangled War Stories' #90, hoewel Neal Adams en Russ Heath aan een paar verhalen werkten. Nadat 'Star-Spangled' de strip had teruggetrokken ten gunste van 'Enemy Ace', dook het eiland van dinosaurussen af en toe op in andere titels. Darwyn Cooke nam het op in 'The New Frontier' uit 2004 en DC gaf 'The War That Time Forgot' in 2008 een maxi-serie van 12 nummers, geschreven door Bruce Jones. Meest recent vond Superman het eiland in 'Superman' #8 .
7vijandelijke aas
In 'Enemy Ace' van Robert Kanigher en Joe Kubert bekeken de gruwelen van oorlog vanuit een andere lens: die van de Duitse gevechtspiloot Hans von Hammer uit de Eerste Wereldoorlog, bekend als 'the Hammer of Hell'. Von Hammer was een aristocraat en een patriot die een hekel had aan vechten, maar was de beste luchtaas ter wereld, met 80 doden. Het personage, geïntroduceerd in een back-upverhaal in 'Our Army at War' #151, was gemodelleerd naar de echte piloot Baron Manfred von Richthofen. Hij werd al snel verheven tot headliner-status in 'Star-Spangled War Stories'.
Kanigher concentreerde zich op Von Hammers plichtsbetrachting en afkeer van wat hij moest doen om het te vervullen. Eenzaam en afstandelijk klaagde Hammer vaak over 'de moordende luchten' en ging op jacht in het bos met een zwarte wolf, die hij als zijn enige vriend beschouwde.
In de tweedelige miniserie 'Enemy Ace: War in Heaven' uit 2001 werd onthuld dat von Hammer in de Tweede Wereldoorlog diende, maar steeds meer walgt van de voortzetting van de Holocaust door het Derde Rijk. Hij leidt een muiterij en geeft zich over aan de geallieerden. In 'Enemy Ace: War Idyll' uit 1990 vertelt von Hammer zijn memoires aan een journalist voordat hij in 1969 stierf.
6Verhalen met twee vuisten / gevechten in de frontlinie
In de stal van tijdschriften geproduceerd voor EC Comics door de legendarische Harvey Kurtzman vallen 'Two-Fisted Tales' en 'Frontline Combat' op. De twee tweemaandelijkse titels waren volledig de visie van Kurtzman, die de verhalen zorgvuldig onderzocht en schreef, en pagina- en paneellay-outs aan de kunstenaars bezorgde. Kunst werd verzorgd door John Severin, Jack Davis, Will Elder, George Evans en Wally Wood van het EK-rooster, evenals gasten als Russ Heath, Ric Estrada, Alex Toth en Joe Kubert.
Veel van de verhalen spelen zich af tijdens de Koreaanse Oorlog - die toen in volle gang was - en ook in de Tweede Wereldoorlog, hoewel sommige zich afspeelden in andere tijdperken, zoals de Revolutionaire Oorlog. Kurtzman pakte racisme, brutaliteit en de ontmenselijkende effecten van oorlog aan in verhalen die anti-oorlog waren door de glamour uit de afleveringen te verwijderen. Door de verkoop konden beide titels echter niet overleven; 'Frontline Combat' werd in 1954 afgelast en 'Two-Fisted Tales' eindigde een jaar later.
5Laaiend gevecht
Een spirituele opvolger van 'Two-Fisted Tales' was Warren Publishing's kortstondige 'Blazing Combat', dat in 1965 en 1966 vier driemaandelijkse nummers opleverde. Uitgever James Warren tikte op Archie Goodwin om de titel te bewerken, en Goodwin schreef op één na alle van de verhalen en schreef samen met de kunstenaars een paar. De verhalen werden getekend door oorlogskomische dierenartsen Reed Crandall, George Evans, Wally Wood, Gene Colan, John Severin, Russ Heath, Gray Morrow en anderen.
Als zwart-wit tijdschrift viel 'Blazing Combat' niet onder de Comics Code en was het vrijer om keihard, realistisch en bruut te zijn. De titel kon echter niet ontsnappen aan de woede van het American Legion, dat distributeurs onder druk zette om zich tegen Warren te keren vanwege een verhaal in het tweede nummer. 'Landscape' vertelde over een bejaarde rijstboer in Vietnam die met rust gelaten wilde worden, maar gevangen zit tussen strijdende krachten en fataal afloopt. Army PX's lieten de titel vallen en distributeurs boycotten het boek vanwege de anti-oorlogsvisie, die als onpatriottisch werd ervaren. Nadat distributeurs echter andere titels in de Warren-reeks begonnen af te wijzen, trok het bedrijf de stekker uit het vierde nummer, ondanks de lovende kritieken.
4de 'nam'
'The 'Nam' brak de mal voor Marvel en probeerde ambitieus het verhaal van de oorlog in Vietnam te vertellen vanuit de ogen van de grunts op de begane grond. De titel, gelanceerd in 1986, volgde op twee prototypeverhalen van 'The 5th to the 1st' in het zwart-witmagazine 'Savage Tales', onder redactie van Larry Hama, geschreven door Doug Murray en getekend door Michael Golden in een zeer gedetailleerde maar toch een beetje cartoonachtige stijl. Het team leidde de lopende serie, die aanvankelijk geen deel uitmaakte van het Marvel Universe, en volgde de continuïteit in de echte wereld; elk nummer vond ongeveer een maand na het vorige plaats. Het boek ging in op oorlogswinsten, krijgsgevangenen, soldaten die hogere officieren doodden (bekend als 'fragging') en meer. Het was bedoeld om in nieuwe personages te draaien terwijl anderen hun dienstplicht afmaakten.
Echter, Golden verliet het boek na het eerste jaar, vervangen door Wayne Vansant voor het grootste deel van de run. Met het verhaal 'The Punisher Invades The 'Nam!' werd de waanzin om de oorlog van maand tot maand te volgen losgelaten, net als het isolement van het bredere Marvel-universum. Murray werd ook vervangen door Chuck Dixon, die sterk begon met het vijfdelige 'The Death of Joe Hallen', over de strijd van een marinier om terug te keren naar het Amerikaanse leven. Dixon pakte het boek in door te kijken naar de personages waarmee het begon.
3muis
Veel oorlogsboeken bekijken het vanuit het gezichtspunt van degenen die de oorlogen voeren. 'Maus' bekijkt het vanuit zijn slachtoffers. Schrijver/kunstenaar Art Spiegelman kadert het verhaal door hem zijn vader, Vladek, te laten interviewen over zijn dagen in Polen voor en tijdens de Tweede Wereldoorlog, voordat hij naar de Verenigde Staten emigreerde.
Vladek trouwde met Anja, die na de geboorte van zoon Richieu aan een postpartumdepressie leed. In de daaropvolgende jaren, terwijl de Holocaust zich over Europa verspreidt, worden zowel Vladek als Anja gevangengenomen en in aparte kampen geplaatst, terwijl ze worstelen om te overleven en zich te herenigen. Verweven in het verhaal zijn Spiegelman's frustraties over zijn relatie met zijn vader en de zelfmoord van zijn moeder. Spiegelman koos ervoor de nazi's af te schilderen als katten, de Poolse joden als muizen en andere Polen en Duitsers als varkens.
De hoofdstukken werden geserialiseerd in het tijdschrift 'Raw' voordat ze werden verzameld in het boek 'Maus: A Survivor's Tale; Mijn vader bloedt geschiedenis.' Er volgde lovende kritieken, net als een vervolg, 'Maus II: And Here My Troubles Began'.
tweeV.S. Stevens
De U.S.S. Stevens, DD-479, was een torpedojager die in oorlogstijd de thuisbasis was van 366 zeelieden - met name Sam Glanzman, die tijdens de Tweede Wereldoorlog op de Stevens diende. Die vier jaar gaven Glanzman een leven vol verhalen die de basis vormden voor zijn lange carrière als striptekenaar voor Dell, Charlton, DC en anderen.
In 1970 begon Glanzman het langlopende 'U.S.S. Stevens' strip als achtergrondverhaal in 'Our Army at War' #218. In ongeveer 70 afleveringen van vier pagina's gaf hij ons fragmenten uit het leven van de zeeman die verhelderend, beangstigend en aangrijpend waren. Saaie routine werd onderbroken door felle strijd; bange zeelieden overwogen zelfbeschadiging om uit de strijd te komen; geïrriteerde dorpelingen tekeergaan 'Soldaten! Wat weten ze van oorlog?'
Verhalen gingen over homoseksualiteit en vreemdelingenhaat, terwijl Glanzman ook 'U.S.S. Stevens' verhalen voor Marvel's zwart-witmagazine 'Savage Tales' in de miniserie 'Joe Kubert Presents' uit 2012. Hij schreef en tekende ook twee graphic novels voor Marvel, 'A Sailor's Story' en 'A Sailor's Story II: Winds, Dreams and Dragons'.
missie dubbele ipa
1Ons leger in oorlog / Sgt. Rots
De dreiging van de dood doemde altijd op boven Sgt. Rock and Easy Company in 'Our Army at War', een titel die zichzelf opschepte als 'de koning van de oorlogsstripboeken'. Oorlog hier is geen groots avontuur of een politiek statement. Nee, voor de vermoeide voetsoldaat was het een lange ploeteren van de ene plaats naar de andere, vechtend en stervend om een stuk grond vast te houden.
Na een paar prototypeverhalen verscheen de rots die we kennen en waar we van houden in volledige vorm in 'The Rock and The Wall!' in 'Our Army at War' #83, een nieuwe jongen leren over de manieren van Easy. Er waren veel nieuwe jongens, aangezien Easy -- een frontlinie-eenheid -- een groot deel van de slachtoffers droeg terwijl ze zich een weg baanden van Noord-Afrika naar Italië naar Frankrijk naar Duitsland, waar ze aan het einde van de oorlog waren.
Kunstenaars Joe Kubert en Russ Heath hadden lange runs op de strip, die bijna 30 jaar duurde, tot 1988, waarbij beiden ook enkele verhalen schreven. Het grootste deel van de verhalen werd geschreven door Robert Kanigher, die Rock doordrenkt met leiderschap, taaiheid, scherp oordeel, een ijzeren wil en een groot hart.
Wat zijn enkele van je favoriete oorlogsstrips aller tijden? Geluid uit in de reacties!
