De jaren tachtig waren de glorieperiode voor speelgoedbedrijven. Het decennium was begonnen toen Kenner enorm succes had dankzij Star Wars. Al snel groeide het idee dat speelgoedbedrijven een fortuin konden verdienen door tekenfilms te maken op basis van lijnen en zo hun populariteit te vergroten. Dat leidde tot epische hits als Transformers, G.I. Joe, Thundercats, Masters of the Universe, Teenage Mutant Ninja Turtles en meer. Die waren alleen voor de jongens, want er waren talloze speelgoedlijnen met een meisjesthema die ook enorm populair waren. Natuurlijk waren er een paar flops omdat niet elke cartoon een succes was en dus leed hun speelgoedlijn. Maar gezien zoveel hits, was het niet meer dan normaal dat bedrijven het zouden blijven proberen, omdat je nooit wist wanneer iets kon aansluiten.
Het is dus logisch dat er nogal wat speelgoedlijnen uit dat decennium zijn die tegenwoordig grotendeels worden vergeten. Velen waren voor de hand liggende rip-offs van veel succesvollere lijnen en kunnen het beste worden vergeten. Een paar hadden eigenlijk goede concepten en ontwerpen en bogen op geweldige cijfers. Het was gewoon een slechte timing of marketing waardoor ze faalden. Andere regels waren vanaf het begin vreselijke ideeën, de slechtste in uitvoering en daarom is het geen schok dat ze worden genegeerd. Gezien de heimwee naar die periode zijn enkele speelgoedlijnen herontdekt en een hit in online catalogi. Weer anderen kunnen worden vergeten, ondanks dat ze eigenlijk best goed waren. Hier zijn 25 speelgoedlijnen uit de jaren 80 die het verdienen om meer herinnerd te worden om te laten zien waarom dat decennium een droomtijdperk was voor kinderen.
25BRAVE STARR
Filmation had al grote bekendheid verworven door Masters of the Universe te creëren. Ze probeerden een follow-up uit met een unieke space western-hybride. Op de planeet New Texas krijgen mijnwerkers en nederzettingen te maken met de aanvallen van de magische bandiet Tex Hex. Betreed BraveStarr, een marshall met de kracht van een beer, de snelheid van een cheetah, ogen van een havik en oren van een wolf. De belangrijkste held zag er goed uit, maar beter was zijn mechanische paard Thirty/Thirty dat op zijn achterpoten kon staan voor een menselijke uitstraling.
De slechteriken zagen er cool uit terwijl het speelgoed de ruimte-westerse sfeer behoorlijk goed uitlokte. Er waren voertuigen zoals een drijvende postkoets en de mooie stad/gevangenisset. Hoewel de show grotendeels werd vergeten, verdient het nog steeds rekwisieten om de unieke formule mooi uit te voeren.
24SILVERHAWKS
Nadat Thundercats een monsterhit werd als tekenfilm en speelgoedlijn, werkten Rankin/Bass en Bandai aan een groot vervolg. Silverhawks speelde zich af in een verre toekomst en richtte zich op een groep gepantserde helden die door de ruimte konden vliegen. Ze werden geconfronteerd met de kwaadaardige Mon*Star, die zichzelf kon transformeren in een nog gemener figuur (schaduwen van Mum-Ra).
De speelgoedlijn viel op door het metalen pantser dat was ontworpen om te schitteren van het zilveren pantser van Quicksilver tot de gouden glans van Copper Kidd. Zelfs hun baas had zijn mechanische oog dat hem hielp kijken. De slechteriken zagen er indrukwekkend uit en het grote speelgoed voor hun Mirage-vliegtuig was indrukwekkend in hoe het de andere figuren kon vasthouden. Het kwam nooit in de buurt van het succes van Thundercats, maar dit was nog steeds een goede speelgoedlijn / tekenfilm voor fans van die tijd om van te genieten.
2. 3SUPER NATUURLIJK
Hologrammen werden in de jaren tachtig als iets leuks gezien. Lang voordat 3D-technologie gemeengoed werd, hielden fans ervan vreemde hologrammen te zien en werden ze gebruikt voor speelgoed. Super Naturals was een van de meer gewaagde toepassingen ervan. Tijdens een enorm gevecht wordt een groep goede en slechte krijgers verzegeld in een graf. Bevrijd na eeuwen, botsen deze geesten nu in veldslagen.
De figuren hadden afgeplatte kisten en gezichten met daarop holografische gezichten. Fans konden een hoofd-en-schouders-bevestiging maken die ook een holografisch gezicht had. Dit leidde ertoe dat de figuren zeer spookachtige verschijningen aannamen die het spookthema versterkten. Misschien waren de kosten ervan te hoog voor het bedrijf omdat de lijn niet erg lang duurde. Maar voor het gedurfde gebruik van de hologrammen moet het beter worden herinnerd als een supercoole speelgoedlijn.
22STERREN
Een goede verhaallijn omringde deze Tommy-lijn uit 1984. Wanneer de aarde wordt bedreigd door zonnestormen, maken wetenschappers drie klassen robots: de Protectors om de aarde te herstellen, de Destructors om invasies af te weren en de Guardians om de mensheid te beschermen wanneer ze overwinteren om de ramp te overleven. De Destructors besluiten dat ze de planeet niet met mensen willen delen en de rest van de robots overnemen om de planeet te domineren.
Eeuwen later ontdekt een groep robots de ondergedoken mensen en probeert ze te bevrijden. De lijn was goed met een aantal uniek ontworpen robotfiguren met slangen, dinosaurussen die in cirkelzagen konden veranderen en meer. Helaas, met het opstijgen van Transformers, leed Starriors en de lijn eindigde snel. Toch toonde het aan dat er in de jaren tachtig meer dan één speelgoedlijn van robots was die aandacht verdiende.
eenentwintigGOUDEN MEISJE EN DE BESCHERMERS VAN DE EDELSTENEN
Op het eerste gezicht lijkt dit misschien een lijn met een meisjesthema en een start van She-Ra. Het concept was echter wel leuk. Deze Galoob-lijn verdient de eer om de focus op vrouwelijke krijgers te leggen met de verhaallijn van hoe de vier belangrijkste heldinnen constant trainen en met elkaar concurreren om in vorm te blijven om vijanden te bestrijden.
Dat gezegd hebbende, vijanden waren ook allemaal vrouwelijk. In plaats van magische dingen kwam elke meid met een zwaard en schild, echt opgebouwd als serieuze vechters ondanks de mode. Er was een boek met de figuren waarin de vrouwen werden voorgesteld als echte Amazone-krijgers die elke man die er is, konden verslaan. She-Ra haalde het in populariteit met een cartoon, maar deze regel was zijn tijd ver vooruit en presenteerde girl power als een serieuze strijdmacht.
twintigROCK HEREN
Wat is erger dan een serie die een knock-off is van een meer populaire speelgoedlijn? Een spin-off van de serie. Go-Bots was een van de meer voor de hand liggende Rip-offs van Transformers, maar miste dezelfde grootte, inventiviteit en plezier. In een wanhopige poging om aandacht te krijgen, creëerden ze een spin-off genaamd Rock Lords. Dat betekende een hoop rotsen die in robots veranderden, verdeeld in goedaardige grottypes en slechterikvulkaantypes.
Ja, speelgoed op basis van stenen. Serieus, wie had gedacht dat kinderen hier gek van zouden worden? Er zijn maar zoveel manieren waarop je een rots kunt laten opvallen en zelfs pogingen om erop te bouwen zoals een tweekoppige figuur niet heeft gedaan. Tot weinig verrassing vervaagde deze regel snel en liet zien hoe, hoe slecht Go-Bots ook waren, hun poging tot spin-off-serie het veel slechter deed.
19AIR RAIDERS
Dit is misschien wel een van de beste speelgoedlijnen die nooit een spin-off van een cartoon/stripboek hebben gekregen. Op de verre planeet Airlanda heeft een ecologische ramp een groot deel van de planeet onherbergzaam gemaakt. De meedogenloze Tyrants of Wind zien de kans en grijpen de controle over de resterende verse luchttoevoer en gebruiken deze om de planeet te domineren, waardoor de bevolking wordt gedwongen tot slavernij voor verse zuurstof. Een groep Air Raiders voert aanvallen uit om zoveel mogelijk lucht te stelen.
De rij had een aantal zeer coole voertuigen die bedoeld waren om de ariel-gevechten en de sluipaanvallen van de Raiders te verbeteren. Het idee dat de goeden degenen zijn die geheime aanvallen uitvoeren, was origineel en de speelsets waren goed ontworpen. Helaas leidde het gebrek aan belichting van een cartoon tot het uitsterven van de lijn, wat jammer is gezien hoe cool de voertuigen eruit zagen.
18BIONIC SIX
De ondergewaardeerde cartoon inspireerde een leuke actiefiguurlijn. Een gezin (met een paar geadopteerde zonen) gebruikt bionica om superhelden te worden. Ja, het was een cliché om de Aziatische jongen Karate-1 te maken, maar de andere figuren bogen op een goed uiterlijk en leuke accessoires zoals Sport-1 met een honkbalhandschoen. Je had ook de vreemde FLUFFI, de gorilla-achtige robothelper die zich onderscheidde van de rest.
De slechteriken waren ook leuk met de gestoorde Dr. Scarab en zijn gemuteerde groep helpers die nogal sinister in actiefiguurvorm kwamen. De cartoon zou wat grappige dingen en een cool themalied kunnen gebruiken (samen met gedurfde animatie), maar de actiefiguurlijn is niet zo bekend. Toch is het de moeite waard om op te sporen om de mooie symmetrie te laten zien die ervoor zorgde dat de cartoon- / speelgoedlijnindustrie van de jaren '80 goed werkte.
stenen ruïne 10
17KAPITEIN MACHT
Menig kind zal zich de tv-advertenties voor deze lijn herinneren, die was gebaseerd op een live-actieshow. In tegenstelling tot zoveel kinderprogramma's uit die tijd, was dit ongelooflijk donker, in een toekomst waarin machines de wereld hebben veroverd en een groep gepantserde mensen zich tegen hen verzetten. De show had schokkende thema's en momenten voor volwassenen, evenals CGI-animatie die toen nog erg nieuw was.
De actiefiguren waren vrij standaard met het grote speelgoed als een vliegend vaartuig met een blaster eraan bevestigd. Door naar een speciale video te kijken, konden kinderen de jager gebruiken om op het scherm te schieten en een interactief aspect dat toen nog niet werd gezien. In veel opzichten was het (zoals de show) zijn tijd net vooruit, maar voor kinderen van 1987 bracht het hen in het plezier van deze toekomstige oorlog.
16JAYCE EN DE STRIJDERS OP WIELEN
Mattel had altijd al iets met speelgoedlijnen met voertuigthema's en dit was een van hun meer fantasievolle. Jayce was een jonge prins die op zoek was naar zijn vermiste vader en hun helften van een mystiek medaillon wilde verenigen om vrede over hun wereld te laten heersen. Hij leidde de Lightning League, een eigenzinnige groep die unieke voertuigen bestuurde. Tegenover hen stond Saw Boss en zijn Monster Minds, plantachtige wezens die daadwerkelijk in hun eigen voertuigen veranderden.
Je had een aantal interessante zoals Saw Boss met een enorme zaag, een gigantische vuist, een enorme boor en meer. De Lightning League waren pure metal, terwijl de Monster Minds meer organisch en donker waren. De cartoon zelf is meestal vergeten, maar de voertuigen waren een goed hoogtepunt voor die tijd om zichzelf op te peppen voor fans.
vijftienVISONAIRIES
Deze unieke Hasbro-lijn vond plaats op de wetenschappelijk geavanceerde wereld van Prysmos. Zonder waarschuwing faalt alle wetenschap en dus wordt de wereld gedwongen terug te gaan naar oude magie om te overleven. De tovenaar Merklynn organiseert een wedstrijd die een grote macht verdeelt tussen de nobele Spectral Knights en de Evil Darkling Lords. Elke krijger heeft een borstplaat met een holografisch wezen dat, in de cartoon, een solide dier zou kunnen worden om in gevechten te gebruiken.
Verscheidene hebben staven met extra hologrammen. Toegegeven, ze verliezen impact in het actiefiguur-aspect, maar de hologrammen zagen er nog steeds cool uit en de pantserontwerpen hielpen hen op te vallen. De serie werd geannuleerd voordat een tweede golf van figuren kon worden uitgebracht, maar moet nog steeds worden gemaakt met het waarmaken van hun naam als een visionaire draai aan het gebruikelijke speelgoed van die tijd.
14RINGRAIDERS
Deze speelgoedlijn met jetthema kwam op het idee dat het Skull Squadron hun elitevliegtuigen gebruikte om te proberen de wereld over te nemen. De wilde touch is dat een eenheid van piloten, de Ring Raiders genaamd, een vliegdekschip gebruiken om terug in de tijd te gaan en te trainen met de grootste piloten in de geschiedenis om hun vaardigheden te verbeteren. Zoals je uit de naam zou kunnen raden, maakten ringen deel uit van het speelgoed. Elke jet was bevestigd aan een ring die hem kon vasthouden of zelfs in de lucht kon lanceren.
Dit betekende natuurlijk wat problemen met het hebben van meerdere ringen aan de hand. Dit had een goed idee kunnen zijn, maar de tekenfilmserie kwam niet van de grond zoals gepland en het werd al snel duidelijk hoe gemakkelijk de ring / jet-combo kon breken. De Raiders slaagden er dus niet in om bijna zo goed op te stijgen als hun makers hadden gehoopt.
13MACHT HEREN
Door het uiterlijk van deze lijn onderscheidde hij zich in 1983 aanzienlijk van de rest. Adam Power was een menselijke astronaut die neerstortte op een verre buitenaardse wereld. Hij kreeg een magisch juweel dat zijn lichaam kon transformeren en de melkweg kon verdedigen tegen de kwaadaardige Arkus. Natuurlijk, het was een knock-off van de He-Man-lijn, maar de coole look maakte het anders. Met een klik veranderde het lichaam van Power van een mens in een krijger met een blauwe huid.
Het ontwerp was van de populaire fantasiekunstenaar Wayne Barlowe en maakte zo een aantal echt buitenaardse wezens die anders waren dan al het andere op de speelgoedplanken van die tijd. De voertuigen en de belangrijkste basisset waren leuk, maar het Power Lord-speelgoed zelf was het hoogtepunt. De slechteriken straalden echt dreiging en onmenselijk kwaad uit en dat ze in de minderheid waren dan de goeden, lieten de strijd mooi zien. Het is verrassend dat dit zo vergeten is, aangezien de transformerende held dit een van de betere Masters of the Universe-knock-offs heeft gemaakt.
12HEMELCOMMANDO'S
Niet elk idee voor een tekenfilm / speelgoedlijn werkt. Deze Kenner-lijn uit 1987 is daar een goed voorbeeld van. Het complot was dat een enorme vulkaanuitbarsting een enorm nieuw continent in de Stille Oceaan creëert. Het herbergt een zeldzaam element dat, als het goed wordt gebruikt, de eigenaar in staat stelt de wereld te regeren. Een internationale groep Sky Commanders verdedigt de regio tegen de Raiders die het voor zichzelf willen. De gimmick is dat om door dit land van hoge bergen, whirlpools, vulkanen en meer te komen, de commandanten kabels gebruiken om door de regio te abseilen.
De figuren moeten dus met touwen door de kamer worden geplaatst en vervolgens rondvliegen. Het kost wat meer moeite om het in elkaar te zetten dan je normale speelgoed en ook een behoorlijk grote kamer. Het is geen wonder dat het snel uitstierf en de cartoon eindigde ook met alleen een piloot, omdat de commandanten nooit zijn gevlogen.
elfGEVECHT BEESTEN
Er waren veel speelgoedlijnen in de jaren tachtig met een aantal leuke wezens. Maar Battle Beasts was een van de meer unieke. Bij verschillende figuren was een ledemaat vervangen door een wapen en het leek erop dat de speelgoedmakers het fantastisch vonden om vreemde hybriden van wezens te creëren in een fantasieomgeving. Je had wezens op alles gebaseerd, van een leeuw tot een haai, een beer tot een gordeldier of een giraf tot een miereneter. Ze zagen er allemaal indrukwekkend uit in hun harnas en waren gewoon cool om mee te spelen.
De gimmick was dat elk Beest een label op hun borst had dat, wanneer erover werd gewreven, een symbool van water, vuur of hout liet zien, dus de veldslagen leken op het oude steen, papier, schaarspel. In Japan waren de figuren eigenlijk verbonden met de Transformers-franchise terwijl ze in de VS apart stonden. De prachtige ontwerpen en het leuke gevechtsaspect zouden dit een stuk bekender moeten maken dan het nu is.
10SECTUREN
De verhaallijn van deze speelgoedlijn was dat op de planeet Symbion een genetisch experiment uit de hand loopt. De planeet wordt al snel getransformeerd in een wereld met gigantische spinnen en de bewoners die insectachtige verschijningen aannemen. Prins Dargon, heerser van het vredige Shining Realm of Prosperon, liet zijn team het opnemen tegen de troepen van keizerin Devora, heerser van het Dark Domain of Synax. Ze waren vastbesloten om de Hyves in handen te krijgen, forten van een oude beschaving die grote macht konden hebben.
De figuren waren uniek met hun insectachtige uiterlijk en de enorme vliegende spinnen waarop ze reden waren een cool accessoire. De slechteriken waren imposant en de Hyve was een van de grotere speelsets van de jaren '80 met een handpop van een enorme spin om andere figuren aan te vallen. Hoewel griezelig, had de lijn een goed concept en zou beter onthouden moeten worden.
9ADELAAR KRACHT
In 1977 maakte Mego de enorme fout om de kans om speelgoed te maken op basis van deze kleine aankomende film genaamd Star Wars af te wijzen. Nadat hij had gezien hoe Kenner er een munt van maakte, besloot Mego op de G.I. Joe bandwagon met hun eigen speelgoedlijn met militair thema. Eagle Force viel op omdat de figuren klein waren, maar gemaakt van metaal en elk een soort gouden ledemaat had.
Het is de voor de hand liggende opzet van een Amerikaanse eenheid die het opneemt tegen RIOT (Roving International Organization of Tiranny) die uit is op wereldheerschappij. Zelfs voor die tijd konden de cijfers vol zitten met etnische stereotypen. Een daarvan was duidelijk gebaseerd op Idi Amin, je had een gewelddadige extremist uit het Midden-Oosten en namen als Goldie Hawk, Zapper en een Afro-Amerikaanse trooper genaamd Sgt. Bruin. Combineer dat met kreupele voertuigen en het is geen schok dat deze regel snel uit het geheugen is verdwenen.
8BARNYARD-COMMANDO'S
Een speelgoedlijn op basis van krijgersdieren is geen slecht idee. Deze lijn uit 1989 koos echter niet precies het juiste type wezens. Het idee was dat de bewoners van een boerderij radioactief afval van een geheime militaire basis eten en transformeren in pratende dieren met een soldatenvibe. Ze beginnen een oorlog te voeren die in feite neerkomt op slapstickgevechten. De zijkanten waren de R.A.M.S. (Rebel Army of Military Sheep) en de P.O.R.K.S. (Peloton van Rebel Killer Swine).
Het probleem is, als je militaire dieren doet, waarom zou je je dan beperken tot alleen schapen en varkens? Je had koeien, kippen en zelfs een hond erin kunnen gooien, maar schapen en varkens zijn niet bepaald fascinerende dieren. De namen zouden grappig kunnen zijn (Wooly Pullover, Missiles Muttonchop, Shoat N Sweat) maar dat maakt niet uit hoe het gebrek aan poseability het plezier van de lijn beroofde. Dit was een speelgoedlijn met een militair thema die ongeschikt was voor gebruik.
7MAD BALLEN
Halverwege de jaren tachtig was er een drang naar grove humor in speelgoed. Dat leidde tot lijnen als de Garbage Pail Kids en deze vreemde rubberen ballenset. Elke bal was ontworpen als een vervormd en monsterlijk hoofd (één man was niets anders dan een oogbol) en het rubber maakte het leuk om rond te gooien. Om nog maar te zwijgen van een paar die water kunnen spuiten en zelfs een opwindversie.
Populaire waren de mummie Dust Brain, Horn Head, de misvormde Slobulus en Bash Brain. Het speelgoed kreeg enige tijd een cultstatus, compleet met een stripboek en animatieserie. Er was zelfs een opleving in de jaren 2010 met enkele nieuwe versies, maar de klassiekers waren een over het hoofd gezien juweeltje van die tijd.
6VOEDSELVECHTERS
Misschien klonk het goed in de testruimte maar in de praktijk sloot dit niet goed aan. Het waren eigenlijk twee sets strijdkrachten met een voedselthema. De goede keukencommando's vochten tegen de slechterik Koelkast Rejects, dus je had hamburgers, hotdogs, pizzapunten, taco's, ijshoorntjes en meer met armen en gezichten en in staat om wapens vast te houden.
De namen waren wild, zoals Burgadier General, Major Munch, Mean Weener, Rotten Egg Role en de unieke Big Dumb Mis-Steak. Je moet de ontwerpers crediteren waardoor het idee er goed uitzag, maar de figuren kwamen gewoon veel te bizar voor kinderen om er echt in te komen. De lijn werd snel stopgezet, maar moet opvallen voor een van de vreemdere pogingen tot een militaire speelgoedlijn die een kind ooit in de schappen heeft gezien.
5DINO-RIJDERS
Op papier klonk dit goed. Wie houdt er niet van dinosaurussen of een sci-fi setting? Het complot was dat de nobele Valorians en de kwaadaardige Rulons een lange oorlog in de ruimte hebben gevoerd. Tijdens een gevecht worden krachten van beide kanten terug in de tijd geduwd naar de prehistorische aarde. De Valorians raken bevriend met een roedel dinosaurussen. De Rulons gebruiken speciale technologie om wilde dino's te hersenspoelen tot hun combinatie van voertuigen en wapens.
Het speelgoed was cool, het mixen van verschillende dino's met goede wapens en harnassen en kinderen moeten het geweldig hebben gevonden om de snap-on spullen te mixen met alleen gewone dino's. Er was ook een enorme basisset en leuk hoe de goeden vriendelijke dino's hadden terwijl de slechteriken de T-Rexen, roofvogels en anderen hadden. Sommige dino's kunnen echt enorm zijn en gemaakt voor leuk spel. Er was zelfs een zijlijn voor een ijstijdthema. Het is vreemd dat de lijn niet groter is geworden, omdat het gebruik van dinosaurussen als voertuigen gewoon normaal is voor een speelgoedlijn.
4SPIER.
Lang voordat het pro-worstelen in de jaren tachtig echt van de grond kwam in de VS, was het een groot probleem in Japan. Die natie zorgde voor een magna die worstelen met buitenaardse jagers vermengde. Het verhuisde naar de VS en ontwikkelde zich al snel tot een enorme golf van kleine plastic figuurtjes. Bandai staat voor miljoenen ongewone kleine wezens die overal op de loer liggen en gebruikte de originele Japanse mallen om kinderen te boeien. Je kon een 4-pack van enkele willekeurige figuren krijgen, maar ze verkochten ze ook in gigantische pakketten van bijna 30.
De meeste waren roze, maar er kwamen zo nu en dan een paar andere kleuren bij. Alles bij elkaar zijn er 418 unieke figuren gemaakt. Hoewel er een poging tot een verhaal werd gedaan, vonden kinderen het vooral leuk om deze jongens hun eigen naam te geven en ze sterren te maken van hun eigen mini-worstelpromoties. Er waren accessoires zoals een kampioenschapsriem, maar het enorme aantal vreemde wezens maakte dit een van de meer bizarre speelgoedlijnen van deze periode.
3LEGER MIEREN
Het is een leuk idee om zeker te zijn. Mieren met een militair thema voor hen. De presentatie was uniek omdat je groepen van drie mieren had, elk georganiseerd als hun eigen afzonderlijke eenheid. Er waren ook twee pakjes van 10 mieren als een grote groep die afzonderlijk konden worden gekocht. Ze waren verdeeld in twee kanten, oranje en blauw en elk had vreemde plastic knoppen aan hun achterkant om op te rusten.
Er waren ninja's, onderwatergevechten, een sluipschuttereenheid, een man met wat leek op een enorme atoombom op zijn rug en meer. De namen waren ook leuk, zoals generaals Mc-Anther en Patant. De opklikbare wapens waren goed en het ontwerp was leuk (let op hoe de oranje mieren extra armen moeten gebruiken voor hun wapens). Het sloeg helaas nooit aan, maar deze lijn was een leuk hoogtepunt van speelgoedlijnen met een militair thema.
tweeLEEF
Deze set actiefiguren met een militair thema zou rekwisieten moeten krijgen voor de enorme verscheidenheid aan troepen. Er waren pakjes van vier, maar je kon ook enorme pakjes van tien kopen als je wilde. Ze waren een legergroep, Groene Baretten, een junglestrijderseenheid, een ninja-outfit, een lasertrooper-sectie in harnas en zelfs een onderwaterteam in duikuitrusting.
De namen waren ongebruikelijk en leuk: Slugs Magee, E.Z. Squeeze, Otto Matic, Hair Trigger, Torpedo Thomson en meer. De voertuigen waren leuk met wat tanks en jeeps, maar de figuren kregen veel aandacht. Er was zelfs een hond voor één man (natuurlijk K-9 Kid genoemd). Soldatenspeelgoed was dit decennium overal aanwezig, maar door de verscheidenheid aan figuren viel deze lijn iets meer op.
1SPIRAALZONE
De cartoon achter dit speelgoed was eigenlijk best gedurfd voor de jaren tachtig. Een gekke wetenschapper die zichzelf Overlord noemt, dropt pods die Zones creëren rond steden over de hele planeet. Iedereen die erin zat, werd meteen een hersenloze zombie. Met de halve planeet Zoned zetten de wereldregeringen hun verschillen opzij om deze dreiging het hoofd te bieden. Ze creëerden de Zone Riders, een groep soldaten die speciale pakken gebruikten die de Zone-effecten konden weerstaan.
De cartoon zou donkerder kunnen zijn dan andere van die tijd met enkele aangrijpende verhaallijnen. De speelgoedlijn was niet al te slecht, met de nadruk op het pantser van de Zone Riders en hun vijanden, de Black Widows. De voertuigen waren ook leuk en het koele pantser viel op. De cartoon is nog steeds geliefd vanwege zijn aangrijpende verhaallijn, maar de speelgoedlijn wordt soms over het hoofd gezien als een van de meer onderschatte van de jaren '80.
