De jaren '80 waren op verschillende manieren een keerpunt voor Hollywood. High-concept fictie begon voor het eerst op te duiken en het publiek kennis te laten maken met een reeks fascinerende verhalende mogelijkheden. Dit decennium zag de opkomst van ultra-populaire films zoals Het rijk slaat terug (1980) en Buitenaardse wezens (1986), het verfijnen van het blockbuster-raamwerk dat in de jaren zeventig werd opgericht.
De jaren 80-cinema omvat een breed palet aan genres, waaronder thriller, horror, fantasie, drama, komedie, bildungsroman, actie en animatie. Sommigen van hen zijn al opnieuw gemaakt en opnieuw opgestart met wisselend succes, terwijl andere nog steeds in productie zijn. Dat gezegd hebbende, er zijn meer dan een paar films uit de jaren 80 die een remake van de 21e eeuw verdienen.
9 Akira (1988) is een voorloper van het anime-medium en het cyberpunk-genre
Als voorloper van het anime-medium en het cyberpunk-genre, Akira wordt algemeen beschouwd als een van de beste films ooit gemaakt. De Washington Post ' Richard Harrison prees het opwindende tempo van de film en schreef dat het verhaal 'beweegt met zo'n kinetische energie dat [het publiek] voor altijd zal blijven hangen'.
Akira 's caleidoscopische visuele esthetiek lijkt op iets uit een koortsdroom, een hallucinante opeenvolging van vlees en metaal die de duistere diepten van de menselijke conditie verlicht. Een remake hoeft niet per se geanimeerd te zijn, en Warner Bros. heeft een live-action gepland Akira aanpassing al geruime tijd.
8 A Christmas Story (1983) werd geprezen om zijn goedaardige sfeer en gezonde thema's
Bob Clark's Een kerstverhaal, met in de hoofdrol Peter Billingsley als de innemende Ralphie Parker, wordt vaak gerangschikt onder: de beste films met kerstthema van alle tijden. De film kreeg universele bijval vanwege zijn goedaardige sfeer, gezonde thema's en herkenbare personages.
Een kerstverhaal verdiende meer dan twintig keer zijn productiebudget via de kassa en reguliere televisie-uitzendingen. Criticus Roger Ebert klaagde dat ' Een kerstverhaal registreert een wereld die niet meer helemaal in Amerika bestaat', dus een remake zou 21e-eeuwse elementen in het verhaal moeten opnemen.
7 Het centrale onderwerp in Working Girl (1988) is vandaag net zo relevant als in de jaren '80
Sigourney Weaver en Melanie Griffith zijn de twee hoofdpersonages in Werkend meisje , een film die weigert op zijn tenen te lopen rond gevoelige onderwerpen zoals gendergelijkheid op de werkplek. De Rotten Tomatoes kritische consensus roept op: Werkend meisje 'een levendig zakelijk Assepoester-verhaal', verwijzend naar de prachtig vormgegeven plot en ongecompliceerde manier van uitdrukken.
Werkend meisje sprak over het 'glazen plafond' lang voordat de metafoor een onderdeel werd van het culturele gesprek. Deze film is misschien wel een van de gemakkelijkst te maken films, aangezien het centrale onderwerp vandaag de dag even relevant is als in de jaren tachtig.
6 Een remake van The Breakfast Club (1985) zou de invloed van sociale media moeten integreren
De ontbijtclub zette de maatstaf voor coming-of-age-verhalen in Hollywood en beïnvloedde talloze films en tv-shows. De iconische ensemblecast bestaat uit Molly Ringwald, Paul Gleason, Emilio Estevez, Judd Nelson en Anthony Michael Hall, wiens memorabele optredens hen tot een integraal onderdeel van de popcultuur maakten.
New York Daily News ' Kathleen Carroll prees De regievisie van John Hughes , waarin staat dat hij 'een geweldig talent heeft om de gevoelens van tieners over te brengen.' Opnieuw maken De ontbijtclub in het post-covid-tijdperk is een interessant vooruitzicht, vooral omdat sociale media en smartphones de vergelijking maken.
5 A Raising Arizona (1987) Remake met Steven Yeun & Tiffany Haddish
Arizona opvoeden is een luchtige komedie met een surrealistisch verhaal, ondersteund door carrière-aansteken optredens van Nicolas Cage en Holly Hunter. Tijd Richard Corliss van het tijdschrift prees de gebroeders Coen voor het opstellen van 'een complot dat de verwachtingen te slim af blijft'. De criminele hoofdrolspelers in Arizona opvoeden zijn niet echt slechte mensen, ze willen gewoon zo graag kinderen dat ze bereid zijn er een te ontvoeren.
Arizona opvoeden belichaamt het unieke eigenzinnige gevoel voor humor dat te zien is in het aanbod van latere Coen-broers, zoals: O broeder, waar ben je? (2000) en The Big Lebowski (1998). Een remake van dit klassieke juweel uit de jaren 80 vereist de perfecte vervangers voor Cage en Hunter, idealiter Steven Yeun en Tiffany Haddish.
4 Een remake kan de problematische elementen in Weird Science oplossen (1985)
Rare wetenschap boeide zowel publiek als critici toen het voor het eerst werd uitgebracht, hoewel verschillende aspecten van het verhaal in het minst niet goed zijn verouderd. In een recensie voor The New York Times , bekritiseerde Janet Maslin Rare wetenschap kinderachtig uitgangspunt, waarin staat dat de film 'pandering is inspannend genoeg om reden tot ongerustheid.'
Kelly LeBrocks optreden als Lisa, een digitaal gecreëerde supermodelgeest, is het hoogtepunt van een verder belachelijke film. Er zijn fluisteringen geweest van een Rare wetenschap remake sinds 2013, maar het is momenteel onduidelijk of Universal Studios daadwerkelijk van plan is om het idee verder te ontwikkelen.
3 Stand By Me (1986) is zwaar verzadigd in nostalgie uit de jaren 80
Aangepast van Stephen King's Het lichaam (1982), Blijf bij mij is een hartverwarmend verhaal over vier jongens en hun uitgesproken morbide overgangsrite. De film kreeg gemengde eerste recensies, hoewel de kritische mening de afgelopen decennia gestaag is verbeterd. Stephen King was opgetogen door Rob Reiner's aanpassing, noemde het 'de beste film ooit gemaakt van iets [hij] geschreven.'
De nostalgische sfeer in Netflix's Vreemde dingen veel te danken aan Blijf bij mij de dynamiek van een kleine stad. Hawkins, Indiana verschilt niet veel van Castle Rock, Oregon. Dat gezegd hebbende, het opnieuw maken van een film die verzadigd is met nostalgie uit de jaren 80, zal waarschijnlijk een zware klim zijn.
twee Beetlejuice (1988) hangt volledig af van de chemie van de acteurs op het scherm
Tom Burton's Keversap is een stralende blend van komedie, horror, fantasie, romantiek en drama, een genreoverschrijdend amalgaam dat steeds vreemder wordt naarmate het plot vordert. Deze film hangt volledig af van de chemie op het scherm die wordt gedeeld door Alec Baldwin, Geena Davis, Catherine O'Hara, Winona Ryder, Jeffrey Jones en Michael Keaton.
Deze komisch ontvlambare combinatie zal buitengewoon moeilijk te reproduceren zijn met acteurs uit de 21e eeuw, ook al zijn er acteurs die bij elke individuele rol passen. Michael Keaton's vertolking van het gelijknamige personage kreeg veel bijval, waarbij criticus Pauline Kael 'zijn ongeremde komische optreden' gelijkstelde met 'een exploderend hoofd'.
1 A Dead Poets Society (1989) Remake zou kunnen werken met de juiste instelling en tijdsperiode
Dode Dichters Society alles draait om Robin Williams ' karakter, een riskante strategie die uiteindelijk loont. Pauline Kael beschreef Williams' 'performance [als] gracieuzer dan alles wat hij eerder heeft gedaan', een mening die werd herhaald door retrospectieve recensenten. De film was een enorme triomf aan de kassa en verdiende $ 236 miljoen over een budget van $ 16 miljoen.
Dode Dichters Society werd genomineerd voor meerdere Oscars en won Best Original Screenplay. Een remake zou kunnen werken met de juiste setting en tijdsperiode, hoewel het misschien nodig is om het melodrama een klein beetje af te zwakken.
