Coraline: 15 eye-openende dingen die fans nooit wisten

Gebaseerd op de roman van Neil Gaiman uit 2002, Coraline was een heerlijk vreemde en creatief griezelige donkere fantasie-functie. De film had een cast van kleurrijke personages, een heerlijk griezelige sfeer, echt enge momenten en een geheel eigen stijl van vertellen. Zowel het boek als de film hebben honderden lezers betoverd en bang gemaakt sinds ze voor het eerst verschenen; in feite blijven ze het favoriete werk van jonge horrorliefhebbers, Neil Gaiman-fans en stop-motionfanaten. Het verhaal van een jong meisje dat zich waagt in een magische andere wereld die te mooi is om waar te zijn, is vreemd bekend, maar Coraline's avonturen nemen een donkere en soms verontrustende wending naar het rijk van het griezelige. Van pagina naar scherm, Coraline is een ongelooflijke lust voor het oog (geknoopt of niet).

Het was geen gemakkelijke taak om zo'n vreemd en sinister verhaal op het grote scherm te brengen. Het verhaal van Gaiman was zeker geen alledaags verhaal. Er zijn veel beslissingen en ontwerpen gemaakt die de film die we vandaag kennen op een prominente manier hebben veranderd. Er werden poppen gemaakt, decors werden aangepast en pagina's van het script belandden in de prullenbak van een of andere schrijver. Uiteindelijk ontving het publiek een overwegend getrouwe bewerking van een van de meest verontrustende stukken literatuur die zowel kinderen als volwassenen kennen. Vandaag gaan we de deur naar de Andere Wereld openen en onderzoeken wat er is gebeurd bij het maken van dit monsterstuk. We zullen het verhaal ontrafelen, de composities horen en een kijkje nemen achter de poppensnaren terwijl we zien wat er bij het creëren is gekomen Coraline.

vijftienVAN DE PAGINA NAAR DE SCHREEUW

Het is moeilijk te geloven Coraline rechtvaardigde alleen een PG-classificatie. Met scènes van pure horror en andere intense inhoud, zijn we nog steeds verrast dat dit op kinderen was gericht. De film was een grotendeels getrouwe aanpassing van de bron, maar sommige scènes waren niet geknipt vanwege tijd of beperkingen - ze waren gewoon te eng.

Twee van de meest memorabele scènes uit het boek ontbraken of veranderden vanwege hun intensiteit. De eerste betrof Coraline die de politie belde om de verdwijning van haar ouders te melden, waardoor ze haar eenzaamheid afdwong. De tweede was een verontrustende weergave van de 'ware vorm' van de Andere Vader als wreder, monsterlijker en misvormder. Scènes als deze in hun volledige visualisatie zijn misschien een beetje te angstaanjagend voor een kinderfilm.

14BIJNA LIVE ACTIE

Zoals veel aanpassingen van literair werk, zou de film ooit een live-action-film zijn geweest met Dakota Fanning nog steeds in de hoofdrol. Aanvankelijk had Henry Selick gepland dat het een donkere kinderfilm zou worden in de trant van: Hocus Pocus. Omdat personages als The Cat en Bobinsky's circusmuizen echter moeilijk realistisch te maken waren, was animatie duidelijk de beste keuze.

gelijk aan zijn aanpassing van De nachtmerrie voor Kerstmis, Selick koos voor stop-motion animatie om de film zijn aparte look en feel te geven. Dit bracht Laika Entertainment in beeld, wat ons de film gaf die we vandaag kennen. Interessant hoe één keuze leidde tot zo'n fenomenaal individuele film.

13LAAT HET AAN LAIKA

Coraline was de eerste volledige speelfilm gemaakt door Laika Entertainment. Hoewel het Laika-team aan andere films had gewerkt, waaronder die van Tim Burton Lijk bruid, dit was de eerste keer dat hij zich ooit waagde aan een volledig eigen speelfilm. Coraline was de blauwharige opstap waarop een studio werd geboren.

Nadat het de verwachtingen overtrof met Coraline, Laika werd de krachtpatser van stop-motionfilms. Coraline leidde tot de creatie van andere films zoals: ParaNorman, The Box Trolls, en Kubo en de twee snaren . Lakia zit nog steeds in de animatiewereld, en dat is allemaal te danken aan dit vreemde verhaal.

12ANDERE WERELDEN

Het ontwerp van de film is verantwoordelijk voor een groot deel van de verhalen. Van de vorm van de personages tot de wereld om hen heen, Coraline's kleurgebruik en karakter helpen het verhaal van het scherm te halen. Maar de subtiliteit van de ontwerpen van de sets is waar de echte slimheid ligt.

Het verhaal speelt zich af in twee settings, de realiteit en de Andere Wereld. De Real World-set en -personages zijn ontworpen met platte vormen en groezelige kleuren, waardoor het een plek is waar je zou willen ontsnappen. De Otherworld-set is een heel ander dier, niet alleen met fellere kleuren, maar ook met verschillende hoeken en vormen om de val van de Andere Moeder te bouwen. Met haar blauwe haar en pasteltinten is zelfs Coraline's ontwerp een combinatie van deze twee ideeën.

elfWIJ ZIJN HIER OOK ALLEMAAL GEK

Deze is de echte fans van het boek en de film misschien niet ontgaan, maar veel kijkers en lezers hebben vergeleken Coraline naar een andere literaire heldin die een andere wereld vindt. Denk hier eens over na: een jong meisje volgt een wit dier door een mysterieus portaal naar een fantasiewereld waar ze vreemde (zelfs gekke) personages ontmoet en een vreemde ontmoeting heeft met een pratende kat. Doet dat een belletje rinkelen?

Het is vrij duidelijk hoe notities van Alice in Wonderland op smaak gebracht hebben Coraline. Van de vreemde tunnel tot een kleurrijkere wereld tot het verschijnen van hun gerespecteerde verdwijnende katachtigen, beide stukken fictie hebben vreemde en raadselachtige verhalen waar kinderen en volwassenen dol op zijn. Maar een opnieuw ontworpen Wonderland is precies wat je kunt verwachten van iemand als Neil Gaiman.

10EEN ANDERE DEUR

Hardcore-fans van het bronmateriaal zullen een gigantische verandering in een bepaald symbool in het boek opmerken. De deur waardoor Coraline de Andere Wereld ontdekt, is in de film drastisch anders dan in het boek. De deur van het boek heeft een meer Narnia-aanpak - een deur die nergens heen gaat, komt plotseling uit op een andere kamer. Maar de deur van de film geeft ons een meer dynamische ervaring.

De deur in de film is klein en vierkant als een kruipruimte; een vreemde keuze voor een pension, maar niet zonder doel. Selick ontwierp de deur om een ​​meer dromerige sfeer en toegang tot de Andere Wereld te creëren, zelfs teruggrijpend naar Alice's konijnenhol. Het was een kritische keuze, maar wel een die we zeker kunnen waarderen.

9WYBIE WIE?

Fans van het boek waren zeker verrast toen dit personage ongepland verscheen. Wybie Lovat was een personage gecreëerd door Henry Selick die geen plaats had in het boek, maar dient als Coraline's vriend in de film. Het is geen slecht karakter, let wel, het is gewoon een onverwachte.

Wybie's karakter dient hoofdzakelijk twee doelen. De eerste is het irritante stripreliëf dat in elke duistere fantasie-/horrorfilm de kop opsteekt. De tweede is om het publiek te bewijzen dat de Andere Wereld niet in de verbeelding van Coraline is. Door Wybie, zijn grootmoeder en hun connecties met het huis te introduceren, worden de Andere Moeder en haar rijk geaarde bedreigingen en een reëel gevaar. Wie wist dat Wybie's karakter zo diep was?

8ALS POPPENOGEN

Hoewel het een geweldige aanpassing was, vergde de film enkele creatieve vrijheden. Sommige waren een beetje daarbuiten, zoals Wybie, en sommige waren geniaal. Een verandering die de film maakte, was het spionageoog van de Andere Moeder in de echte wereld. In het boek waren het de ratten; in de film krijgen we de zielloze ogen van de Coraline-pop.

Niet velen van ons houden van ratten, zelfs niet in de beste tijden, maar de pop was een ongelooflijk slimme keuze. Het verbindt de hele Andere Wereld in dat soort thema's. Van de uber-griezelige volgorde van het maken van poppen in de opening tot de letterlijke poppenhuisversie van het pension, het verhoogt allemaal de griezelfactor heerlijk. Raar, grillig of gewoon verontrustend, alleen de kijkers kunnen beslissen hoe ze zich echt voelen.

7EEN LANGE TIJD KOMT

Een boek van pagina naar scherm brengen is geen gemakkelijke taak. Het duurde bijna zeven jaar om het verhaal zelfs maar klaar te maken voor de film, laat staan ​​het eigenlijke filmmaakproces. Met alle verschillende sets, kostuums en poppen, Coraline duurde een totaal van 18 maanden om te schieten.

Alles wat de moeite waard is om te doen, is de moeite waard om goed te doen, zeggen ze. Stop-motionanimatie is een van de meest tijdrovende processen die ooit op film zijn gezet, maar het resultaat is fenomenaal. Het proces is wat de film zijn onderscheidende en, bij gebrek aan een beter woord, buitenaards stijl. Het is allemaal een perfecte mix van artistieke fantasie die deze wezens en personages tot leven brengt.

6BIOHAZARD BOBINSKY

The Amazing Bobinsky, of Mr. B, is een van de meest sympathieke personages in de film, maar er is zeker iets vreemds aan hem. Zijn helderblauwe huid en excentrieke houding vallen zeker op. Als een kijker oplet, wordt een beetje achtergrondverhaal onthuld door de medaille die Mr. B op zijn borst draagt.

Het lijkt op dezelfde die worden gegeven aan de deelnemers van een zeer specifieke opruimingscampagne; de 4A3C geeft de kerncentrale van Tsjernobyl aan en de drie lijnen op de bloeddruppel geven het stralingsniveau weer. Met zijn blauwe huid en nieuwsgierige eigenaardigheden trekt hij zeker een wenkbrauw op. Zou de Russische knaagdierliefhebber mogelijk een overlevende van nucleaire fall-out kunnen zijn? Misschien... of misschien ziet hij er gewoon goed uit in blauw!

boulevardtank 7

5BERICHT IN DE MELODIE

The Other Father is zeker charmant, en zeker het meest muzikale lid van de andere wereld, vooral dankzij John Linnell van They Might Be Giants die zijn gouden pijpen en Coraline's Song levert. Het is een geweldige uitvoering, maar we kunnen het niet helpen dat we iets vreemds opmerken aan de teksten... en het is ongelooflijk griezelig.

Wat veel kijkers voor het eerst niet opmerkten, was de voorafschaduwing verborgen in de tekst, 'ze is zo schattig als een knop in de ogen van iedereen die Coraline ooit heeft gezien.' De andere vader blijkt later een marionet van de andere moeder te zijn; dit zou misschien zijn eerste poging kunnen zijn om Coraline uit de klauwen van de Beldam te redden. Het was zeker een slimme zet van Linnell.

4WIE IS DIT?

Eerlijk gezegd was Selick's grootste verkoopargument voor de film de slogan 'Van de regisseur van' De nachtmerrie voor Kerstmis .' Het is zeker een aandachttrekker, maar wat als er iets anders uit de Tim Burton-klassieker binnenkomt? We bedoelen niet dat het verborgen was in een paasei, we bedoelen verborgen in een letterlijk ei.

Tim Burton heeft misschien zelf niets met de film te maken gehad, maar zijn beroemdste personage wel. Als men goed kijkt terwijl de Andere Moeder een omelet voor Coraline kookt, kunnen ze het hoofd van Jack Skellington zelf in het eigeel zien verschijnen. Dit was zeker een slimme knipoog naar de fans van Mr. Selick. Wie ziet er nu niet graag de bekende grijns van de Pompoenkoning?

3ZE ZWEVEN HIER ALLEMAAL NAAR BENEDEN

Theorieën zijn vaak de manier waarop fans hun eigen verband leggen met de implicaties van een film/boek/game. De meeste zijn behoorlijk vergezocht, maar in zeldzame gevallen zijn er theorieën die niet alleen interessant, maar ook plausibel zijn. Er is zo'n theorie over de Beldam/Andere Moeder die verbonden is met een andere spinachtige kindereter.

Met de recente remake van Stephen King's Het, er is gespeculeerd dat Pennywise en de Beldam hetzelfde wezen zijn. Beiden lokken kinderen naar hun ondergang met vriendelijke façades, bewonen andere dimensies en hebben een gigantische spinachtige ware vorm. Zou de griezelige clown ook in het Roze Paleis kunnen wonen? Het is zeker een interessant en vermakelijk begrip.

tweeWIE INSPIREERDE HET VERHAAL?

Het is vreemd hoe kunst het echte leven kan imiteren, nietwaar? Gevraagd naar de oorsprong van Coraline , heeft Neil Gaiman aangehaald dat zijn dochter, Holly, hem zou vragen om verhalen op te schrijven die ze als kind had verzonnen. Deze verhalen gingen vaak over haar moeder die werd vervangen door een heks en hoe ze aan dat gevaar ontsnapte. Wat begon als een kort verhaal van 2000 woorden voor zijn dochter, evolueerde tot een met een Newberry Award bekroonde roman.

Dit feit is niet alleen fascinerend, maar ook herkenbaar voor iedereen die ooit een fantasierijk kind is geweest. We zijn allemaal in een fictief land terechtgekomen om op een bepaald moment in ons leven onze geest te bevrijden. Gaiman zei het het beste: '[Fictie] kan een manier zijn om je te laten zien dat de wereld waarin je leeft niet de enige wereld is.'

1NIET TIM BURTON

Bij het pitchen van de bewerking van het boek zei Gaiman dat hij maar twee mensen in gedachten had, Tim Burton en Henry Selick. De film is natuurlijk gemaakt door Nachtmerrie voor kerst regisseur, Henry Selick, veel succes. Maar om de een of andere bizarre reden geven fans Tim Burton ten onrechte de eer.

Misschien is het de vreemde en grillige stijl van de film, het gebruik van kleuren en tinten, of misschien de griezelige stop-motion poppen die de beroemde regisseur aan het project binden, maar er is geen greintje Burton op het materiaal. Dat gezegd hebbende, het ziet eruit en klinkt als iets dat hij zou creëren. We kunnen alleen maar hopen dat hij ergens in de toekomst een van Gaimans andere werken oppikt.