Hoewel het stille tijdperk veel opmerkelijks voortbracht horrorfilms , zoals Het kabinet van Dr. Caligari , De fantoomwagen , En Nosferatu waren de jaren dertig een echte Gouden Eeuw voor het horrorgenre. De meesten associëren de horrorfilm uit de jaren dertig met de Universal Monster-films die iconische schurken uit de popcultuur voortbrachten, zoals Frankenstein's Monster, Graaf Dracula en de Invisible Man.
CBR-VIDEO VAN DE DAG SCROLL OM DOOR TE GAAN MET INHOUD
Terwijl andere Hollywood-studio's zich niet noodzakelijkerwijs specialiseerden in horrorfilms, slaagden ze er toch in om hun eigen invloedrijke horrorfilms te maken. Internationaal hebben filmmakers als Carl Theodor Dreyer hun eigen stempel gedrukt op de horrorcinema uit de jaren dertig. Tot op de dag van vandaag behoren de horrorfilms uit de jaren dertig tot de beroemdste werken van het genre.
10 De zwarte kat (1934)

Universal Pictures' grootste kaskraker uit 1934, De zwarte kat, is een pre-Code-horrorfilm over een pasgetrouwd stel en een Hongaarse psychiater die vastzitten in het huis van de Oostenrijkse architect Hjalmar Poelzig. Geregisseerd door de beroemde B-filmauteur Edgar G. Ulmer, De zwarte kat was de eerste van acht films waarin de horrorlegendes Boris Karloff en Bela Lugosi uit de jaren dertig samenkwamen.
dood door kokosbier
Die van de Zwarte Kat lugubere inhoud, waaronder sekten, necrofilie en mensenoffers, vormde een van de laatste druppel in de beslissing van Hollywood om minder dan twee maanden later de productiecode strikt te handhaven. Die van de Zwarte Kat première. Bravo gerangschikt Die van de Zwarte Kat beruchte ‘villende scène’, een van de engste filmmomenten in de bioscoop.
9 Dr.Jekyll en de heer Hyde (1931)

Tijdens het stille tijdperk ongeveer een dozijn bewerkingen van de novelle van Robert Louis Stevenson Vreemd geval van Dr Jekyll en Mr Hyde ging in première tussen 1908 en 1920. In 1931 regisseerde Rouben Mamoulian de eerste geluidsversie van het verhaal, Dr. Jekyll en meneer Hyde , waarin de transformatie van een dokter in een wild wezen wordt afgebeeld nadat hij een drankje heeft ingenomen.
Bij de 5e Academy Awards, Dr. Jekyll en meneer Hyde verdiende drie Oscar-nominaties en won Beste Acteur voor Fredric March. Dr. Jekyll en meneer Hyde's hoogtepunt zijn de transformatiesequenties, waarin Dr. Jekyll verandert in Mr. Hyde. Het American Film Institute nomineerde de film voor de lijst met grootste schurken en grootste sensaties.
8 De onzichtbare man (1933)

Gebaseerd op de gelijknamige roman van H.G. Wells uit 1897, James Whale's De onzichtbare man is een sciencefiction-horrorfilm dat vertelt het verhaal van Dr. Jack Griffin, een wetenschapper die onbedoeld een onzichtbaarheidsmedicijn heeft uitgevonden. Naast de onzichtbaarheid verandert de drug ook de geest, waardoor steeds agressiever en gevaarlijker gedrag ontstaat. Whale was een pionier op het gebied van horror uit de jaren dertig en regisseerde ook Frankenstein En De bruid van Frankenstein .
De onzichtbare man bevat een briljant optreden van Claude Rains en revolutionaire speciale effecten van John P. Fulton. Criticus Kim Newman belde De onzichtbare man De eerste echt geweldige sciencefictionfilm van de Amerikaanse cinema. In 2008 stemde de Library of Congress De onzichtbare man opgenomen in het Nationaal Filmregister.
7 Eiland van verloren zielen (1932)

Nog een bewerking van een roman van H.G. Wells, Eiland van verloren zielen, was een van de meest controversiële horrorfilms van de jaren dertig. Eiland van verloren zielen richt zich op Dr. Moreau, een gekke wetenschapper die experimenteert met het creëren van mensen uit dieren.
black label bier Zuid-Afrika
Bij de vrijlating ervan, Eiland van verloren zielen kreeg enorme reacties vanwege de gruwelijke beelden en thema's over de mens die God imiteert. Als gevolg hiervan hebben veel landen de film ronduit verboden of zwaar gecensureerd. Decennia lang zagen de meesten de film in onvolledige vormen, totdat The Criterion Collection in 2011 een officiële restauratie uitbracht. Achteraf juichen velen toe Eiland van verloren zielen vanwege de sombere sfeer en de onheilspellende expressionistische cinematografie van Karl Struss.
6 Dracula (1931)

De film waar het allemaal mee begint, Dracula , was de eerste film van Universal Pictures in de lijn van klassieke monsterfilms. Met Bela Lugosi in de eerste geluidsbewerking van de gelijknamige roman van Bram Stoker, Dracula draait om de gelijknamige graaf Dracula, een vampier die in Londen arriveert om op jonge socialite vrouwen te jagen.
kimetsu no yaiba manga vs anime
Geregisseerd door de prominente stille en pre-Code filmmaker Tod Browning. Dracula vestigde de Universal Monster-filmformule met zijn torenhoge uitvoeringen, angstaanjagend gotisch productieontwerp en expressionistische cinematografie. Het American Film Institute genoemd Dracula Graaf Dracula stond op de 85e plaats op de lijst van grootste sensaties en op de lijst van de beste schurken en eindigde op de 33e plaats.
5 Koning Kong (1933)

Een inductee van het National Film Registry, Koning Kong is een avontuurlijke fantasy-horrormonsterfilm over een filmploeg die een gigantische prehistorische aap ontdekt op Skull Island. Uiteindelijk vangt de bemanning de aap en brengt hem naar New York City, waar hij grote schade aanricht.
Koning Kong bevat baanbrekende speciale effecten van Willis H. O'Brien, die stop-motionanimatie, matte schilderijen, doorzichtprojectie en miniaturen combineerde om de ongekende esthetiek van de film te bereiken. De film is een hoofdbestanddeel van talloze lijsten die zijn gepubliceerd door het American Film Institute, waaronder de beste films, partituren, spanning, passies en fantasiefilms.
4 Frankenstein (1931)

Na financiële problemen tijdens de vroege stadia van de productie van geluidsfilms, begon Universal Pictures al snel met het ontwikkelen van meer horrorfilms na het kassucces van Dracula . Frankenstein , een horrormonsterfilm gebaseerd op de roman van Mary Shelley Frankenstein; of, De moderne Prometheus , werd het vervolg van de studio Dracula .
Frankenstein bevat de allernieuwste make-up van Jack Pierce en een gruwelijke prestatie van Boris Karloff als Frankenstein's Monster . Het meest verontrustende moment van de film is wanneer het monster van Frankenstein per ongeluk een klein meisje in een meer verdrinkt. Toen de productiecode eenmaal volledig van kracht was, werd deze reeks uit het originele negatief verwijderd. Het British National Film Archive, dat tientallen jaren lang verloren werd gedacht, herontdekte de scène in de jaren tachtig en is sindsdien gerestaureerd tot moderne afdrukken van de film.
3 De bruid van Frankenstein (1935)

De bruid van Frankenstein is een van die buitengewoon zeldzame sequels die in kwaliteit verbetert ten opzichte van de originele film. Stel onmiddellijk in na het sluiten van Frankenstein , De bruid van Frankenstein ziet Dr. Frankenstein gedwongen worden een partner voor het Monster te creëren.
lagunitas de hele dag ipa
Critici prijzen het vaak De bruid van Frankenstein implementatie van humor in het verhaal, waarbij horror, pathos en kamp scherp in evenwicht worden gebracht. Bovendien wijzen filmwetenschappers op de christelijke beelden en de vreemde subtekst van de film als goede voorbeelden van waarom De bruid van Frankenstein wordt algemeen beschouwd als het meesterwerk van James Whale. Talrijke publicaties zoals Tijd , rijk , en de Boston Heraut plaatste de film op hun lijst met beste films aller tijden.
2 Freaks (1932)

Tod Browning's Freaks is een pre-Code-horrorfilm die al tientallen jaren wordt gerekend tot de meest onbegrepen films ooit gemaakt. Freaks' Het verhaal draait om een groep circusartiesten die ontdekken dat een mooie trapezekunstenaar graag wil trouwen en een collega-artiest wil vermoorden om zijn erfenis op te eisen.
Vanwege Freaks' door het casten van echte sideshow-artiesten, kreeg de film al snel de reputatie te grotesk te zijn. Zonder de toestemming van Browning hebben de leidinggevenden van Studio de film met bijna 30 minuten ingekort, en zelfs met deze bezuinigingen... landen als Groot-Brittannië verboden Freaks . Vanaf de jaren zestig begon Freaks kreeg een herevaluatie die de meelevende vertegenwoordiging van de circusartiesten in de film benadrukte.
1 Vampier (1932)

Geregisseerd door Carl Theodor Dreyer, Vampier is de grootste horrorfilm van de jaren dertig. Dreyers eerste geluidsfilm, Vampier volgt een zwerver die geobsedeerd is door het bovennatuurlijke en die een herberg tegenkomt waar een jong meisje langzaam in een vampier begint te veranderen.
Geschoten door de veelgeprezen cameraman Rudolph Maté, Vampier bevat verbazingwekkende trackingshots en enkele van de meest angstaanjagende expressionistische beelden ooit om het witte doek te sieren. Stilistisch, Vampier is meer experimenteel vergeleken met de meeste horrorfilms uit de jaren dertig, aldus criticus Kim Newman Vampier behoort in een categorie die lijkt op een surrealistische film zoals Een Andalusische hond in plaats van een typische Universal Monster-film.