De Zelfmoordploeg Isekai aankondiging heeft tot veel discussie geleid binnen de anime-fandom, omdat het team erachter in plaats van een traditionele aanpassing is van de verhalen in DC's strips, ervoor heeft gekozen om in een totaal andere richting te gaan. Hoewel dit op papier misschien vreemd lijkt, is de Zelfmoordploeg Isekai is het nieuwste in een lange en legendarische traditie van Japanse makers die de legendarische karakters van DC nemen en er een nieuwe draai aan geven. In feite gaat deze traditie terug tot de jaren zestig, toen Jiro Kuwata een unieke manga maakte op basis van Batman .
SCROLL OM DOOR TE GAAN MET INHOUD
Hoe is de Batman-manga ontstaan?
In 1966 de Adam Westfront Batman Het tv-programma werd uitgezonden op de Japanse televisie en werd al snel een grote hit. Willen profiteren van de populariteit van deze show, het tijdschrift Shonen koning nam contact op met Jiro Kuwata en vroeg hem een tie-in-manga voor hun tijdschrift te maken.
Kuwata stemde ermee in om dit te doen en kreeg er een lading van Batman strips en manuscripten om te bestuderen. Kuwata was echter van mening dat delen van deze strips het Japanse publiek niet zouden aanspreken, dus nadat hem was verteld ze op elke gewenste manier te interpreteren, koos hij ervoor om ze te herschrijven, vaak vanaf de grond af, wat ertoe leidde dat de manga weinig tot geen relatie had. naar de strips die het inspireerden. Dit is het meest opvallend met de galerij van Batman's schurken, terwijl er enkele zijn bekende Batman-stripboekgezichten zoals Clayface , Catman en The Outsider, de overgrote meerderheid is exclusief voor deze manga, waaronder The Human Ball, Planet King, Go-Go the Magician en Lord Death Man.
Toen de manga echter eenmaal was afgelopen in 1967, werd deze grotendeels vergeten, en zelfs het management van DC vergat dat deze manga bestond. Dit veranderde in de vroege jaren 2000 toen Chip Kidd en Batman-verzamelaar Saul Ferris een boek pitchten voor DC Comics waarin de Japanse Batman-manga en andere Japanse Batman producten van toen. Dit boek, nagesynchroniseerd Bat-Manga!: De geheime geschiedenis van Batman in Japan kwam in 2008 in de schappen en leidde tot een hernieuwde interesse in de serie, waarbij verschillende elementen van de manga in de hoofdlijn van DC-continuïteit verschenen. Vervolgens werd in 2014 de hele manga herdrukt en gedistribueerd in Amerika.
Wat maakt de Batman-manga zo fascinerend?
Een van de meest opvallende dingen aan de manga is de visuele stijl. Jiro Kuwata is altijd een vocale fan geweest van mangalegende en Astro Boy bedenker Osamu Tezuka , en deze invloed is heel duidelijk in de techniek. Deze stijl past perfect bij deze verhalen, waardoor Batman en Robin heel expressief kunnen zijn, zelfs als ze hun kostuums dragen. Bovendien zijn de actiescènes briljant omdat ze dynamisch, opwindend en snel zijn zonder ooit rommelig of moeilijk te lezen aan te voelen.
Een ander uniek kenmerk van deze manga zijn de verhalen die het vertelt. Batman wordt gepresenteerd als een getalenteerde detective, net als zijn Amerikaanse tegenhanger. De verhalen wagen zich echter vaak aan sciencefiction, waarbij Batman vaak een manier moet vinden om een slechterik uit te schakelen met behulp van een krachtige nieuwe technologie, om te gaan met de resultaten van waanzinnige wetenschap die amok maakt of een manier moet vinden om een gestolen apparaat terug te krijgen, in plaats van de hooggeplaatste waanzin van de Adam West Batman tv programma . Deze richting is logisch in de context, omdat DC in 1964, in een poging om de dalende stripverkoop te stimuleren, de 'nieuwe look' Batman introduceerde, die probeerde het personage terug te brengen naar zijn detective-roots en weg te gaan van de meer gekke avonturen van de voorgaande jaren. Vanwege de timing is het waarschijnlijk dat deze 'nieuwe look'-strips degene zijn die Kuwata als inspiratie gebruikte. Bovendien was het archetype 'Science Detective' in deze tijd populair in Japan, zoals blijkt uit het succes van de sci-fi kaiju anthologiereeks uit 1966 Ultra-Q , wat betekent dat nemen Batman in deze richting volkomen logisch.
Deze verhalen bevatten ook een zeer ongebruikelijke omgang met Batman, aangezien Kuwata's interpretatie van het personage veel rommeliger is dan de Amerikaanse versie. Hoewel hij nog steeds een deskundige vechter en een genie is op verschillende gebieden, staat deze Batman vaak op de hielen omdat hij de hyperparaatheid van de moderne incarnatie mist. Hierdoor wordt hij vaak in elkaar geslagen door zijn vijanden en valt hij vaak voor hun trucs en valstrikken, waarbij hij de dag alleen wint met geïmproviseerde wanhoopsspelletjes.
Daarbovenop is de Batman manga heeft ook een iets andere toon dan andere hedendaagse Batman media als gevolg van verschillende culturele normen. Deze manga is gewelddadiger, omdat er vaak wapens worden gebruikt, waarbij Batman op een gegeven moment zelfs wordt neergeschoten. De dood komt veel voor en wordt botter behandeld, met sommige schurken en het lot dat ze hun slachtoffers toebrengen, grenzend aan regelrechte horror. In feite kun je een parallel trekken tussen deze manga en De japanners Spider Man Tv-serie die in de jaren 70 werd uitgezonden , want die was ook bereid verder te gaan dan hedendaags Amerikaans Spider Man media.
Maar een van de meest fascinerende dingen over de Batman manga is hoe het bijna de moderne staat van het personage voorspelde. Deze meer gefundeerde, sjofele detectiveversie van Batman zou de norm worden in de latere jaren van de franchise, met films als 2022 De slagman gevoel als de natuurlijke, moderne evolutie van de Batman gezien in deze serie. Terwijl fans zullen discussiëren of het veranderen van de Suicide Squad in een isekai het juiste idee is, zet het een lange traditie voort van internationale studio's die Amerikaanse stripfiguren nemen en er een nieuwe draai aan geven die het verhaal in een nieuwe, onvoorziene richting brengt. En, zoals de Batman mangashows, kunnen deze versies leiden tot fantastische verhalen die hun tijd ver vooruit zijn en even memorabel zijn als voorspellend voor de toekomst.
