Deze ondergewaardeerde anime-actiefilm uit de jaren 90 is relevanter dan ooit

Welke Film Te Zien?
 
CBR-VIDEO VAN DE DAG SCROLL OM DOOR TE GAAN MET INHOUD

De jaren tachtig en negentig waren een tijdperk van mooi en adembenemend animatie films en eicellen. Deze werken waren zowel originele verhalen als bewerkingen van meer esoterische manga, waarvan de laatste misschien niet dezelfde mainstream anime-aantrekkingskracht had als werken als Akira Toriyama's drakenbal . Niettemin waren hun filmversies vaak klassiekers op zichzelf, en een voorbeeld daarvan was dat Jin-Roh: De Wolfbrigade .



Aanpassing van het eerste deel van de mangaserie van de scenarioschrijver, Jin-Roh was een vaak bruut politiek verhaal dat thema's van autoritarisme behandelde. Beginnend met een oproer-/protestscène en gebaseerd op een wereld waar de Tweede Wereldoorlog heel anders verliep, is het een film die vandaag de dag nog net zo relevant is als toen hij voor het eerst werd uitgebracht in 1999. Hoewel hij slechts vaag werd geprezen om deze elementen toen hij uitkwam. , deze thema's maken Jin-Roh tot een tijdloze klassieker, meer nog dan meer bekende cyberpunk-anime met soortgelijke thema's.



Waar gaat de anime-film Jin-Roh over?

Jin-Roh speelt zich af in een alternatieve realiteit

  Jet, Spike, Faye, Ed en Ein van Cowboy Bebop. Verwant
Een complete tijdlijn van Cowboy Bebop
De achtergrondverhalen van de iconische Cowboy Bebop-crew worden in de verkeerde volgorde verteld, waardoor een complete serietijdlijn een handig hulpmiddel is voor fans.

Jin-Roh: De Wolfbrigade werd geregisseerd door Hiroyuki Okiura, die ook betrokken was bij productieve franchises als Cowboy Bebop en de cyberpunkklassieker Spook in de schelp . Recentelijk werkte hij aan de Herbouw van Evangelion filmserie, een anime-vermelding in de Blade Runner franchise en de succesvolle mecha-animeserie Mobile Suit Gundam: De Heks van Mercury . Het is ook geschreven door Mamoru Oshii, waarbij de film fungeert als een bewerking van zijn mangaserie, Kerberos pantseragent .

collectieve kunsten jagen de puree op

Het is eigenlijk de derde bewerking van het materiaal, hoewel het de enige is die volledig geanimeerd is, terwijl de andere live-action-projecten zijn. De setting van de wereld is een alternatieve kijk op de echte geschiedenis, waarbij Japan lid was van de geallieerden in de Tweede Wereldoorlog voordat het door Duitsland werd bezet. Het werd uiteindelijk bevrijd van de Duitse overheersing, hoewel de nieuwe Japanse regering haar eigen problemen heeft. Dit veroorzaakt de opstand van een terroristische groepering die bekend staat als de Sekte, waardoor de samenleving verder in beroering komt.

Olie op het vuur gooien is het antwoord op deze terroristische dreigingen: het gepantserde squadron dat bekend staat als Kerberos. De film begint met een dodelijke relscène en concentreert zich op Kerberos-lid Kazuki Fuse, die Nanami, een lid van de sekte, het riool in volgt. Hij is onder de indruk als ze ervoor kiest zichzelf op te offeren via een explosieve tas, en later raakt hij in de ban van haar 'zus' Kei.



De twee worden verliefd , ondanks dat Kei feitelijk deel uitmaakt van een groep die de Kerberos wil ondermijnen. Hun loyaliteit wordt echter op de proef gesteld, vooral nadat ze de groep Jin-Roh tegenkomen. Dit leidt hen beiden op een gewelddadig en tragisch pad, waarin de verschrikkingen van een onconventionele oorlog en een maatschappij op zijn kop worden getoond.

Jin-Roh toont het verlies van de mensheid in oorlog

De straten van Japan zijn een voortdurend oorlogsgebied in deze alternatieve realiteit

  Kei verraste in Jin-Roh: The Wolf Brigade.   Spook in de schelp's Motoko Kusanagi and the Laughing Man logo Verwant
Ghost in the Shell's Laughing Man-incident zal IRL gebeuren
Het levensechte overlijden van een belangrijke date uit Ghost in the Shell: Stand Alone Complex wordt gevierd met een speciale vertoning van de OVA.

Hoewel het maatschappelijke conflict dat we zien in Jin-Roh: De Wolfbrigade is geen echte oorlog, maar komt voort uit de gevolgen van de alternatieve kijk van de film op de Tweede Wereldoorlog. Op dezelfde manier zijn de straten van dit alternatieve Japan uit de jaren vijftig, door de voortdurende rellen en protesten, soms een oorlogsgebied. Het idee van een Japan na de Tweede Wereldoorlog dat een heel andere geschiedenis ervaart, werd ook onderzocht in de Tweede Wereldoorlog politie mecha anime-serie Patarbeid , namelijk Patlaboratie 2 (geregisseerd door Mamoru Oshii). Het centrale thema van de film is dus hoe oorlog mensen op verschillende manieren van hun menselijkheid kan beroven.

Een voorbeeld is Fuse, die aanvankelijk slechts een van de vele 'goede soldaten' is. Zijn problemen beginnen wanneer hij zijn plaats in de wereld en zijn eigen moraliteit in twijfel begint te trekken. Ironisch genoeg worden hij en Kei midden in een conflict verliefd, maar hun ideologische verschillen en hun functie binnen bepaalde groepen scheidt hen uiteindelijk. Tegen het einde van de film is Fuse een schim van een man die de acties die hij heeft ondernomen niet kan geloven. Het aanhoudende conflict waartoe hij gedwongen is, heeft hem van elke ware menselijkheid beroofd, ondanks zijn pogingen om deze eigenschappen te behouden.



Zelfs Nanami kan worden gezien als een voorbeeld van een personage dat haar menselijkheid heeft verloren. Ze is in wezen een plotapparaat in de film en bestaat alleen om zelfmoord te plegen in naam van haar ideologie. Een jonge vrouw die schijnbaar ongeveer even oud is als Fuse of jonger, heeft bijna haar hele leven te maken gehad met de ware oorlog waarin Japan betrokken is geweest. Voor beide kanten van het argument is ze slechts een statistiek in hun vele veldslagen.

In feite wordt ze pas postuum gehumaniseerd door haar zus Kei, waarbij ze opmerkt dat hun moeder altijd de voorkeur leek te geven aan Nanami omdat zij de jongste van de broers en zussen was. Dit laat zien hoe ze een echte jongedame was met een leven, een gezin en waarschijnlijk hoop en dromen die verder gingen dan enige ideologische band. Stukjes en beetjes uit het burgerleven worden getoond Jin-Roh: De Wolfbrigade , maar er zit bijna een zekere 'flauwheid' in slice-of-life-momenten in het verhaal .

unibroue het einde van de wereld

Het blijkt dat Fuse niet veel interesses of hobby's van buitenaf heeft, waarbij het lezen van het verhaal van Roodkapje (dat een symbolisch onderdeel van de plot wordt) een uitzondering vormt. Dit is meer een thematisch Chekov's Gun dan wat dan ook, en het speelt opnieuw een rol in de manier waarop de aanhoudende autoritaire bezetting zoveel van het leven inert heeft gemaakt. Zelfs voordat mensen sterven, zitten ze vast in een soort spreekwoordelijke limbo die hen ervan weerhoudt echt te leven. Het ontbreken van een duidelijk ‘waar pad’ laat ook de grootste kracht van het verhaal zien, en hoe het kan worden toegepast op soortgelijke problemen in de moderne tijd.

De politiek van Jin-Roh is actueel en universeel

Jin-Roh pakt fascisme en autoritarisme aan

  Fuse en anderen in een bus in Jin-Roh: The Wolf Brigade.   Spook in de schaal Verwant
Ghost in the Shell, de beste sciencefictionserie van Anime, uitgelegd
Ghost in the Shell, een anime-sciencefiction-meesterwerk, kent een lange geschiedenis op het gebied van manga, anime en videogames.

Op het meest voor de hand liggende niveau Jin-Roh: De Wolfbrigade is een aanklacht tegen fascisme en autoritarisme. Japan wordt afgeschilderd als een land dat overschakelt van de ene dominante regering naar de andere, waarbij de denazificatie van het land na de Tweede Wereldoorlog alleen maar aanleiding gaf tot een nieuwe regering met enorme problemen. Op dezelfde manier wordt de sekte schaamteloos afgeschilderd als een extremistische en linkse terroristische organisatie die zich vooral manifesteert door middel van geweld en zelfs zelfmoordaanslagen.

Het is niet minder een ‘macht maakt gelijk’-groep dan de Kerberos en de regering. Het lijkt ook alleen de uiteindelijke en zinloze dood als eindspel te bieden, waarbij zowel Nanami als Kei dit lot ondergaan zonder enig echt verschil te maken. Op deze manier, Jin-Roh: De Wolfbrigade slaagt thematisch door niet automatisch één kant goed of slecht te maken. In feite is het centrale thema om helemaal geen kant te kiezen in een ideologische en fysieke oorlog.

Jin-Roh komt neer op het idee dat in elke groep de keuzes en grillen van de groep altijd de overhand zullen hebben op het individu. Dit heeft evenveel, zo niet meer, neiging om rampzalig dan goed te zijn, waarbij zowel ‘goeden’ als ‘slechteriken’ opereren vanuit groepsdenken. Het echte fascisme is niet inherent aan een bepaalde ideologie, maar eerder aan elke groep die individualiteit schuwt ter wille van een zogenaamd algemeen belang. De persoon die opvalt, zal ook het slachtoffer worden van de menigte wolven, of het nu hun ‘team’ van de tegenstander is of hun eigen loyaliteit.

Zoals gezegd gaat het niet goed met de leden aan beide kanten van het conflict, waarbij degenen die proberen tegen de een of andere reden in te gaan degenen zijn die het meest lijden. Degenen die de meest normale levens hebben, zijn in ieder geval de alledaagse niet-militaire of terroristische burgers. Zelfs dan zijn hun levens onvermijdelijk verweven met de politieke gevolgen die hen omringen. Deze concepten kunnen heel goed worden toegepast op talloze conflicten en politieke opstanden over de hele wereld, vooral in de wereld van vandaag.

oprichters de hele dag ipa can

Oorlogen, oorlogsgeruchten en verschillende opvattingen over de aan- of aanwezigheid van fascisme en autoritarisme zijn de heersende gedachten van deze tijd, en dergelijke paragrafen worden waarschijnlijk op de pagina’s van elke generatie geschreven. Om deze reden, Jin-Roh: De Wolfbrigade is vooral relevant voor de huidige samenleving, zij het op manieren die de meesten misschien niet verwachten. Uiteindelijk is het een boodschap om individueel te blijven en te denken terwijl vrij denken nog steeds vrij is, ongeacht hoe gemakkelijk het is om je te laten beïnvloeden door talloze gedachten, bewegingen, groepen en overtuigingen.

Het slaagt veel beter in deze toon en reikwijdte dan meer bekende klassiekers zoals Spook in de schelp of zelfs de veelgeprezen animefilm Akira . De film is ook een absolute klassieker van politieke intriges, spionage en actie, vooral voor fans van anime- en mangawerken uit die tijd. Hoewel het misschien rond de eeuwwisseling werd uitgebracht, is het zeker niet minder relevant in de wereld van vandaag.



Editor'S Choice