GinTama is een bizarre komische manga die een groep samoerai volgt die werkt als freelancers die klusjes doen. De serie speelt zich af in Edo Japan, maar met een grote twist.In het recente verleden in de serie vielen buitenaardse wezens Japan binnen, en het shogunaat, bang voor hun macht, sloot een deal met hen zodat ze ze niet allemaal zouden vernietigen.
De manga werd aangepast in zowel een anime als twee live-action films. Maar welke raakt echt de kern van wat de manga is? Hier zijn vijf manieren waarop de films de toon van de manga precies goed kregen, en vijf manieren waarop de anime dat deed.
10Films: Actiekomedie
GinTama de aanpassing in films geeft de serie een geweldige kans om te spelen met en het gebruik van genres te benadrukken op een manier die de manga niet doet. Hoewel zowel de manga-serie als de film komedies zijn met een sterke focus op actie, richt de film zich op het worden van een echte actiekomedie, waarbij de actie wordt gebruikt als een middel om de komedie echt te benadrukken, in plaats van alleen maar een actieserie te zijn die ook grappig is . De grappen komen van de actie en het fysieke zelf in plaats van er gewoon omheen te gebeuren.
9Anime: het is geanimeerd
Voor ons voelen manga-aanpassingen zich altijd het beste als ze geanimeerd zijn. Er is meer ruimte om tot de kern van de serie te komen in plaats van je te moeten concentreren op speciale effecten. Ook echt goede animatie is een genot om naar te kijken.
Hierdoor kan de serie tot bloei komen en krijgen de actiescènes hetzelfde gevoel van cartoonachtigheid als de manga, dat verloren gaat in een live-actionversie van het verhaal. Om nog maar te zwijgen van het feit dat de personages er precies zo uitzien als de manga, waar ze dat niet precies kunnen als echte acteurs ze ook spelen.
8Films: speciale effecten
Een deel van de reden dat we van geanimeerde aanpassingen houden, is omdat ze niet afhankelijk zijn van speciale effecten, omdat ze gewoon de personages en actie kunnen tekenen die moeten gebeuren. Maar een deel van de vreugde van een live-actiefilm kunnen de speciale effecten zijn... als ze goed zijn gedaan.
In GinTama's geval zijn de speciale effecten niet geweldig als je ernaar kijkt vanuit het perspectief van echt realistisch. Maar een deel van het leuke van het verhaal is dat het dwaas is, dus de campy speciale effecten zijn een geweldige weergave van het soort ironische verhalen dat de films proberen te bereiken.
7Anime: meer ruimte voor drama
Omdat een film maar een beperkte hoeveelheid tijd heeft voor het vertellen van verhalen, blijven er dingen overboord. De manga, hoewel het meestal gevuld is met grappen voor de eerste hoofdstukken, heeft meer drama in de latere hoofdstukken.
De anime heeft meer ruimte om een deel van dat drama te verkennen, omdat er meer tijd is om dat soort verhalen daadwerkelijk te vertellen, in plaats van zich vooral te concentreren op het directe plot en de grappen die zo veel van de toon van het verhaal uitmaken. We krijgen veel meer tijd in de anime om deze andere soorten plots te verkennen.
6Films: Actiescènes
We hebben dit hierboven besproken in onze bespreking van het gebruik van de actiekomedie genre. De GinTama films maken veel gebruik van fysieke acteurs om de vechtscènes daadwerkelijk uit te voeren en te choreograferen. De personages bewegen zich in de echte ruimte en gebruiken zwaarden om te vechten. Dit is altijd leuk om te zien in een animatieserie, maar het is bijna leuker om het een vechtsportfilmgevoel te geven door het in het echt op het scherm te laten gebeuren. De choreografie is opwindend en de sciencefiction-aspecten van de verhalen geven ze een nog nieuwer gevoel.
5Anime: verhalen in series vertellen
We hebben in een eerder punt vermeld dat de anime meer ruimte heeft om zich te concentreren op meer dramatische delen van de manga, en dat is in het algemeen het geval met de verhalen in de anime. De manga wordt verteld in hoofdstukken, dus het is natuurlijk geserialiseerd.
Het is logisch om het verhaal zo aan te passen dat het verhaal in series blijft, en een televisieprogramma is daar een perfecte manier voor. Het geeft ruimte voor de verhalen om echt te ademen en voor de personages om veel ruimte te krijgen om zich te ontwikkelen.
gouden aap bier recensie
4Films: Een verhaallijn volgen
Hierboven hadden we het over het feit dat de anime de ruimte heeft om veel geserialiseerde verhalen te vertellen, waardoor de serie ook verschillende soorten verhalen kan vertellen en verschillende verhaallijnen kan volgen in de loop van de afleveringen. Maar een van de dingen die de GinTama films goed hebben gedaan, is het feit dat, in plaats van te proberen veel verhaal in een paar uur te proppen, de films zich in plaats daarvan concentreren op één verhaallijn, waardoor ze de ruimte krijgen om echt uit te werken en de verhalen volledig te vertellen in plaats van door dingen heen rennen om meer binnen te krijgen.
3Anime: Karakterontwikkeling
In dezelfde lijn als de geserialiseerde verhalen, moeten we het hebben over de personages in de serie. Zoals met de meeste shonen-manga's, zijn er een miljoen karakters in Gin Tama .
In een film is er niet zoveel tijd om met elk van de personages door te brengen en ze echt te leren kennen, maar de anime heeft veel meer ruimte om met deze personages te werken en ons ze individueel te laten leren kennen. Dit geeft hen ook de ruimte om zich in de loop van de serie te ontwikkelen en te groeien.
tweeFilms: personageontwerpen
Hoewel de films niet zoveel tijd hebben om echt aan karakterontwikkeling te besteden, zorgen ze er wel voor dat ze heel voorzichtig zijn om ervoor te zorgen dat de personageontwerpen een goede aanpassing zijn van hoe de personages eruit zien in de manga. Het is echt moeilijk om een manga- of anime-personage er in het echt cool uit te laten zien, omdat zoveel personageontwerpen niet echt zijn gemaakt met echte fysica en haar in het achterhoofd.
Maar een deel van wat maakt GinTama leuk is dat het behoorlijk ironisch is, en de personages in de live-actiefilms zijn gemakkelijk herkenbaar, ook al zien ze er soms een beetje gek uit.
1Anime: Dichter bij de Manga
Als het erop aankomt, kan een bewerking goed en leuk zijn om naar te kijken, ook al lijkt het niet erg op het origineel, maar dat betekent niet per se dat het een goede aanpassing bijzonder.
In de kern moet een aanpassing op zijn minst iets van het originele bronmateriaal aan de aanpassing geven. Voor ons krijgt de anime meer het gevoel van de originele manga, zowel vanwege de verhalen en de ruimte voor grappen, als vanwege het vermogen om personages de ruimte te geven om te groeien zoals ze zouden doen in de manga.
