Detective Pikachu heeft bewezen dat aanpassingen aan videogames succesvol kunnen zijn. Hoewel de film de kassa niet opblies zoals zijn concurrentie de maand dat hij uitkwam (hoest, Avengers: Eindspel , hoesten), het bracht wereldwijd $ 431,6 miljoen op tegen een budget van $ 150 miljoen, wat het markeert als een kassa-trekking - en de financieel meest succesvolle videogamefilm ooit. Dit is Nintendo's eerste live-action succesverhaal ooit. De enige andere poging om een film te maken was de Super Mario Bros. film begin jaren ’90.
Met Nintendo fast-tracking a Super Mario Bros. animatiefilm (met een mogelijke releasedatum in 2022), blijft de vraag: wat kan Nintendo nog meer naar het grote scherm brengen? Een pand dat geweldig zou zijn om in de toekomst naar het grote scherm te brengen is De legende van Zelda , een van Nintendo's vlaggenschipgames.
Wat is de aantrekkingskracht van Zelda?
De legende van Zelda onderscheidt zich van andere Nintendo-eigendommen, met veel critici die het aanprijzen als de beste van Nintendo's verschillende franchises. Een van de belangrijkste redenen hiervoor zijn de gameplay-mechanica van de serie. Als het echter gaat om de redenen waarom een game een film moet worden, neemt gameplay een achterbank in. Dus wat zijn andere redenen waarom mensen van de wereld van Hyrule houden?
De eeuwenoude sage van Zelda vertelt de cyclische saga van Ganondorf, die, in verschillende incarnaties en tijdlijnen, dreigt de opperste macht van de Triforce te verwerven. Het is aan de verschillende incarnaties van Link en prinses Zelda om hem te stoppen. Dit eenvoudige raamwerk wordt toegepast op verschillende scenario's, en hoewel de kern van het verhaal (meestal) consistent blijft, verkent elke game een andere interpretatie van het verhaal en een nieuwe wereld om een unieke ervaring te creëren.
hondshaai kop eik gerijpt vanille
De spellen behandelen verschillende thema's, waarvan sommige erg volwassen zijn. Bijvoorbeeld, het meest bekende spel in de serie, Ocarina of Time , richt zich op de balans tussen natuur en industrie, het verlies van jeugd en de essentie van macht. Deze game zorgt ervoor dat Hyrule aanvoelt als een echte wereld, en het vestigt verschillende culturen en rassen, van de Gerudo-stammen tot de Kokiri tot de Zoras tot de Hylians. Samen helpen deze elementen deze fantasiewereld tot leven te brengen.
In andere Zeld a games worden echter veel diepere thema's uitgedrukt. Majora's masker , onderzoekt bijvoorbeeld de onvermijdelijkheid van dood en horror op manieren die maar weinig games ooit hebben.
Misschien is het dit dat de Zelda serie opvallen; De game voelt aan als een echte wereld waarin spelers kunnen verdwalen, op vrijwel dezelfde manier Lord of the Rings lezers verdwalen in Middle-Earth.
Het probleem met Nintendo-aanpassingen
Tot dusverre heeft Nintendo succes gehad in verschillende vormen van media, maar het is gestrand op de afdeling live-actionfilms. Nintendo vermeed het maken van live-actiefilms op basis van hun eigenschappen na de totale mislukking van 1993 Super Mario Bros.
wat is er gebeurd met kapitein Marvel in eindspel
Een opmerkelijke moeilijkheid bij het aanpassen van Nintendo-eigenschappen voor het grote scherm is de plotloze aard van veel van zijn games. Voor Nintendo zijn gameplay en plezier belangrijker voor zijn games dan het verhaal. Vaak worden verhalen gewoon gebruikt om gameplay te rechtvaardigen. In zowel de originele Mario en Zelda games, de plot betrof de held die door verschillende werelden reisde om een prinses te redden. Een eenvoudig plot dat de personages door de ontworpen wereld bewoog, maar zich niet goed leent voor een verhaalstructuur in drie bedrijven, tenzij er substantiële vrijheden worden genomen.
Dat wil echter niet zeggen dat Nintendo elke aanpassing van zijn werk vermeed, maar dat zijn aanpassingen de neiging hadden om elementen van de plot van zijn games uit te breiden of te veranderen. De metroid manga, bijvoorbeeld, richt zich op het vroege leven van Samus Aran in plaats van het verhaal van een van de games.
Dat is een ding dat bepaalt Zelda deel. De spellen hebben verhalen. Grote.
Zelda . aanpassen
De legende van Zelda is meerdere keren aangepast in verschillende media - de meest memorabele animatie en manga. De animatieserie wordt vaak herinnerd om zijn goedkope, episodische plots.
Ondertussen probeerde de manga de verhalen van de games te dramatiseren. als de Zelda games vorderden, de verhalen werden ingewikkelder en meeslepender, dus het is geen verrassing dat er veel meer materiaal was om aan te passen voor de Ocarina of Time manga dan, laten we zeggen, de manga-aanpassing voor Een link naar het verleden . Vanwege de uitgestrektheid van sommige games is het echter vaak nodig om de plots en personages te stroomlijnen om ervoor te zorgen dat het verhaal begrijpelijk is.
Daarom is het moeilijk te zeggen hoe Zelda kan worden aangepast voor een film of filmreeks. Zou één game tegelijk worden aangepast, met dezelfde cast in verschillende films? Zouden tijdlijnen worden gecombineerd? Zouden filmmakers één verhaal uitkiezen om in chronologische volgorde te vertellen?
Manga-aanpassingen geven vaak invulling aan het karakter van Link. In de games spreekt Link zelden, in plaats daarvan demonstreert hij zijn persoonlijkheid in zijn fysieke gedrag. De manga-aanpassingen extrapoleren hiervan, waarbij Link soms wordt afgebeeld als een geharde krijger en soms als een onschuldige avonturier met grote ogen. De contrasterende persoonlijkheden van Link voegen vaak nuance toe aan het personage. Dus hoewel alle maga-incarnaties van het personage Link zijn, is niet elke Link hetzelfde. Dit geldt ook voor Zelda, hoewel zelfs in de games Zelda's persoonlijkheid verandert van release tot release, samen met haar rol in de samenleving (Tetra, de Zelda in Wind Waker , is tenslotte een piraat).
pleit voor het vijfde bier
Welk pad kunnen de films inslaan?
Een verstandige beslissing voor een aanpassing van de Zelda-games is om games te kiezen die een meeslepende filmtrilogie kunnen vormen. Filmmakers zouden kunnen beginnen met een bewerking van Hemelwaarts Zwaard , wat momenteel de vroegste game in de tijdlijn van de franchise is. Hemelwaarts Zwaard stelt de kernideeën en thema's van de franchise vast, inclusief de redenen voor het cyclische karakter van de serie.
Dan zouden filmmakers kunnen overstappen op een bewerking van Ocarina of Time , die in veel opzichten de kernconflicten van de saga op een epische maar eenvoudige manier codificeert. Het verhaal gaat over de overname van Hyrule door Ganondorf en laat een wereld zien die voor altijd verandert. Dit zou het publiek in staat stellen om meer vertrouwd te raken met de verschillende rassen van Hyrule, en om te zien hoe het land in de eeuwen sinds de vorige film is veranderd.
maui brouwen bikini blond
Tenslotte, Wind Waker zou kunnen concluderen Zelda filmtrilogie, een toekomst presenteren waarin Ganondorf terugkeert na het vertrek van de Hero of Time, in de gefragmenteerde tijdlijn achtergelaten door Ocarina . Hyrule is een versplinterd, verdronken land en het is aan de nieuwste incarnatie van Link om Ganondorf voor altijd af te maken.
Elke film zou dezelfde wereld in verschillende stadia bevatten, vanaf de kinderschoenen in Hemelwaarts Zwaard tot zijn hoogtepunt in Ocarina tot zijn dood en wedergeboorte in Wind Waker . In veel opzichten zou het Hyrule - waar het wereldpubliek al tientallen jaren van houdt - een personage maken, net zo veel als Link, Zelda en Ganondorf. Deze structuur zou kunnen werken omdat elk spel duidelijk genoeg is om op zich al een boeiende aanpassing te maken.
Andere elementen uit andere games kunnen ook worden opgenomen, waaronder Midna en de Guardians uit Breath of the Wild .
Op de een of andere manier, als Nintendo speelt om zijn zoektocht naar live-action filmaanpassingen voort te zetten, zou Zelda een slimme plek zijn om daarna te gaan.
