WAARSCHUWING: Het volgende bevat spoilers voor Bong Joon-Ho's Parasite, nu in geselecteerde theaters.
Parasiet , regisseur Bong Joon-Ho's duistere hilarische thriller over klassenverschillen, was een van de duidelijke winnaars van het festivalseizoen van dit jaar en wordt een Oscar-favoriet.
De film volgt de familie Kim, arm maar hecht en ingenieus, terwijl ze de dienstbetrekkingen overnemen die beschikbaar zijn in het herenhuis van de familie Park, in een poging zich in te bedden in het gebouw, en grotendeels daarin slagen. Dat wil zeggen, tot op een regenachtige middag wanneer de Parks voor het weekend vertrekken en de Kims naar buiten komen om te spelen. Het huis begint dan zijn lang begraven geheimen te onthullen, want het blijkt dat de Kims misschien niet de titulaire parasieten zijn, of in ieder geval niet de enigen: een echtpaar van middelbare leeftijd woont al jaren in het geheim in de kelder van het park.
In een Q&A deze week op de Toronto International Film Festival Lightbox, beschreef Bong het Park herenhuis als een ui, waarvan de lagen langzaam worden afgepeld op hetzelfde moment als de verborgen eigenschappen van de familiepatriarch. In eerste instantie leek het alsof hij een geavanceerde CEO van de IT-industrie was, maar naarmate het verhaal vordert, benadrukken zijn opmerkingen over de metro en de geur van zijn werknemers de donkere aspecten van zijn manier van denken.
'En om het wat ruwer te zeggen, het verhaal gaat over arm en rijk, het gaat over polarisatie', zei de filmmaker, 'en ik denk dat dat huis op zich al die polarisatie vertegenwoordigt, want daar wonen de rijken, en dan heb je dat stel dat stiekem in hun kelder heeft gewoond. Dus je ziet, het weerspiegelt de polarisatie van die structuur op zich.
Het is echter niet zo dat de Kims en de kelderbewoners niet aan hun trekken komen: elk van hen draagt bij aan het in stand houden van de levensstijl van de parken, waardoor ze zelfs de meest elementaire acties niet kunnen uitvoeren, zoals naar de supermarkt gaan, de metro nemen en het opvoeden van hun kinderen.
En niet alleen de arme familie is de parasiet, maar ook de rijke familie,' merkte Bong op. 'Omdat ze de arbeid die het arme gezin levert afzuigen: ze kunnen niet zelf rijden, ze moeten een huishoudster inhuren, dus iedereen is onze parasiet, inclusief het derde gezin.
Miller high life smaak
De scène die deze eenzijdige symbiose het beste illustreert, toont een van de kelderbewoners die zijn hoofd gebruikt om het automatische verlichtingssysteem van het huis te activeren wanneer meneer Park elke avond thuiskomt, zodat letterlijk gloeilampen boven zijn hoofd aangaan terwijl hij klimt de trap. Diezelfde lichten worden later gebruikt door de opeenvolgende kelderbewoners om in morsecode te signaleren voor hulp van de buitenwereld, een subtiele ondermijning van het esthetisch aangename in de wanhopige.
Trappen van elk type zijn belangrijk in Parasiet , tot het punt dat ze een integraal onderdeel waren van de vroege cast- en crewbijeenkomsten.
ik belde Parasiet 'een trapfilm', zei Bong. 'Dus zelfs in de pre-productie hielden mijn decorregisseurs en ik een trappenteamwedstrijd, waarbij we elk een trappenscène uit onze favoriete films selecteerden. Ik vertelde Kang-ho Song, die de vader van de familie Kim speelt, dat als ik het verhaal van één man zou samenvatten, vooral vanuit het perspectief van zijn personage, ik het een verhaal zou noemen over een man die de trap op wil. , maar eindigde uiteindelijk met de trap af.
Sommige van de trappen die verschijnen in Parasiet zijn gekopieerd uit de jaren 1955 rififi , over een hopeloze bende dieven die van plan zijn om bij daglicht een juwelierszaak in Parijs te overvallen, en uit de jaren 60 het dienstmeisje , over de angst en hysterie van de hogere middenklasse en hun toenemende onbehagen over de dienstverlening.'
sierra nevada bier beoordeling
De regisseur citeerde ook recente films die zijn economische onvermijdelijkheid en klassenverschillen onderzoeken, waaronder Hirokazu Kore-eda's winkeldieven en Jordan Peele's Ons , net zoals De Transperceneige , de graphic novel-serie van Jacques Lob en Jean-Marc Rochette die werd aangepast door Bong as Sneeuwpiercer .
Mijn gedachten zijn altijd geweest over de have-nots, over de zwakken, over die mensen die deze missie hebben gekregen en die ze niet aankunnen en die ermee worstelen', zei hij. 'En dat komt omdat ik denk dat de diepste emoties en de diepste trauma's van de menselijke conditie door zulke verhalen worden onthuld. Ik denk dat het als hedendaagse kunstenaar gemakkelijk is om aangetrokken te worden tot deze thema's, omdat kapitalisme ons dagelijks leven is, het is de tijdzone waarin we leven. Het is dus heel natuurlijk om je geïnspireerd te voelen door onze omgeving. Ik denk dat een artiest die nog nooit met zo'n thema te maken heeft gehad, eigenlijk origineler is, eigenlijk unieker zou zijn.
Twee scènes in Parasiet zijn doorweekt Sneeuwpiercer beeldspraak: De eerste is wanneer de Kims besluiten hun semi-kelderramen open te houden, om gratis uitroeiing te krijgen van de parasieten die hun claustrofobische appartement teisteren terwijl ze bezig zijn met het vouwen van lege pizzadozen. Het wordt weerspiegeld in de climax, waar een tuinfeest met een overvloed aan kinderlijke lekkernijen wordt overgenomen door de metaforische parasieten. De tweede verwijzing naar bijna dystopische klassenstratificatie is de spectaculaire overstroming die vanuit het rijke deel van de stad naar beneden stroomt en de hele buurt van de Kims vernietigt met rioolwater tot aan de taille.
Dit laatste was een van de technisch meest uitdagende delen van de film om te filmen. We bouwden die hele buurt op een gigantische watertank en we werkten samen met een team met speciale effecten om het waterpeil te beheersen', legt Bong uit. 'En omdat we het op een set voor speciale effecten hebben gebouwd, konden we heel schoon water inschenken voor onze acteurs, ook al ziet het er erg vies uit. Die hele overstromingsreeks was technisch belangrijk, maar ook thematisch, daarom hebben we zoveel moeite gedaan om aan die reeks te werken. Want weet je, water stroomt altijd van boven naar beneden, dus het voelde alsof water dat van de rijke buurt naar de arme buurt stroomde uiteindelijk het huis van de hoofdrolspelers onder water zette.'
De overstromingsreeks is het keerpunt voor de Kims, en niet omdat al hun bezittingen zijn vernietigd, maar vanwege het scherpe contrast tussen hun situatie aan het begin en aan het einde van dezelfde nacht.
Ki-jung (Park So-dam), de Kim-dochter, begint de nacht in een luxe bubbelbad in het Park-herenhuis, kijkt naar een flatscreen-tv en drinkt designer mineraalwater, en eindigt moedeloos zittend op het overvolle toilet van haar semi-kelder -- het is de enige plek waar ze de wifi van hun buren kan stelen -- hopeloos een sigaret rokend als een veroordeelde vrouw.
zwart-wit bierblikje
Ki-woo (Choi Woo-sik), de Kim-zoon, begint de avond met dagdromen over trouwen met de familie Park terwijl hij eerbiedig de tienertijdschriften van Park Da-hye (Jung Ji-so) leest, en eindigt de nacht kruipend door het water en zich vastklampend aan de geleerde rots, een loodzwaar symbool van alles wat hij wil worden, maar die uiteindelijk zijn schedel verplettert.
En wat de ouders betreft, Ki-taek (Kang-ho Song) en Chung-sook (Hye-jin Jang), aan het begin van de nacht rusten ze samen met huwelijksgeluk, alleen om gescheiden te worden, gestrest en omringd door vreemden aan het eind. Voor elke andere regisseur zou dit de donkerste tijd van de ziel van de Kim zijn, waaruit ze zouden opstaan om de derde akte van de film op een relatief positieve noot af te sluiten - maar voor Bong is het slechts een verpletterende voorbode van nog ergere dingen om komen, ongeacht hoe hard de Kims zichzelf proberen op te pakken en het goed te maken met het paar dat in de kelder woont.
Bong stak de draak met het concept van metaforen in films, maar het was moeilijk om geen directe lijn te trekken tussen de spanningen tussen Noord-Korea en Zuid-Korea, en de relaties tussen de Kims, de parken en de kelderbewoners. De parken hebben graag een weelderige westerse levensstijl aangenomen, compleet met geïmporteerde Amerikaanse goederen die ze van betere kwaliteit achten dan Koreaanse, en hun dubbele gebruik van kunst en Engels om de veelbelovende toekomst van hun kinderen te verbeteren, wat een verwijzing zou kunnen zijn naar de zachte kracht van Zuid-Korea . Ze vertegenwoordigen het rijke, K-pop-gezicht van een land dat zijn BBP sinds de jaren zestig vertienvoudigd heeft.
De Kims zijn, zoals de directeur het uitdrukte, de mensen die niet in die snelle trein van rijkdom konden stappen, ze voelen zich heel minderwaardig.' Die economische situatie zou in toenemende mate op elke burger, waar ook ter wereld, kunnen worden toegepast.
Ten slotte vertegenwoordigt de kelder waar het paar vier jaar heeft gewoond het verleden en ook de enge toekomst waar een personage als Da -Song [het 7-jarige kind van de Parks, dat een van de verborgen mensen voor een geest aanzag] zich voelt alsof als hij iets verkeerd doet, hij misschien in zo'n kelder belandt. Het is dus de ruimte waar het verleden en de toekomst elkaar overlappen, een plek waar de tijd een beetje is verdampt.
De architect die het landhuis van het park bouwde, ontwierp ook de kelder als een bunker die bestand was tegen een nucleaire aanval vanuit Noord-Korea. Gecombineerd met Moon-gwang's (Lee Jeong-eun) gebruik van Kim Jong-un's geparodieerde en raketanalogieën om de familie Kim te chanteren en te bedreigen, is het bijna te duidelijk dat het deel van Noord-Korea werd toegewezen aan de uit het zicht kelderbewoners .
beste anime op Amazon Prime 2017
De drie families komen uiteindelijk samen op het explosieve tuinfeest, en het resultaat is net zo explosief als een echte militaire confrontatie zou kunnen zijn; kijk maar naar de westerse veren die de parken en de Kims sieren, en naar de tafelarrangementen voor het feest, dat mevrouw Park ontwerpt naar een beroemde militaire figuur.
Gevraagd naar de nasleep van het tuinfeest en het einde van Parasiet , aarzelde Bong geen moment over zijn beslissing om de film terug naar de realiteit te brengen.
Rond de tijd dat TIFF ten einde liep, werd ik 50 en nu is mijn zoon 23 jaar oud', zei hij, 'en met deze film wilde ik de angst uitdrukken die ik heb dat dit misschien niet echt zal verbeteren in mijn leven, of zelfs in het leven van mijn zoon, in plaats van alleen maar willekeurige en valse hoop naar het publiek te gooien, dacht ik dat het het beste was om met een meer eerlijke noot te eindigen.
Geregisseerd door Bong Joon-ho, Parasite sterren Song Kang-ho, Lee Sun-kyun, Cho Yeo-jeong, Choi Woo-shik en Park So-dam. De film draait in geselecteerde theaters.
