- 17-2-2006
- 17-2-2006
Op 1 juni 2005 nam CBR News deel aan een rondetafelgesprek met 'V for Vendetta'-actrice Natalie Portman. Het interivew duurde iets meer dan 20 minuten en de vragen varieerden van de vele uitdagingen die haar rol met zich meebracht, over het scheren van haar hoofd (waar in de reguliere pers nogal veel over werd gedaan), het werken tegenover een man met een masker, haar aanstaande filmwerk en nog veel meer. Voor meer van onze berichtgeving over 'V for Vendetta', zie het vak gerelateerde verhalen in de rechterbovenhoek.
Ik las de strip nadat ik het script had gelezen en ik denk echt dat het een actiefilm en een graphic novel is die praten, waardoor je veel nadenkt over geweld, hoe we geweld categoriseren, hoe we onderscheid maken tussen staatsgeweld en individueel geweld, en hoe we definiëren terrorisme en dat alles, en ik denk dat het echt relevante kwesties behandelt en nadat ik het las, deed het me gewoon zoveel nadenken over al mijn vooropgezette ideeën over al deze onderwerpen.
Dus het is dan een komedie?
Precies! [lacht] Er zitten zelfs komische delen in. Ik denk dat je moet. Het is een wereld, en als je een wereld creëert, is er altijd licht, je zult de zware delen niet voelen, tenzij je de lichte delen voelt. te.
Als je kijkt naar de verschillen tussen de graphic novel en het uiteindelijke scenario, wat zijn volgens jou enkele van de verbeteringen die ze hebben aangebracht?
Ik weet niets van verbeteringen, maar het blijft echt bij de graphic novel, het behoudt de integriteit van het verhaal en veel van de dialogen komen er rechtstreeks uit. Ik denk dat het meest indrukwekkende dat Andy en Larry deden toen ze de graphic novel aanpasten tot het scenario, was om maar één verhaal te vinden. Weet je, de graphic novel speelt zich af in drie delen. En er zijn verschillende verhaallijnen die geweldig zijn in een graphic novel, maar in een film zou je de hele dag mensen hebben, of je kunt een trilogie maken als je dat zou willen, maar om er één film van te maken, denk ik, de effectief ding met hun aanpassing had te maken met, hoe het te consolideren, karakterdraden te verwijderen die afleidend waren, dat soort dingen. Maar ik denk dat het vrij trouw is aan de graphic novel.
Ja, ik denk dat het zeker een Brits stuk is, maar iets wat er sterk aan is, is dat het ook Amerika aanspreekt, en de Amerikaanse politieke situatie op dit moment, om nog maar te zwijgen van overal elders in de wereld waar politieke onrust of iets dergelijks. Ik denk dat het belangrijk is dat het zich afspeelt in een specifieke tijd en plaats, en ik denk dat we het met de art direction, het productieontwerp en de regie en het acteerwerk erg Brits houden, in termen van waar het verhaal zich afspeelt, maar ik denk dat , en probeerde het ook het gevoel te geven dat het een universeel verhaal heeft dat niet specifiek is, dat het niet alleen in Engeland kan gebeuren.
Vaak zullen de originele auteurs bij verfilmingen van boeken zeggen dat ze het niet leuk vonden, maar er is iets anders aan de hand met deze, omdat de schrijver van de graphic novel niet wil dat de film wordt gemaakt - als hij het kon stoppen, zou hij dat doen. Wat doet dat met jou?
samuel smith chocolade stout
Ik heb geen idee. Daar weet ik echt niets van. Ik weet dat we allemaal die dit maken duidelijk grote fans zijn van de graphic novel en er zo trouw mogelijk aan willen zijn, en ik hoop dat het Alan Moore behaagt omdat we allemaal zulke fans van hem zijn, en natuurlijk zijn we zo geïnspireerd door wat hij schreef om hieraan te werken.
Nee, ik ben niet zo'n groot stripboek, een soort graphic novel, maar ik wist niet echt veel over die hele wereld tot deze film. Ik had nooit gedacht dat ze echt…echte verhalen hadden [lacht[. Ik was er totaal onwetend over. Het was echt indrukwekkend om iets te zien met zo'n serieuze intellectuele kant dat ook prachtig getekend en gerealiseerd was.
De Shadow Gallery is echt een indrukwekkend onderdeel van de graphic novel, het is een surrealistische plek. Hoe was de set in Berlijn?
Het geheel is ongelooflijk.
Kun je het een beetje omschrijven?
Ik ben een idioot met architectuurtermen [lacht], dus ik ga het niet eens proberen, maar het heeft deze gewelfde plafonds en al dit moderne spul terug naar Rembrandt, met oude platen, piano's, kroonluchters, deze verbazingwekkende enorme wereld die ze maakten, en natuurlijk overal boeken, net als de graphic novel.
Wat over het karakter sprak je echt aan? Evey zelf is een behoorlijk veeleisende rol in de graphic novel.
tropische torpedo sierra nevada
Heeft u hierdoor uw eigen politieke ideologieën opnieuw onder de loep genomen of was het slechts een film?
Vast en zeker. Ik denk dat het belangrijkste voor mij is dat we zoveel manieren hebben om geweld te categoriseren, waar ik het eerder over had. Kijk naar ons rechtssysteem en het verschil tussen doodslag en moord met voorbedachten rade of het verschil tussen een haatmisdaad en een reguliere misdaad en wat zijn de verschillen hiertussen. En dan kijk je naar zoiets als het verschil tussen een terroristische daad en George Washington die dingen opblaast tijdens de Amerikaanse Revolutie, vechtend tegen het Britse leger. Deze definities zijn zulke fijne definities en uiteindelijk, voor mij, is geweld allemaal slecht [lacht], en het is een beetje raar om het te categoriseren, omdat het soms willekeurig is en natuurlijk hebben we 'goed geweld' en 'slecht geweld'.
Iets wat George Lucas zei toen we de pers voor 'Star Wars' verzorgden, was: 'Slechte mensen denken meestal dat ze iets goeds doen, ze denken meestal dat ze het om de juiste reden doen.' Het is niet alsof ze zeggen: 'Ik ben slecht!' [lacht]. Daar hebben ze meestal wel hun redenen voor. Dus als we geweld om onze redenen kunnen rechtvaardigen, moeten we begrijpen dat andere mensen geweld om hun redenen rechtvaardigen. Ik vind het onze hele opvatting van geweld erg dubbelzinnig. Voor deze film heb ik de documentaire 'The Weather Underground' opnieuw bekeken en er is een interessant deel waarin een lid van 'The Weather Underground' het had over hoe we in Amerika de neiging hebben om staatsgeweld als het enige legitieme geweld te beschouwen, en ander geweld dan het type geweld van het regeringsleger, beschouwen we als crimineel of krankzinnig, alleen criminelen of krankzinnigen plegen dat soort geweld.
Hoe was het voor jou als actrice om te gaan met een hoofdrolspeler die tijdens het filmen werd vervangen? [Acteur Hugo Weaving verving acteur James Purefoy ('Rome') ongeveer een maand na de opnames.]
Het is moeilijk omdat James, die oorspronkelijk V speelde, een geweldige acteur en een geweldige kerel is, en Hugo is natuurlijk ook geweldig. Het zijn allebei prima mensen en prima acteurs, dus het is moeilijk, maar het is soepel verlopen en het is een heel rustige overgang geweest. Het was niet zo traumatisch als dat het gewoon niet werkte, ze probeerden het uit te zoeken en het gebeurt soms in films.
En voor jou, als actrice?
Nou, natuurlijk zijn ze allebei geweldig, maar elk op hun eigen unieke manier, dus het is een uitdaging en het is ook moeilijk, want het is verrassend, maar het was geweldig met hen beiden. Ook denk ik dat de relatie van de regisseur met beide acteurs ook erg goed en vriendelijk is. Ik bedoel, het was niet alsof er enige narigheid bij betrokken was, ze probeerden gewoon dingen uit omdat het zo lastig is - ik bedoel, de man zit de hele film in een bevroren masker, het is vrijwel onmogelijk om het voor elkaar te krijgen. Ik denk dat ze verschillende dingen moesten uitproberen.
Hoe was het voor jou, optreden tegen een masker?
guinness nitro bier
Als je een geweldige acteur onder het masker hebt, is het verbazingwekkend hoeveel er door kan komen. Het is ook een deel van mijn karakter dat ze ook te maken heeft met iemand met een masker, het is anders dan werken in bijvoorbeeld 'Star Wars' met een blauw scherm en een 'X'-tape, want dan probeer je je iets voor te stellen daadwerkelijk bewegen. Met mijn personage in deze film vraagt ze zich altijd af: 'Wat gebeurt daarachter? Hoe ziet hij eruit? Wie is hij?' Dat hele gevoel is er altijd, dus je gebruikt het.
Niet voor mij, er was vrijwel geen blauw scherm in de film. Maar er zullen veel effecten zijn, maar ik denk dat er later veel van zal worden ingevoerd. Er zijn wat bluescreen-dingen, maar ik kan zeggen dat ik maar ongeveer 3 of 4 heb gedaan, zelfs opnamen, niet eens hele scènes. Er is veel actie, maar ze filmen het 'voor het echt', het meeste.
Hoe heeft het stripboek invloed gehad op hoe je het personage ziet en hoe ze beweegt?
Je krijgt zeker een idee van haar lichamelijkheid en gezichtsuitdrukkingen en dat alles uit het stripboek. Aan de andere kant is mijn karakter waarschijnlijk het meest veranderd van alle karakters. Ten eerste ben ik ouder. In de graphic novel is ze 16, en nu ben ik 22 hierin, dus dat is natuurlijk een groot verschil. Eerste nacht als straatwandelaar in de graphic novel, maar in de film heeft ze gewoon een vaste baan bij een televisiestation. Ik kan dus aanwijzingen nemen, maar het niet precies op haar baseren, omdat het personage enigszins is veranderd.
Het lijkt erop dat veel actrices, nadat ze Oscar-nominaties hebben gekregen, naar meer genre-achtige films gaan. Wat heeft u ertoe aangezet om deze rol op u te nemen, hoewel u zich hier waarschijnlijk vóór uw nominatie voor heeft aangemeld?
mickey fijne moutlikeur
Ja, ik had me hiervoor aangemeld voor de nominatie. Ik wil gewoon iets anders doen omdat ik me heel snel verveel en ik heb iets compleet nieuws en interessants nodig om zo gefocust te blijven als ik wil met mijn werk. Ik probeer altijd iets anders te doen. Elke film die ik maak, probeer ik het tegenovergestelde te maken van het laatste wat ik deed, of zo ver als het laatste wat ik deed.
Nee, maar ik wou dat die er was! Ik zou het graag doen, maar voor zover ik weet, voor zover iemand er met mij over heeft gepraat, is het alleen van online geruchten. Want ik praat de hele tijd met Luc [Besson], de regisseur [van 'The Professional'] en hij heeft het me nooit verteld. En ik zeg hem dat als hij het regisseerde, ik het zo zou doen, maar...
Wanneer gaat hij überhaupt weer regisseren?
Ik denk dat hij op dit moment een kinderfilm regisseert... een animatiefilm genaamd 'Arthur en de Minimoys'.
Zijn de reconditioneringsscènes net zo slopend als in het boek?
Ze zijn behoorlijk taai. Het is altijd moeilijk te zeggen voordat je een filmopname of iets dergelijks ziet, omdat ik niet weet hoeveel er nog in zit of iets dergelijks. Maar wat we schoten, is behoorlijk ruw.
Wat vond je van de aandacht die 'Garden State' kreeg?
Ik was er echt heel trots op en het was een van de leukste dingen waar ik ooit aan heb gewerkt, en ik bedoel, Zach [Braff] is zo getalenteerd, hij was het natuurlijk allemaal - hij schreef het, hij regisseerde het, hij speelde erin. Het spreekt zijn talent aan dat mensen er zoveel mee verbonden waren.
Het einde is een beetje controversieel, wat vond je daarvan?
Waarom is het einde controversieel, omdat het gelukkig is? [lacht]
Ongeveer.
sierra nevada gerstewijn
Wat dan ook. Als mensen niet gelukkig willen zijn, kunnen ze dat wel. Ze zouden ook klagen als het verdrietig was, want dan zouden ze zeggen: 'Ik ben verdrietig en het maakte me verdrietiger.' [lacht]
Weet je wat je hierna gaat doen?
Ik begin in september met 'Goya's Ghosts' met Milos Forman, wat erg spannend is. En dan doe ik volgend jaar een film die 'Mr. Magorium's Wonder Emporium', een kinderfilm, geregisseerd door Zach Helm, die 'Stranger Than Fiction' schreef, wordt nu opgenomen. Hij is echt een geweldige schrijver.
Bedankt, Natalie!
Bedankt jongens. Tot later, leuk jullie allemaal te ontmoeten.
