Verschillende soorten genres binnen anime proberen meestal een divers publiek te sussen. Shojo en shonen zijn twee van de meest populaire genres - hoewel ze eigenlijk demografische gegevens zijn - samen met seinen, josei en kodomomuke, wat 'voor kinderen' anime betekent. Shojo en shonen zijn de meest voorkomende van het stel en zijn vaak twee kanten van dezelfde medaille.
Er zijn veel verschillen tussen beide waardoor ze zich van elkaar onderscheiden. Shojo is 'jong meisje' en shonen is 'jonge jongen' in het Japans - en fans kunnen meestal zien welke van hen is. Hier zijn 10 verschillen tussen de twee.
10De hoofdrolspeler in Shojo zijn meestal jonge vrouwen, terwijl Shonen meestal jonge mannen volgt
De protagonisten van beide genres verschillen sterk. In Shojo-anime en manga is de hoofdpersoon meestal een vrouw met een doe-eyed, meestal op de middelbare of middelbare school. Door het hele verhaal heen bloeit de vrouwelijke hoofdrol op, fysiek of mentaal, om haar meest liefhebbende zelf te worden als ze verliefd wordt op de mannelijke hoofdpersoon van de serie. In shonen is de hoofdpersoon typisch een jonge jongen, ongeveer middelbare of middelbare schoolleeftijd en een veel moed en een hart van goud , zoals Naruto of Tanjiro in Demonen doder . Het is ook een recente trend in shonen-komedies dat een vrouw met de hoofdrol speelt, zoals met such Keijo !!!!!!!
9De focus op romantiek is groter in Shojo, maar niet helemaal afwezig in Shonen
Hoewel romantische subplots eigenlijk vrij gewoon zijn in shonen anime en manga, neemt het zeker een leidende rol in een shojo-serie. Romantiek in shonen komt meestal ondergeschikt aan de hoofdplot van de serie. Bijvoorbeeld in Naruto , de romantiek wordt dun verspreid om te impliceren welke personages uiteindelijk met wie zullen eindigen, of Mijn Held Academia , waar wordt gesuggereerd dat Midoriya en Uraraka hebben gevoelens voor elkaar, hoewel het zelden een focus is. Met shojo is de romantiek echter meestal het hele plot. In anime zoals Ouran High School Host Club , is de zich ontwikkelende romance tussen de twee hoofdpersonages het centrale doel, terwijl in Fruitmand , Tohru wordt vaak gedreven door haar gevoelens en liefde ontwikkelt zich door haar vriendschappen met de Somas .
8Drama tussen Shonen en Shojo verschilt van avonturen met een hoge inzet tot situaties uit het echte leven
Beide vormen van anime en manga hebben een soort van drama, maar ze verschillen enorm tussen shojo en shonen. In shonen ontvouwt drama zich meestal in vecht- of actiescènes en kan extreem zijn, zoals de dood van een personage of de terugkeer van een schurk.
lekker ijsbier
In shojo bootst drama meestal soapseries en alledaagse middelbare schooldrama na, zoals jaloezie, onbegrip en problemen in vriendschappen en relaties. Drama wordt meestal gevolgd door tranen of een verbaal argument voor de paring of duo make-up .
7Shonen richt zich op vriendschappen en moed, terwijl Shojo zich richt op romantiek en trouw zijn aan jezelf
Shonen richt zich meestal op de positiviteit van alle vormen. Wanneer de hoofdpersoon aan het verliezen is, weigeren ze op te geven en zullen ze blijven staan en vechten. Shonen richt zich op vriendschappen en het gebruiken van die band om al het kwaad te overwinnen. Een stuk is hier een uitstekend voorbeeld van, aangezien de Straw Hat-crew constant samen als team strijdt tegen hun vijanden.
Shojo daarentegen richt zich meer op romantische relaties. Vriendschappen zijn ook belangrijk in het genre, omdat vrienden de vrouwelijke hoofdrolspeler meestal helpen met hun ellende. Toch zijn die vriendschappen niet wat uiteindelijk de dag redt. De gevoelens die de hoofdpersoon voelt voor haar verliefdheid/partner of de rauwe gevoelens die ze voelt voor haar vrienden.
6Het beoogde publiek voor beide genres komt van de namen - Shojo voor jonge meisjes, Shonen voor jonge jongens
Zoals gezegd, heeft de doelgroep voor beide veel te maken met het vertalen van beide woorden waar de genres van afgeleid zijn. Shonen anime en manga zijn meestal gericht op jonge jongens tussen de 12 en 18 jaar, terwijl shojo in dezelfde leeftijdscategorie valt, maar dan voor meisjes. Dit gezegd zijnde, geen van beide genres is exclusief voor jongens of meisjes, aangezien alle geslachten enorm van beide genieten. Iedereen houdt absoluut van shonen en shojo; oorspronkelijk waren de thema's van elk echter afgeleid van op wie de anime zich richtte.
5Kunst in Shojo is doorgaans gedetailleerder en schattiger, terwijl kunst in Shonen gedurfd is en meer schaduw heeft
Kunst is ook heel verschillend in beide vormen. Het verschil in achtergrondontwerp en de kunststijl is iets duidelijker in de manga dan in anime. Meestal is shojo-manga veel gedetailleerder dan shonen. Elk paneel is volledig uitgewerkt, de personages zijn tot in detail getekend en er zullen meestal wat zachtere achtergrondontwerpen zijn. In shonen gaat mangakunst meestal rechtstreeks ter zake. De arcering zal veel meer worden verhoogd om verschillende stemmingen en emoties weer te geven, maar de algehele kunst zal de personages of de belangrijkste focus weergeven in plaats van de achtergrond.
oprichters sumatra bruin
4Karakterontwerp voor mannen en vrouwen in Shojo en Shonen zijn gebaseerd op de beoogde doelgroepen
Naast kunstverschillen is karakterontwerp ook een veelvoorkomend verschil. In shojo hebben vrouwelijke personages meestal grote, sprankelende ogen die fonkelen wanneer ze hun verliefdheid zien, en ze zullen over het algemeen klein zijn. De mannelijke hoofdrolspelers in shojo zijn meestal lang en superslank en richten zich voornamelijk op het knappe gezicht.
In Shonen zijn mannelijke karakters meestal veel gespierder, ongeacht hun lengte, met meestal eenvoudige gezichten maar uniek haar of gelaatstrekken. Dit zou kunnen worden weergegeven in Kuroko geen mand , waar elk 'speciaal' personage met een unieke vaardigheid anime gekleurd haar heeft, zoals groen of blauw in plaats van normaal en typisch bruin of zwart. Vrouwtjes zijn ook vaak overdreven, met rondingen en psychische kenmerken gemarkeerd.
3Fanservice komt veel vaker voor in Shonen dan in Shojo
Fanservice verschilt enorm tussen de twee genres en komt veel vaker voor in shonen dan in shojo. In shojo kan de fanservice meer op één lijn liggen met het hoofdpaar dat elkaar plaagt met een bijna kus, de man zonder shirt ziet leiden of een romantisch en flirterig moment heeft. In Shonen zijn strandafleveringen en badhuisscènes de meest voorkomende fanservices, waarbij de mannelijke personages de vrouwelijke personages naakt of bijna naakt zien.
tweeShonen is typisch actie zwaar, terwijl het in Shojo erg minimaal is
Actie is een groot deel van shonen anime en manga, in al zijn vormen. In typische Shonen-series, zoals: Jager x Jager of drakenbal , actie kan een gevecht tussen twee personages betekenen, of in sportanime , zoals Haikyuu!! , het kan een wedstrijd zijn tussen twee tegengestelde teams. Shonen gaat meestal van de ene grote actiescène naar de volgende, in de aanloop naar het einde van de serie. In shojo is de actie heel anders. matroos maan, en alle andere magische meisjes shojo-series, hebben echte vechtscènes die speciale krachten gebruiken om tegen hun vijanden te vechten. Maar in de reguliere romantiek-shojo zullen de meeste actiefans waarschijnlijk een klap zijn tussen de vrouwelijke hoofdrol die wordt uitgedeeld of ontvangen.
1Bij Shonen draait alles om het hebben van vechtlust, maar Shojo richt zich op het oproepen van emotie bij het publiek
Vechtlust is waarschijnlijk de meest voorkomende stijlfiguur van shonen anime en manga en maakt fans zo aangetrokken tot het genre. Het is die hype-sensatie als er dingen gaande zijn die lezers en kijkers naar zich toe trekken. Wanneer personages niet terugdeinzen, of hoofdrolspelers iets super cools en unieks doen. Vechtlust maakt een shonen anime zo benaderbaar en geliefd en een van de meest populaire series, Naruto, een stuk, Haikyuu!! Wij zijn allemaal bekend om die geest. In shojo houden lezers en kijkers doorgaans verslaafd aan de donzige, romantische gevoelens die voortkomen uit de hoofdrelatie en de opwinding om deze te zien ontvouwen. De pluisjes zorgen ervoor dat fans de inhoud willen blijven consumeren om te zien hoe het verhaal zal eindigen en of de personages een gelukkig einde zullen hebben.
