Geest in de schelp is een van de meest invloedrijke anime aller tijden, zowel in film- als televisievorm. Het liep voorop in het sciencefictiongenre en pakte op veel manieren op waar Akira stopte en inspireerde een hele nieuwe generatie cyberpunk-dystopieën, zowel in anime als in andere media.
De originele film geeft ons enkele van de meest iconische momenten in de geschiedenis van anime, terwijl veel westerse kijkers via de franchise kennis hebben gemaakt met de franchise Op zichzelf staand complex . Hier zijn vijf manieren waarop de films de beste versie zijn van Geest in de schelp en vijf manieren Op zichzelf staand complex verbeterd op het concept.
10Films: Invloedrijk
Zoals hierboven vermeld, Geest in de schelp was een van de meest invloedrijke anime-films van de jaren 90. Het heeft talloze andere anime- en westerse films geïnspireerd en heeft het cyberpunk-genre terecht naar een nieuw terrein geduwd. Er zijn veel sci-fi-anime die waarschijnlijk niet zouden bestaan als deze film niet eerst had bestaan. Dat is niet eens de manieren waarop technologie een rol heeft gespeeld bij het maken van de anime zelf en de manieren waarop het de dingen heeft gelanceerd die met animatie kunnen worden gedaan.
9Stand-alone complex: de muziek
Op zichzelf staand complex heeft een aantal van de meest ongelooflijke en iconische muziek van de jaren 90, en voor degenen die zijn opgegroeid met het kijken naar anime op Adult Swim in de jaren 2000, is de muziek direct herkenbaar als behorend tot ZAK .
schofferhofer hefeweizen grapefruit
De zwaar industriële elektronische sfeer waar Yoko Kanno (die ook de beroemde muziek voor componeerde) Cowboy Bebop , een andere anime waarin de muziek iconisch is en essentieel voor het gevoel van de serie) gecomponeerd voor de show, creëert een griezelige futuristische sfeer die specifiek is voor de serie.
8Films: Animatie
Een deel van de reden dat, zelfs meer dan 30 jaar later, Akira nog steeds wordt beschouwd als een van de beste anime in de geschiedenis, is vanwege de ongelooflijke animatie, die zelfs vandaag de dag standhoudt naarmate de animatietechnologie verbetert en de animatiestijlen die in zwang zijn veranderen. Geest in de schelp is een vergelijkbare situatie, waarin de film zoveel innovaties in animatie heeft gecreëerd dat anime-fans er zelfs meer dan twee decennia later nog steeds met bewondering op terugkijken.
7Stand-alone complex: gebruik van CG
Op zichzelf staand complex , zoals veel meer moderne anime, vertrouwt op veel computergraphics in zijn animatie.
Kona Brewing Review
Hoewel CG er over het algemeen niet zo goed uitziet, vooral in vergelijking met handgetekende animatie, die altijd ziet er beter uit, ZAK gebruikt het op zeer specifieke manieren. Het richt het gebruik ervan met name op robots en androïden, waardoor ze een griezelig onmenselijk uiterlijk krijgen, perfect voor een serie die vraagtekens zet bij hoe mensen technologie gebruiken en erop vertrouwen.
6Films: Kort verhaal
Geest in de schelp , als een film, volgt slechts één verhaallijn. Het heeft een extreem strakke focus, waardoor de kijkers worden ondergedompeld in één verhaal. Majoor Motoko en haar troep politieagenten proberen een crimineel voor het gerecht te brengen. Het geeft een goed beeld van hoe misdaadbestrijding in een futuristisch Japan eruit zou kunnen zien en welke technologieën daarvoor kunnen worden gebruikt.
5Op zichzelf staand complex: meer verhaal
Aan de andere kant, Op zichzelf staand complex is een televisieserie en heeft daardoor meer ruimte voor storytelling, waardoor er ruimte is voor nieuwe en andere slechteriken en overwegingen.
Bovendien is er meer ruimte voor een verkenning van de wereld, waardoor een verdere onderdompeling in het universum van Geest in de schelp en ons alle verschillende soorten technologie te laten zien die in deze versie van de werkelijkheid voor zowel goed als kwaad kunnen worden gebruikt.
4Films: iconische scènes
Elke anime-fan (en waarschijnlijk veel niet-anime-fans) heeft het meest iconische moment gezien in Geest in de schelp , zelfs als ze de film nog nooit hebben gezien. In de film duikt majoor Motoko van de top van een gebouw en toont hij enkele van de meest ongelooflijke animaties tot nu toe op een moment dat iedereen nog steeds herkent en waarover iedereen praat. Het is ook het moment dat wordt getoond in de trailer van de live-action film met Scarlett Johansson in de hoofdrol, aangezien dit de scène is die fans het meest waarschijnlijk aan boord zullen krijgen om te zien.
3Op zichzelf staand complex: meer actie
Ondanks dat het een behoorlijk ruig politiedrama is, Geest in de schelp film is verrassend stil.
oprichters de hele dag ipa ibu
Op zichzelf staand complex heeft meer ruimte om wat meer actiegericht te zijn, met veel robotachtervolgingen, vuurgevechten en algemene chaos. Het geeft de serie een andere smaak dan de film, waardoor het een geheel eigen entiteit wordt en het ook best spannend is om naar te kijken.
tweeFilms: Filosofisch
Men zou kunnen stellen dat zowel de films als de Op zichzelf staand complex omgaan met verschillende filosofische vragen. Maar de focus in de film op ideeën over wat het betekent om mens te zijn en hoe mensen technologie mogen gebruiken wanneer deze mogelijk inbreuk kan maken op de privacy en mensenrechten van anderen, maakt dat de thema's krachtig aanvoelen en centraal staan van het verhaal, in plaats van in de periferie zoals ze in de show kunnen zijn.
1Stand Alone Complex: Laughing Man
Terwijl de Puppet Master van de Geest in de schelp films is een behoorlijk grote schurk, de Laughing Man from Op zichzelf staand complex steekt er echt uit als echt geweldig. Het feit dat hij een groot deel van het seizoen niet echt op het scherm te zien is geweest, is zo speciaal, en het heeft hem zo'n belangrijk figuur en een iconische en gedenkwaardige schurk voor de franchise gemaakt.
