Iconisch van Masamune Shirow Geest in de schelp heeft door de jaren heen verschillende tv-iteraties doorgemaakt. Slechts één tv-versie heeft echter overweldigend gunstige reacties van fans gekregen. En het is niet de nieuwste , Netflix's SAC_2045. Die titel moet naar het tweede seizoen van alleenstaand complex, toepasselijke naam 2e GIG, die er gemakkelijk over heerst, en het seizoen dat eraan voorafging. Dit is wat de twee seizoenen van elkaar onderscheidt als het om kwaliteit gaat.
Aantal afleveringen
Typisch voor vroege anime-series uitgebracht in de jaren 1990/2000, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex 's Seizoenen 1 en 2 hadden elk 26 afleveringen. 2e GIG gebruikte deze lengte goed om de gebreken van de eerste op te lossen en had genoeg tijd om het verhaal en de personages uit te werken. Het ontwikkelde bestaande ideeën verder en verbond soepel nieuwe ideeën om zich te concentreren op het filosofische aspect van de anime zonder dingen te haasten.
Helaas had de 2020-versie, omdat hij slechts 12 afleveringen had, niet dezelfde luxe van tijd als zijn voorgangers. Ondanks de technologische vooruitgang die betere illustraties en effecten heeft gekregen, BAG_2045 kon het verhaal niet zo ver uitbreiden.
Sommige dialogen kwamen over als te algemeen en delen van het verhaal voelden soms zelfs onvolledig aan. Met de helft van het hele seizoen gericht op de oorlog en de gehergroepeerde Sectie 9 (veranderd in GHOST), voelde het terugkerende thema van de mensheid die verdrinkt te midden van een cybernetische realiteit niet zo goed doordacht.
Animatie
Zonder twijfel is de 3D-animatie van de 2020-versie beter dan andere anime die op een vergelijkbare manier wordt weergegeven -- titels als AJIN: Demi-menselijk en Berserk (2016). Maar daarbij, BAG_2045 verloor ook de gruizige, neo-noir-vibe die een integraal onderdeel is van Geest in de schelp charme. ZAK 2e GIG op de een of andere manier behield dit gevoel, zelfs met een verschil in kunststijl met wat eerder was gebruikt.
Hoewel 2e GIG 's stijl is meer generiek, het is trouw aan wat de personages vertegenwoordigen. De persoonlijkheden van de personages en hun doel zijn in één oogopslag direct zichtbaar. Daarentegen is alles veel te soepel en levendig in BAG_2045 , vooral in vergelijking met de oudere versies. Soms voelt het meer als een actievolle videogame dan als een anime-serie.
Personage ontwerp
Het karakterontwerp van de BAG_2045 's Major is esthetisch mooi, maar het is ook een van de meest afleidende delen van de anime. Als hoofdpersoon moet Motoko opvallen, maar de aandacht van de kijker niet afleiden van het verhaal.
Haar gezicht verschilt dramatisch van de rest en kan soms niet opgaan, veel te cartoonachtig mooi. Er zijn andere vrouwelijke personages die in de serie verschijnen, bijvoorbeeld Purin Esaki, maar niemand straalt zo onnatuurlijk uit als majoor Motoko.
In 2e GIG , de Major is nog steeds mooi, maar er wordt geen onnodige nadruk op gelegd. Haar uiterlijk is moderner en opvallender dan in de twee films, maar het hoogtepunt is niet haar gelaatstrekken, maar haar uitdrukking en bewegingen.
Balanceren tussen filosofie en actie
Een ding dat fans snel zullen opvallen, is dat de filosofische benadering van de 2020-versie meer afgezwakt is dan de vorige. De eerste zes afleveringen van BAG_2045 sterk focussen op de actiescènes en politieke intriges vanwege het duurzame oorlogscomplot. In de eerste aflevering ontmoet Motoko een deel van haar Sectie 9-ploeg in het door oorlog verscheurde Californië, dus het is niet meer dan normaal dat het verhaal in de richting van het 'oorlogsgebied' gaat. Deze concentratie kan worden gezien als een verfrissende kijk op de anime en een goede weergave van de voordelen van het gebruik van CG.
Aan de andere kant zullen fans die al lang genieten van de diepgaande aanpak van de grijzende grens tussen mens en machine, dit slepend vinden sinds Geest in de schelp Het zwaartepunt van de dag is altijd de ziel geweest -- de titulaire geest in de machine, met andere woorden. 2e GIG ging dieper in op dit aspect en legde meer details uit, terwijl ook de politieke kant werd behandeld.
Sectie 9
BAG_2045 speelt zich 15 jaar later af 2e GIG , een toekomst waarin Sectie 9 niet meer bestaat. Van de oorspronkelijke acht leden zijn Motoko, Batou, Saito en Ishikawa nog steeds samen. Ze zijn echter niet langer de elite Public Security Section 9 en zijn nu een groep huurlingen.
Volledig losgekoppeld van de Japanse regering, is hun missie in het begin een rechtvaardige. Pas als het verhaal de tweede helft bereikt, in aflevering 8, zien we ze weer optreden als een speciaal verborgen regeringsteam.
Hoewel Motoko het gezicht van de serie is, is ze geen eenzame wolf. In 2e GIG , Sectie 9 voerde de meeste onderzoeken als groep uit. Ze steunden elkaar en ontwikkelden hun kameraadschap terwijl ze steeds dichter bij de waarheid kwamen. Kijkers kregen te zien wat elk personage naar de tafel bracht en hoe belangrijk ze zijn voor de eenheid.
2e GIG is de betere versie
Voor sommige anime kan de CG-route een welkome verandering in stijl zijn, zoals het geval was bij een andere Netflix-titel, Beastars . Voor degenen die de lat al hoog leggen, is het beter om vast te houden aan wat werkt.
Over het algemeen zijn de verschillen tussen de BAG_2045 en 2e GIG zijn aanzienlijk. De horde om een klassieker te overwinnen is niet zo eenvoudig, ook al is het een vervolg. Het is het beste om zonder verwachtingen in de nieuwere versie te duiken en het te waarderen voor wat het toevoegt aan het verhaal. Maar voor degenen met reeds bestaande bekendheid met de franchise, gewoon opnieuw bezoeken 2e GIG raadzaam is.
