Isekai is misschien wel het meest populaire genre van anime en manga van vandaag. Het concept, waarbij een alledaags persoon de held van een andere wereld wordt, is eenvoudig en de mogelijkheden zijn eindeloos. Van schoolmeisjes die zijn gereïncarneerd in schurken in videogames tot gewone mensen die buitengewone krachten ontdekken op buitenaardse bodem, verhalen uit de 'andere wereld' maken sindsdien deel uit van anime en manga. Aura Battler Dunbine in 1983. Nog verrassender was dat het concept Japan voor het eerst trof in de roman uit 1976 Krijger uit een andere wereld .
Isekai kwam echter niet uit Japan. Het is al tientallen jaren een belangrijk facet van fantasy- en sciencefictionverhalen over de hele wereld. Er is altijd een element van wensvervulling dat aan het concept ten grondslag ligt, aangezien isekai lezers de helden laat voorstellen die ze zouden kunnen worden na een bezoek van Truck-kun . Toch zijn de resultaten niet altijd wat de helden zouden wensen.
10Oz, Narnia en Wonderland openden de deur naar andere werelden voor miljoenen lezers
Voor de meeste lezers is Dorothy Gale uit Kansas een van de meest herkenbare isekai-helden. Een gewoon boerenmeisje, haar reis over de regenboog veranderde haar in een held die heksen deed smelten en tirannen omverwierp. Evenzo liepen de Pensevie-kinderen door een kledingkast Narnia binnen toen ze zich verstopten voor de London Blitz en Narnia bevrijdden van zijn eigen onderdrukkende heks. Lewis Carrolls buurman, Alice Liddell, liep door een kijkglas en sprong in een konijnenhol en ontmoette daarbij de vreemdste verzameling dieren en schaakstukken.
In Europa en Amerika lieten deze verhalen honderden miljoenen kinderen kennismaken met het idee dat ze in een andere wereld misschien een speciale bestemming hebben. Herkenbare helden die ontsnappen uit moeilijke omstandigheden en hun potentieel ontdekken, werden de norm in deze verhalen. Ze leggen de lat hoog voor het vertellen van verhalen die anderen met moeite hebben opgelost.
9Silverlock ontmoet iedereen, van Circe tot Robin Hood
Als A. Clarence Shandon's reis naar The Commonwealth of Letters in de roman uit 1949 Zilverlokje de basis was geworden voor het fantasygenre in plaats van Tolkien, dan zouden de film en literatuur van de 21e eeuw er heel anders uitzien. Shandon is een doelloze volwassene, een MBA uit Wisconsin, wiens schipbreuk hem vastzet in een gevaarlijk land. Zijn moderne leven was zo saai dat hij geen plezier meer voelde, maar reizen in de voetsporen van helden als Odysseus en Beowulf en interactie met de heldinnen van Jane Austen en de witte walvis van Herman Melville, begint hij weer te voelen.
8In theaters was John Carter een flop. In Pulp Fiction was hij de krijgsheer van Mars
Edgar Rice Burroughs is vooral bekend door het creëren van Tarzan, maar John Carter is misschien wel zijn grootste held. Als veteraan uit de burgeroorlog viel hij in slaap terwijl hij zich in een grot verstopte en werd wakker op de planeet Barsoom, en besloot het op de een of andere manier 'Mars' te noemen. In de lichtere zwaartekracht is Carter de sterkste en snelste krijger, in staat om enorme afstanden te springen en andere prestaties te leveren die waarschijnlijk de Gouden Eeuw Superman hebben geïnspireerd. Een sci-fi sprookje, Carter redt en trouwt met prinses Dejah Thoris, raakt bevriend met de groene reus Tars Tarkas en verkent zijn nieuwe planeet in een serie van 11 romans.
De verhalen van John Carter, die voor het eerst verschenen in 1912, zijn problematisch. De verschillende soorten Mars zijn soms transparant racistisch en het feit dat Carter voor de Confederatie heeft gevochten helpt niet. Dat gezegd hebbende, de openbaring in De goden van Mars dat witte marsmannetjes andere marsmannetjes bedrogen en tot slaaf maakten door zich voor te doen als opperwezens, is ook een allegorie die moeilijk te missen is.
7De nieuwe wereld van Buck Rogers was een nieuwe tijd
Première in stripverhalen in 1929 , Buck Rogers in de 25e eeuw bracht John Carter's gevoeligheden naar de kranten. Rogers, een veteraan uit de Eerste Wereldoorlog, wordt ondergronds begraven en blootgesteld aan radioactief gas, waardoor hij bijna 500 jaar in schijndood verkeert. Als hij wakker wordt, maken zijn 20e-eeuwse vaardigheden en gezond verstand hem tot een held in de technologie-afhankelijke toekomst. Het is een interessante variant, waarbij de 'moderne' held een barbaar is, en geavanceerde technologie de burgers van de toekomst zacht heeft gemaakt.
Deze strip inspireerde even invloedrijke imitators als Flash Gordon en zappistolen en jetpacks toegevoegd aan de gereedschapskist van sciencefiction.
6Scott McClouds Zot! Maakte van een alledaags meisje een held in de wereld van een superheld en maakte vervolgens een superheld alledaags
Vóór Scott McClouds baanbrekende strip over striptheorie, Strips begrijpen , God! was zijn indy breakout-succes. Uitgegeven door Eclipse Comics van 1984 tot 1990, God! beschrijft hoe Jenny Weaver een tienersuperheld ontmoet genaamd Zot (Zachary Paleozogt). De twee reizen naar Zots hightechwereld, een verre toekomst waar het altijd 1965 is. Jenny begint schuchter en wordt een echte held. Dan, bij een ongeluk, komen de twee vast te zitten op Jenny's Aarde, en Zach leert spelen Kerkers en Draken en ontdekt dat het moeilijk is om een held te zijn in Jenny's complexe wereld.
Een prachtige fusie van isekai en omgekeerde isekai, God! is soms schokkend donker, zowel in de weergave van de 'echte wereld' als memorabele schurken zoals de digitale huurmoordenaar 9-Jack-9. Het is ook opmerkelijk vanwege de diverse cast en de discussie over tienerseksualiteit. De originele grafische roman is volledig online beschikbaar en mag niet worden gemist.
5Dungeons & Dragons geanimeerde fantasieën van adolescente gamers
De jaren '80 markeerden de eerste piek in D&D populariteit, en in 1983, de cartoon Kerkers en Draken liep voor 27 afleveringen op zaterdagochtend. De animatie was goedkoop en de verhalen waren ongelijk, maar met mensen als Mark Evanier die erbij betrokken was, had de serie behoorlijk wat goede momenten.
Het avontuurlijke feest bestond uit tieners en kinderen die een ritje maakten met 'The Dungeons & Dragons' tijdens een kermis en werden vervoerd naar iets dat leek op Gygax' World of Greyhawk. Ze kregen Weapons of Power cadeau van een mysterieuze Dungeon Master en ze moesten naar huis. De centrale cast was te groot voor een van de personages om zich veel verder te ontwikkelen dan stereotypen, maar de manier waarop elke held een variatie op een D&D-klasse belichaamde, was interessant. De serie had als geheel te lijden onder losse continuïteit, maar het horrorachtige 'City On The Edge of Midnight' is een geanimeerde klassieker uit de jaren 80.
4De complexe magische formules van Harold Shea namen hun humor en romantiek serieus
Zelfs eerder dan Zilverlokje (1940) Harold Shea van L. Sprague De Camp en Fletcher Pratt ontdekken een wiskundige formule waarmee hij naar andere dimensies kan reizen. Zijn gebrek aan controle over in welke wereld hij terecht zal komen en de ontdekking dat natuurkunde en magie in elke realiteit anders zijn, plaatsen hem echter op gelijke voet met andere isekai-hoofdpersonen. Shea is een psycholoog die dacht dat moderne technologie hem tot een god in andere werelden zou maken. In plaats daarvan werkt zijn pistool niet, maar moderne schermtechnieken maken hem tot een serieuze krijger, en bezweringen en wassen poppen veranderen de werkelijkheid. Beginnend tegenover de Noorse Ragnarok, springen Shea en zijn vrienden door klassiekers zoals Spenser's Fairie Queene terwijl ze hun weg naar huis proberen te vinden in de Cotnplooi Betoveren romans die zich uitstrekten tot in de jaren 2000.
3Land of the Lost Gecombineerde sciencefiction, horror en fantasie voor een jong publiek
In 1974, Sid en Marty Kroft's Land van de verlorenen kenmerkte een isekai'd familie. De Marshalls namen op de een of andere manier een verkeerde afslag naar een realiteit die bevolkt is met dinosaurussen, mysterieuze buitenaardse technologie en angstaanjagende sissende sauriërs genaamd Sleestak. Ondanks de grove speciale effecten slaagde de serie erin een verontrustende andere wereld weer te geven waar de helden wanhopig uit wilden ontsnappen, ondanks alle volgende remakes.
tweeFarscape keerde terug naar de sterren
In 1999 viel een astronaut genaamd John Crichton door een wormgat en belandde in een Space Leviathan met een bemanning van ontsnapte gevangenen. De resulterende serie begon afgeleid maar evolueerde naar een verrassend en complex verhaal. Met sterke helden en schurken en wezens gemaakt door de Jim Henson Company, was de serie een hit in de VS en Australië. Crichton is een geweldige hoofdrolspeler, maar de rest van de buitenaardse bemanning laat deze serie echt schitteren.
1Met zijn Connecticut Yankee begon Mark Twain het allemaal
In 1889 stuurde een klop op het hoofd Hank Morgan terug in de tijd om de Round Table kennis te laten maken met wat Connecticut-knowhow. Morgan verdringt Merlijn als Arthur's hofmagiër en introduceert explosieven en elektriciteit in middeleeuws Europa. De resultaten zijn uiteindelijk catastrofaal en lijken op het bloedbad van de burgeroorlog dat Mark Twain maar al te goed begreep, maar de satirische roman is gemakkelijk een van de beste isekai-verhalen, zelfs vóór H.G. Wells' De tijdmachine .
