Wish's nieuwe schurkenlied kan wijzen op een groter muzikaal probleem met Disney

Welke Film Te Zien?
 
CBR-VIDEO VAN DE DAG SCROLL OM DOOR TE GAAN MET INHOUD

Disney staat bekend om zijn uitgebreide muziekcollectie en memorabele componisten. Een van de belangrijkste hypepunten voor de animatiefilms van de studio tijdens de Disney-renaissance van de jaren tachtig en negentig was de release van een geheel nieuwe reeks nummers. Het publiek verwachtte bijna altijd dat ze de deuntjes neuriënd naar huis zouden gaan. Disney wist dat de melodieën de belangrijkste reden waren geworden waarom mensen naar de theaters stroomden om de nieuwste releases te zien. Tegen het midden van de jaren negentig contracteerde het bedrijf grote artiesten als Elton John ( De Leeuwenkoning ) en Phil Collins ( Tarzan En Broeder Beer ) aan de lijst met zwaargewicht songwritingpartners.



Zelfs in de jaren 2000 bleef Disney hitlijsten uitbrengen, zoals Bevroren 'Laat het los' en Charme 'We praten niet over Bruno.' Maar de nieuwste film, Wens, heeft één nummer dat het publiek al op de verkeerde manier begint te wrijven. Potentiële kijkers kijken nu al terug naar de tijd waarin je op Disney kon vertrouwen om een ​​populair en pakkend nummer te produceren.



Disney's nieuwste slechterik, King Maginifico, heeft zijn eigen liedje

Voorafgaand aan de release van Wens , gaf Disney het publiek een kijkje in enkele van de nummers. Eén daarvan is een fragment uit de slechterik, het lied van koning Magnifico (Chris Pine). 'Dit is de dank die ik krijg ?!' samen met anderen zoals de heldin, Asha's 'I want'-nummer 'This Wish'. De klanken van Magnifico lijken vaag op het kenmerkende geluid van een andere bekende componist. TikTokers vergelijken de stijl met Lin-Manuel Miranda. Hoewel Miranda de afgelopen jaren een grote go-to voor Disney was geworden (hij schreef zelfs extra nummers voor de live-action). De kleine Zeemeermin ) waarvoor hij niet is opgeroepen Wens . In plaats daarvan koos Disney ervoor een team in te huren dat vooral bekend stond om hun bekwaamheid in de popmuziek.

Voor hun 100-jarig jubileumfilm, Disney bracht songwriters Julia Michaels en Ben Rice binnen. Beiden zijn respectievelijk Grammy-genomineerde en Grammy-winnende artiesten. Michaels stond bekend om zijn samenwerking met talenten als Selena Gomez, Shawn Mendes en Justin Bieber. En Rice had een cv met onder meer Nick Jonas, Lady Gaga en John Legend. Zowel Michaels als Rice uitten hun opwinding en intimidatie bij het aanpakken van zo'n gewichtige taak. In een artikel uitgebracht door Disney, verklaarde Michaels: '... het is zo veel druk; het is niet iets dat ik ooit alleen zou willen doen... Ik wilde dit doen met iemand van wie ik hield [Rice], die ik vertrouwde, die het echt begreep.' ik, en andersom.”



Hoewel het gezelschap het publiek een voorproefje gaf van enkele van de nummers voordat de film in de bioscoop verscheen, is Magnifico's degene die de meeste aandacht lijkt te trekken. Disney heeft een rijke traditie in het uitbrengen van bops voor zijn tegenstanders, zoals 'Be Prepared' ( De Leeuwenkoning ), 'Hellevuur' ( De klokkenluider van de Notre Dame ), en 'Oogie Boogie's Lied' ( De nachtmerrie voor Kerstmis ). Maar de lyrische monoloog van deze slechterik kreeg veel reacties van fans op sociale media. Er zijn niet alleen mensen vergeleken de sfeer voor Miranda, maar specifiek dat het nummer misschien niet eens is geschreven om de sterke punten van niet-zangers als Pine te benadrukken. Eén TikTok Schepper maakt specifiek gebruik van 'Vrienden aan de andere kant', geschreven door Randy Newman voor De prinses en de Kikker en gezongen door Dr. Facilier (Keith David), als voorbeeld van een lied dat op een stilistisch complementaire manier voor een artiest is geschreven. Iets wat ze zegt: 'Dit is de dank die ik krijg ?!' het is niet gelukt.

Het publiek kan het niet laten om Koning Magnifico te vergelijken met eerdere Disney-schurken

Een diepere duik nemen in Disney-schurken en hun constructie kan helpen om volledig te begrijpen waarom het publiek zoveel aanstoot heeft genomen aan Magnifico. Enkele van de meest angstaanjagende schurken, zoals rechter Claude Frollo in Klokkenluider van de Notre Dame , hebben complexe en zelfs verontrustende motivaties. Frollo zingt dat het 'niet [zijn] schuld' is dat zijn verlangen naar Esmerelda hem afleidt van zijn toewijding aan God en dat hij haar voor zichzelf moet hebben. Hij is echt angstaanjagend en maar al te menselijk. En desondanks Wens legt de basis voor Magnifico om een ​​meeslepend achtergrondverhaal te hebben, aangezien alles wat hij doet is zijn eigen mensen beschermen na het verlies van zijn familie - het voelt bijna alsof er een beat ontbreekt. De actie keert nooit terug naar zijn tragische oorsprong na de eerste 20-30 minuten van de film en het verhaal voelde alsof het misschien terug in die richting was gegaan. Vooral nadat zijn koningin zich zo snel tegen hem keert.



Michaels gezegd zij en Rice wilden een nummer maken dat 'echt het karakter van [Magnifico] laat zien' en hoe hij deze 'grappige, maar zeer egocentrisch persoon' is. Michaels ging zelfs zo ver door te zeggen dat ze weet wat kijkers willen, maar koos ervoor om enigszins het tegenovergestelde te doen: 'Ik weet dat sommige mensen het donkere, onheilspellende slechteriklied echt verwachtten, maar dat is hij uiterlijk gewoon niet.' Natuurlijk waren er enkele duistere schurkennummers geweest, zoals 'Hellfire' en 'The Mob Song' ( Schoonheid en het beest ) in de mix, maar er zijn er veel die precies zijn waar Michael het over heeft, maar toch hun voorsprong behouden. De meest voor de hand liggende vergelijking zou zijn ' Gaston' ( Schoonheid en het beest ) die een volledig egocentrisch karakter heeft en er praktisch een spel van maakt door op te scheppen over hoe geweldig hij is, terwijl hij erin slaagt iedereen in de kamer de broek af te trekken. Het helpt dat het ook een gedeeltelijk duet is met zijn rechterhand, Le Fou (Jesse Corti).

Enkele van de beste Disney-schurken gebruiken charme om hun duistere aard net onder de oppervlakte te verbergen. Magnifico zal niet per se nieuw of een uitschieter zijn. Ursula had bijvoorbeeld een verkeerde benaming voor de titel van haar lied. Ze presenteerde zichzelf aan Ariel niet als een slecht persoon, maar als iemand die bereid is 'Poor Unfortunate Souls' te helpen. Ze heeft geprobeerd te laten zien dat ze slechts een martelaar is die probeert mensen te helpen die zichzelf niet kunnen helpen. En dat deed ze allemaal met finesse en humor. Enkele geweldige teksten van Howard Ashman, die uit de songteksten zijn verwijderd meest recente Kleine Zeemeermin aanpassing , illustreren zelfs hoe sluw en ironisch ze kan zijn in een poging haar prooi het hof te maken: 'Zij die haar mond houdt, krijgt een man.' Natuurlijk gelooft Ursula dit niet, maar als ze Ariël probeert te overtuigen haar stem weg te geven, is dat zeker een berekende woordkeuze.

Een ander voorbeeld van een maar al te echte slechterik met een moordend volkslied is Mother Gothel (Donna Murphy) met 'Mother Knows Best' ( Verward ). Gothel's lied, geschreven door Disney-veteraan Alen Menken en Broadway-woordkunstenaar Glenn Slater, liet het personage haar egoïstische motieven maskeren uit overbescherming voor haar 'dochter', Raponsje. Ze slaagde erin de buitenwereld af te schilderen als een werkelijk vreselijke plek om haar dochter uit haar eigen egoïstische motieven gevangen te houden en op te sluiten in een toren. Vooral de slechterik heeft vreemd vergelijkbare parallellen met de geval uit het echte leven van Dee Dee Blanchard en haar dochter Gypsy Rose. Gothels liedje is op het eerste gezicht speels en lieflijk, maar haar reprise later, toen ze zag dat ze de controle over Rapunzel verloor, kreeg een veel donkerdere toon. Over het algemeen verwacht het Disney-publiek niet bepaald een ‘duister, onheilspellend schurkenlied’, maar iets genuanceerd en gelaagd zoals ze van Disney gewend zijn.

Disney heeft een rijke geschiedenis in het schrijven van gedenkwaardige muziek en melodieën

  Ariël reikt naar de oppervlakte in De kleine zeemeermin.

Disney had niet altijd een schurkenlied in de formule ingebouwd, maar de muziek is vanaf het begin gedenkwaardig. 1937 Sneeuwwitje en de Zeven Dwergen debuteerde met 'Heigh-ho', 'Someday My Prince Will Come' en 'Whistle While You Work'. Pinokkio (1940) gaf The Walt Disney Company zijn onofficiële volkslied: 'When You Wish Upon a Star.' In 1959, Schone Slaapster nam op beroemde wijze de muziek uit het ballet van Pjotr ​​Tsjaikovski uit 1889 en voegde er teksten aan toe om klassiekers als 'Once Upon a Dream' te creëren. Assepoester (1950) hield het Disney-merk gaande met 'A Dream Is a Wish Your Heart Makes' en 'Bibbidi-Bobbidi-Boo.' Toch ergens in de In de jaren zeventig en tachtig stuurde Disney weg uit de musicals uit zijn verleden.

Het was pas tot Broadway-componist Alan Menken en tekstschrijver Ashman werden erbij gehaald dat Disney zijn Renaissance begon in te gaan. Met Kleine Zeemeermin (1989), Schoonheid en het beest (1992), en Aladdin (1991). Het songwritingteam bracht opnieuw een muzikaal podiumgevoel in de films van Disney. Tijdens de jaren negentig en het begin van de jaren 2000 had Disney zowel componisten als Menken als tekstschrijvers als Ashman en Stephen Schwartz in dienst. Pocahontas ), en David Zippel ( Hercules ), en populaire artiesten als John, Collins en zelfs Tina Turner ( Broeder Beer ) tot groot succes. Het werd zelfs gebruikelijk dat popsterren verschillende versies van enkele van Disney's hitnummers zongen tijdens de aftiteling van de film zelf, zoals Michael Boltons 'Go the Distance' voor Disney's. Hercules . Het feit dat de ideeën van het publiek over wat een goed Disney-nummer is, torenhoog zijn, is niet ongegrond.

Toch is Disney niet altijd een schot in de roos. De direct-to-video-sequels zoals Terugkeer van Jafar (1994) hebben maar liefst twee schurkennummers die niet echt geweldig zijn. 'Je bent maar een tweederangs' en 'Forget About Love' zijn niet noodzakelijkerwijs degenen die mensen zich vandaag de dag herinneren. Leeuwenkoning 2 'That's My Lullaby' is eigenlijk een bleke imitatie van 'Be Prepared' en ging zelfs zo ver dat het bij de uitvoering soortgelijke beelden gebruikte. Verder teruggaand, 'Mad Madam Mim' uit Het zwaard en de steen (1963) is leuk en eigenzinnig, maar waarschijnlijk een nummer dat het publiek niet op hetzelfde niveau zou plaatsen als 'Poor Unfortunate Souls'. En het is twijfelachtig of iemand het zich herinnert Thuis op de Range (2004) 'Yodel-Adle-Eedle-Idle-Oo', ook al is het geschreven door hetzelfde songwritingteam als 'Mother Knows Best.'

Hoewel Disney een geweldige staat van dienst heeft als het gaat om het uitbrengen van hit na hit, zijn het niet allemaal winnaars geweest. En het is misschien nog te vroeg om te zeggen of dat zo is Wens zullen bereik Bevroren niveau succes of nummers hebben die zo hoog in de hitlijsten staan ​​als 'Let It Go' (een ander nummer geschreven door een Broadway-krachtpatserteam, Robert Lopez en Kristen Anderson-Lopez). Hoe dan ook, Disney heeft zichzelf keer op keer bewezen, ook al verliest het tijdelijk zijn karakter, en er kan over het algemeen op worden vertrouwd dat het een algeheel kwaliteitsproduct produceert. En desnoods een mooie comeback maken.

Om zelf te ontdekken of Wish een gedenkwaardige soundtrack heeft: deze draait nu in de bioscoop.

  Disney wensposter
Wens

Wish volgt een jong meisje genaamd Asha die een ster wenst en een directer antwoord krijgt dan ze had verwacht als een onrustwekkende ster uit de hemel naar beneden komt om zich bij haar te voegen.

Datum van publicatie
23 november 2023
Regisseur
Fawn Veerasunthorn, Chris Buck
Vorm
Chris Pine, Alan Tudyk, Ariana DeBose, Evan Peters
Beoordeling
PG
Looptijd
92 minuten
Productiebedrijf
Walt Disney Animation Studios, Walt Disney Pictures


Editor'S Choice


Mass Effect: alles wat u moet weten voordat de legendarische editie wordt uitgebracht

Computerspellen


Mass Effect: alles wat u moet weten voordat de legendarische editie wordt uitgebracht

Na jaren van wachten en speculeren komt er binnenkort een remaster van de Mass Effect-trilogie. Dit is wat je kunt verwachten van de legendarische editie.

Lees Verder
Hoe Jujutsu Kaisen Seizoen 2 het karakter van Nobara op de juiste manier kan verdiepen

Anime


Hoe Jujutsu Kaisen Seizoen 2 het karakter van Nobara op de juiste manier kan verdiepen

Jujutsu Kaisen heeft eindelijk een romantisch subplot, en het versterkt het sterke karakter van Nobara in plaats van het te saboteren, wat essentieel is voor haar ontwikkeling.

Lees Verder