5 manieren waarop Atlantis de meest onderschatte Disney-film is (en 5 waarom het Treasure Planet is)

Welke Film Te Zien?
 

Bijna een eeuw lang,Disneyloopt voorop in de animatie-industrie en is verantwoordelijk voor enkele van de meest geliefde en iconische animatiefilms. Disney's dominantie is aantoonbaar nog nooit zo groot geweest en het bedrijf blijft een aantal van hun klassieke eigendommen opnieuw vormgeven, terwijl ze ook naar nieuw terrein gaan. Disney heeft verschillende vormende periodes meegemaakt, maar er is een beetje onrust tijdens de vroege jaren 2000 waar projecten zoals Atlantis: het verloren rijk door de kieren kan vallen.



Er wordt in deze periode echt geëxperimenteerd met Disney, wat het zo teleurstellend en uitdagend maakt geanimeerde functies zoals Schat planeet kan worden beschouwd als rampen in plaats van de gewaagde, nieuwe richting die Disney had moeten inslaan.



10Treasure Planet: Geregisseerd door Disney Savants Musker & Clements

Het is belangrijk om een ​​goed verhaal te hebben, maar vaak even cruciaal is dat de mensen betrokken zijn om dat verhaal tot leven te brengen. Tal van sterke projecten brokkelen af ​​onder slechte regie en creatieve verschuivingen die uiteindelijk de functie verlammen.

Schat planeet was een passieproject van John Musker en Ron Clements, twee van de meest gevestigde regisseurs van Disney die verantwoordelijk waren voor hits als De kleine Zeemeermin , Aladdin , Hercules , en Moana. De stamboom van Musker en Clements stelt hoge verwachtingen van de onbegrepen film, die een aantal van het beste werk uit hun carrière weerspiegelt, maar de film slaagt er niet in om verbinding te maken.

9Atlantis: het markeert Disney's eerste grote geanimeerde uitstapje naar sciencefiction

Op dit moment heeft Disney manieren gevonden om de meeste grote genres aan te pakken en archetypische ideeën opnieuw uit te vinden door hun geruststellende lens. In de jaren '80 en '90 versterken de meeste Disney-animatiefilms echter een soortgelijk beeld van fantasieverhalen of verhalen die voortkomen uit avonturenseries.



malafide boerderijen marionberry opschepper

Atlantis: het laatste rijk komt uit in 2001, een jaar eerder Schat planeet, en het is de eerste grote geanimeerde sciencefictionfilm die van Disney komt. Dit kan een rol spelen in de slechte ontvangst van de film, maar het helpt Disney op weg te helpen om een ​​breder onderwerp aan te pakken.

8Treasure Planet: het is een slimme aanpassing van een klassiek stukje literatuur

Disney heeft een lange geschiedenis van klassieke sprookjes, folklore en literatuur als springplank naar veel van hun meest iconische films. Robert Louis Stevenson's Schateiland iseen geliefde tekst die populair is voor aanpassing, maar Schat planeet gaat voor blut en blaast de premisse echt nieuw leven in.

VERWANT: Elke geanimeerde Disney-film uit de 20e eeuw, in chronologische volgorde



wat voor soort bier is delirium tremens

Het is zo'n eenvoudige uitbreiding, maar het verplaatsen van het avontuur van Jim Hawkins van de zee naar de ruimte biedt zoveel ongelooflijke mogelijkheden. Tegelijkertijd, Schat planeet volgt de tekst van Stevenson trouw, maar voelt zich er niet aan verslaafd en begrijpt nog steeds wanneer hij zijn eigen weg moet gaan.

7Atlantis: het heeft een uitzonderlijke stemcast

Disney-films maken om een ​​aantal redenen indruk. Hun animatie en verhalen zijn belangrijk, maar deze films zijn ook een precedent voor onderhoudende vocale uitvoeringen van grote acteurs die de personages uit de film tot leven brengen. Michael J. Fox vertolkt Milo James Thatch, Atlantis' lood , en hij zet zich echt in voor de uitvoering.

Fox is in goed gezelschap en andere getalenteerde acteurs zoals Jim Varney, John Mahoney en Leonard Nimoy als de koning van Atlantis helpen bij het afronden Atlantis' gips. Al deze acteurs lijken betrokken te zijn bij hun personages en het materiaal en niet alsof het slechts losse stemmen zijn.

6Treasure Planet: de soundtrack accentueert perfect ruimte en avontuur

De vroege jaren 2000 zijn zo'n interessante periode voor Disney en het markeert een poging om los te komen van wat hen de afgelopen decennia heeft gedefinieerd, zoals traditionele handgetekende animatie en een schat aan muzikale nummers in elke film.

piratenleven aan het brouwen

Schat planeet sloten het muzikale nummer nietjein het voordeel van een meer geschikte soundscapedoor James Newton Howard. Er is de juiste mix van avontuur en sciencefiction in Howard's score, maar de Goo Goo Dolls' John Rezeznik voert I'm Still Here (Jim's Theme) uit en het voelt als een stijlvolle stap voorwaarts voor Disney.

5Atlantis: het steekt zoveel tijd in de wereldbouw van Atlantis

Atlantis: het verloren rijk omvat de reis van Milo en zijn bedrijf naar de legendarische onderwaterbeschaving, maar het geeft de Atlantische cultuur veel nuance. Een uitgebreide proloog toont de benarde toestand van de Atlantische mensen en laat ze zich allemaal voelen en niet zoals sommige verbijsterde buitenstaanders.

GERELATEERD: 10 Disney-films die beter zijn als je een volwassene bent

Er is zoveel aandacht en detail besteed aan de architectuur, kunst en zelfs de tribale ontwerpen rond de Atlantische mensen. Een taalkundige schreef zelfs een hele Atlantische taal voor de film, wat te zien ishoe grondig ze zich hebben ondergedompeldin deze overlevering.

4Treasure Planet: Long John Silver is een van Disney's beste schurken

Schurken zijn net zo belangrijk als de helden in Disney-films en hun films hebben in de loop der jaren verschillende benaderingen gekozen voor deze meer dan levensgrote figuren.Een goede Disney-schurkmoet bedreigend zijn, maar ook charismatisch.

Treasure Planet's Long John Silver is een verrassend complex persoon die volledig wordt gedreven door zijn obsessie voor schatten. Zijn zoektocht heeft geresulteerd in zijn grotendeels cybernetische lichaam. Silver opereert als een soort vaderfiguur tegenover Jim, waardoor zijn verraad en momenten van zwakte nog veel harder toeslaan. Hij is gebrekkig en realistisch.

3Atlantis: meer volwassen verhalen en de basis voor een groter universum

Er was een lange periode waarin Disney-films voornamelijk gericht waren op kinderen en elke aantrekkingskracht op het volwassen publiek was grotendeels incidenteel. Atlantis: het verloren rijk probeert slim verder te evolueren en vertelt een ontroerend verhaal dat net zo aantrekkelijk is voor volwassenen als voor kinderen.

Er wordt veel tijd besteed aan onderwerpen als genocide en het uitwissen van cultuur die behoorlijk volwassen zijn. Ondankseen direct-naar-video vervolg, waren er ook grotere plannen voor de Atlantis universum en die basis wordt allemaal gelegd in de originele film.

welke pokemon heeft de meeste zwakheden

tweeTreasure Planet: het verbluffende kunstontwerp combineert klassieke esthetiek met futuristische sci-fi

De hele haak aan Schat planeet is dat het de tekst van Robert Louis Stevenson, die doordrenkt is van 18e-eeuwse gebruiken, nodig heeft en ze in de toekomst een sciencefiction-make-over geeft. Schat planeet ’s visie op de toekomst is werkelijk verbluffend en de animatie van de film is elegantcombineert 2D-kunst met CG-middelenom prachtige afbeeldingen te maken die Jim's verwondering over de uitgestrektheid van de ruimte helpen accentueren.

avery witte boef

Schat planeet ’s charme ligt in hoe het het verleden met de toekomst vermengt en slimme manieren vindt om deze uitersten te combineren in plaats van alles futuristisch te maken.

1Atlantis: het keert de Disney Princess-formule om

Een enigszins regressief archetype voor veel klassieke Disney-animatiefilms is zijnonderwerping van zijn prinsessenals jonkvrouwen in nood die een prins nodig hebben om gelukkig te zijn. Recente Disney-films hebben voorbij dit punt gevorderd , maar in de vroege jaren 2000 was het veel onconventioneler om tegen deze formule in opstand te komen.

Atlantis wel Kida, de prinses van Atlantis, maar ze is meer iemand die Milo redt dan andersom. Milo wordt meegezogen in haar cultuur en kiest er uiteindelijk voor om bij haar te blijven en niet andersom, en Kida verliest nooit haar keuzevrijheid.

VOLGENDE: 5 meest overschatte anime-helden (en 5 betere alternatieven)



Editor'S Choice


Sailor Moon: 5 redenen waarom de live-actieserie beter is dan de anime (& 5 redenen waarom de anime beter is)

Lijsten


Sailor Moon: 5 redenen waarom de live-actieserie beter is dan de anime (& 5 redenen waarom de anime beter is)

Wanneer Sailor Moon wordt genoemd, denken we aan de twee anime-series en de manga waarop ze zijn gebaseerd. Maar er is ook een geweldige live-action-aanpassing.

Lees Verder
Mass Effect 2: Jack's introductie bewijst haar een slechte dienst

Computerspellen


Mass Effect 2: Jack's introductie bewijst haar een slechte dienst

Jack's inleidende missie in Mass Effect 2 is een leuke actie boordevol ravotten, maar elementen ervan voelen gedateerd aan en geven een verkeerd beeld van dit unieke personage.

Lees Verder