RETRO REVIEW: The Hunger Games bevredigt de honger naar dystopie, maar is nu verouderd

De dystopische sciencefictionfranchise voor jongvolwassenen De Hongerspelen werd bedacht in een tijd van donkere contrasten. Terwijl ze halverwege de jaren 2000 aan het surfen was, zag tijdschriftschrijver en romanschrijfster Suzanne Collins een spelshow en oorlogsbeelden. Beide bevatten jonge mensen en werden op een verontrustende manier naast elkaar geplaatst. Gecombineerd met de Griekse en Romeinse mythologie, in het bijzonder het verhaal van Theseus en de Minotaurus, De Hongerspelen werd geboren en gepubliceerd in 2008.

Collins schreef nog twee romans en voltooide de trilogie in 2012, net toen de eerste roman werd aangepast voor het grote scherm. Geregisseerd door Gary Ross en met in de hoofdrollen Jennifer Lawrence en Josh Hutcherson. De Hongerspelen film was een hit, culminerend in een toegewijd publiek en een cultureel fenomeen dat tot eind jaren 2010 zou voortduren . Het was de start van het nu alomtegenwoordige dystopie-subgenre voor jongvolwassenen. Het beïnvloedde zelfs een hele genrebeweging in de literatuur, film en tv, en inspireerde een hele reeks copycats.

Ondanks deze indrukwekkende erfenis en zijn blijvende populariteit is dat wel het geval De Hongerspelen goed verouderd? Zeker, de trend naar dystopische fictie is niet verdwenen. De aanhoudende populariteit van cynische titels met hun gekwelde hoofdrolspeler en moreel grijze en even gekwelde casts van personages die in bijna onleefbare werelden leven, spreekt hiervan. De individuele verdiensten van de film staan ​​echter nog steeds ter discussie. De Hongerspelen voedde een groeiende honger naar vernietiging en zette een sjabloon neer voor een heel subgenre en filmbeweging. Hoewel ze nog steeds heerlijk zijn als klassiek dystopisch gerecht, zijn sommige van de belangrijkste ingrediënten van de film al ver over hun houdbaarheidsdatum.

The Hunger Games was een fatsoenlijke en goed gemaakte filmaanpassing

De film verbeterde aspecten van het boek met polariserende wankele (cam) weergave

10 twijfelachtige verhaallijnen in The Hunger Games

Op technisch vlak is De Hongerspelen is een solide staaltje filmmaken. Ross had duidelijk eerbied en respect voor het bronmateriaal, zozeer zelfs dat hij en zijn scenarioschrijver, Billy Ray, Collins rekruteerden om mee te schrijven. Dit was een goede keuze. Het uitgangspunt van De Hongerspelen is niet bepaald origineel. Het is een soortgelijk concept dat werd onderzocht Battle Royale een paar jaar geleden. Evenmin was het idee van een bloedsport op televisie.

Echter, Collins' unieke Amerikaanse benadering – waarbij het Capitool een onsubtiele uiting was van kapitalisme, politiek elitarisme en het gemiddelde Amerikaanse mediapubliek, doorspekt met de decadentie van het oude Rome – gaf het een actueel voordeel , die resoneert met een jong publiek. Collins 'beschrijvende en directe schrijfstijl vertaalde zich echter goed in film Er zijn enkele noodzakelijke aanpassingswijzigingen aangebracht. Sommige hiervan verbeterden de roman zelfs door het verhaal en de cast te stroomlijnen.

De film heeft een aantal opmerkelijke visuele nadelen. De kostuums zijn behoorlijk, waarbij de functionele kleding van District 12 de stofkom uit de jaren '30 overbrengt en een scherp contrast vormt met de opzichtig kleurrijke couture van het Capitool. Het ziet er echter niet allemaal overtuigend uit, aangezien sommige Capitol-kostuums en interviewoutfits te voor de hand liggend lijken in hun weelde. In sommige gevallen misten ze de luxe of weelderigheid die het boek impliceert. Buiten de felle kostuums van het Capitool was de art direction te gedempt en saai. Dit was misschien thematisch logisch, maar het leidde ook tot een aantal oninteressante of zelfs onaantrekkelijke beelden. Het is zeer goed mogelijk dat De Hongerspelen heeft de wijdverspreide trend van alomtegenwoordige visuele duisternis en desaturatie in film en tv vandaag de dag bepaald, of heeft daar op zijn minst een rol in gespeeld.

Zelfs na de release ervan, De Hongerspelen was berucht om zijn wankele cam-cinematografie, vooral tijdens de intensere scènes. Misschien was dit opzettelijk, aangezien de film geweld tegen minderjarigen verbeeldde. Het onstabiele camerawerk verzachtte wat meer grafische sterfscènes hadden kunnen zijn, vooral degenen die niet profiteerden van willekeurige opnamen. Deze richting zorgde ervoor dat het bloedbad op het scherm een ​​beetje beter verteerbaar werd voor het jongere publiek en hun begeleidende ouders. Deze creatieve keuze werd echter ook bekritiseerd omdat het het moeilijk maakte om te volgen wat er op het scherm gebeurde en omdat het de donkerste momenten van de film verwaterde.

De speciale effecten zijn een allegaartje. Sommige effecten zijn goed verouderd, zoals de elementen die essentieel zijn voor de gruizige en geaarde sci-fi-setting. Het ontwerp van Panem, de architectuur van het Capitool en zijn voertuigen zijn indrukwekkend. Ze gaven de film allemaal zijn kenmerkende visuele identiteit. De make-up en praktische effecten zijn even lovenswaardig, vooral tijdens de gevechten en sterfgevallen. Het gezicht van Glimmer (Leven Rambin), vol onaangename paarse steken na haar gruwelijke dood door wespen, is een hoogtepunt. De niet-overtuigende en wankele Muttations die in de climax te zien waren, naast andere lastige digitale effecten, waren echter bijzonder gênant om naar te kijken.

De Hongerspelen zijn een speeltuin vanwege zijn verbluffende sterrenkracht

De film blijft verrukkelijk dankzij de getalenteerde cast

Een van de treurigste Disneyfilms zorgde ervoor dat een Hunger Games-ster zijn grote doorbraak kreeg

De grootste reden De Hongerspelen zolang het duurde is de uitstekende cast. Hun sterke en genuanceerde vertolkingen, hun duidelijke verstandhouding met elkaar en de uitstekende karakterisering van het script gaven deze film een ​​geloofwaardigheid die maar weinig franchises voor jonge volwassenen uit die tijd hadden of nog steeds hebben. Van alle elementen van De Hongerspelen, de acteurs zijn de verste en lekkerste. Ondanks de duistere thema's en het verhaal van de film hadden de acteurs duidelijk plezier, en dat blijkt uit het enthousiasme van hun uitvoeringen.

De volwassen cast, bestaande uit indrukwekkende namen als Elizabeth Banks, Woody Harrelson en ervaren acteur Donald Sutherland, geeft De Hongerspelen alle diepgang die hun meer Oscar-aasrollen waardig is. Stanley Tucci's fantastische optreden als presentator van een slimme spelshow Caesar Flickerman is een van de meest iconische van het decennium. Ondanks zijn weinig filmtijd heeft Liam Henderson zichzelf gecementeerd als een indrukwekkend filmisch uitgangspunt. Zelfs muzikant Lenny Kravitz toonde zijn acteertalenten als de sympathieke en nuchtere Cinna.

Het meest indrukwekkend is dat meer dan de helft van de grote cast bestaat uit zeer jonge acteurs en stuntartiesten. variërend van pre-tieners tot jonge volwassenen van begin twintig. Het imposante Dayo Okenyi als Thresh overtuigt met slechts enkele regels. Alleen al zijn aanwezigheid inspireerde fans. De stille Foxface van Jaqueline Emerson fascineert op dezelfde manier zonder een hoorbare lijn uit te spreken. Er moet speciale aandacht worden besteed aan de Careers, een van de engste (en meest tragische) groepen gemene, populaire kinderen in de fictie . De weergave van de eerbetoon aan District 1 en 2 – Jack Quaid, Leven Rambin, Alexander Ludwig en Isabelle Fuhrman als respectievelijk Marvel, Glimmer, Cato en Clove – is een van de beste veranderingen van boek naar film. Deze vier acteurs hadden duidelijk een balletje met het uitbeelden van de dodelijkste kliek sindsdien heide, tot aan hun dramatische sterfscènes.

Isabelle Fuhrman, de gelijknamige ster van De wees, bewees al dat ze in staat was angstaanjagende schurkenstaten uit te beelden. Haar casting als de onvoorspelbaar gewelddadige en vrolijk sadistische Clove was een uitstekende keuze. Ondanks haar kleine gestalte, die contrasteert met het potige meisje uit de romans, verkoopt Fuhrmans uitbundige vertoon van wreedheid en overgave Clove als een gekke en angstaanjagende slechterik, zelfs in haar korte filmtijd.

De beste verandering werd aangebracht bij Cato van Alexander Ludwig, de leider van de carrière-pestploeg. Zijn transformatie van een arrogante moordenaar naar een huilende tragische pion wekte zowel medelijden als angst op. Hij hield zich met name staande tegen Lawrence en Hutcherson, wat geen geringe prestatie is. vooral in zijn slotscène waarin hij tekeerging over zijn motieven. Dit moment verhief zijn karaktercompetities boven de domme bruut van de boeken.

De laatste momenten van Finnick Odair weerspiegelen een verrassende hongerspelendood

En tenslotte, het was Amandla Stenberg als Rue, het onschuldige meisje uit District 11, wiens tragische vriendschap met Katniss het meest duurzame en krachtige moment van de franchise werd. De dertienjarige met heldere ogen speelde haar rol met een charisma dat haar jaren te boven ging, tot het punt waarop ze zich onderbenut voelde in vergelijking met het boek. Verwijderde scènes tonen de diepte en zoetheid van haar optreden, wat bewijst dat het kenmerk van een goede acteur is dat hun schermtijd nooit genoeg voelt.

Het meest bekende is dat deze franchise zijn leidende sterren naar het sterrendom heeft gestuwd. Hoewel ze haar formidabele acteerkwaliteiten in eerdere films had bewezen, was het binnen De Hongerspelen dat Jennifer Lawrence echt haar best deed. Hoewel ze niet precies voldoet aan de fysieke beschrijving van de levendhuidige, uitgemergelde 16-jarige in het boek, Lawrence personifieerde niet alleen de persona van Katniss perfect, maar bracht haar karakterisering naar nog grotere en geloofwaardige hoogten.

Lawrence's persona codificeerde aantoonbaar het hedendaagse archetype van hardgebeten jonge vrouwelijke helden in duistere dystopische sci-fi en fantasy die vandaag de dag nog steeds worden gebruikt, zij het zonder de frisheid van Lawrence's vertolking. De voordracht van Lawrence bracht de emotionele complexiteit, broosheid, diepgewortelde droefheid en kwetsbaarheid van Katniss en haar moraal over. . Peeta van Josh Hutcherson is haar geloofwaardige tegenhanger. Zijn subtiele humor en zachtheid komen aards, geaard en authentiek over, als een van de meest onwaarschijnlijke hartenbrekers van de jongvolwassenenset.

De Hongerspelen zijn tegenwoordig zowel relevant als verouderd

Het sociale commentaar van de film is resonant, maar lijdt aan een onsubtiel en puberaal randje

De Hunger Games Prequel krijgt eindelijk een streaming-releasedatum

De Hongerspelen is een product van zijn tijd. De jaren 2010 werden gekenmerkt door een wereldwijde toename van sociale onrust en autoritarisme, die samenviel met de nasleep van een mondiale recessie. Het is geen toeval dat dit tijdperk de stijgende populariteit van dystopische en post-apocalyptische media. Wat gemaakt De Hongerspelen zich onderscheiden van de massa – ondanks de oppervlakkige wereldopbouw van op handel gebaseerde, eendimensionale districten, een volkomen onherstelbare Capitoolcultuur, terwijl de rest van de planeet vermist is - was het interessante gebruik van de nu verguisde liefdesdriehoek, een getalenteerde cast en zijn politiek geladen stelling.

De eenvoud van de Districten werkte redelijk goed voor de jonge doelgroep in een tijdperk van Buzzfeed-persoonlijkheidsquizzen. Voor de filmuitbeeldingen behandelden de acteurs en schrijvers deze verder kale structuur met een beetje gewicht en respect. Er waren ook hints van overlevering die fans konden volgen, waardoor de wereld van de film diepgang kreeg waardoor deze beter kon overleven dan zijn tijdgenoten.

Maar zelfs de lekkerste concepten hebben een houdbaarheidsdatum, vooral de concepten die zo nauw verbonden zijn met hun respectievelijke tijdsperioden. Hoewel er in de mainstream nog steeds sprake is van een sluimerende smaak voor cynische media, lijkt het erop dat de eetlust eindelijk wordt gedoofd tot verzadiging – of zelfs tot het punt van oververzadiging. Het reductieve karakter van de districten komt nu eerder oppervlakkig dan fascinerend over. De recente behoefte aan een prequel ( De Hongerspelen: De ballade van zangvogels en slangen ) in plaats van een vervolg is nogal veelzeggend: zonder de Hongerspelen is Panem niet interessant.

The Hunger Games is een solide en spannend dystopisch verhaal

De film wordt beter ouder als een verhaal voor jonge volwassenen, niet als sociaal commentaar

Wat gebeurt er met de winnaars na het winnen van de Hongerspelen?

De Hongerspelen, is als film en franchise het slachtoffer van zijn eigen succes. Dystopische fictie kent, ondanks hun aantrekkingskracht, grote valkuilen. Net als bij het eveneens grimmige en misantropische Film Noir-genre uit de jaren '30 en '40, zijn dystopische drama's uit de jaren 2010 trouw aan hun tijd, ook al blijven hun thema's resoneren. Er is ook de onvermijdelijkheid van vermoeidheid van het publiek die optreedt wanneer een franchise of genre te verzadigd raakt. Dit is het geval bij De Hongerspelen, ondanks de solide levering.

Op technisch vlak is de film goed. Ross en Ray hebben heel goed met Collins samengewerkt om haar boek getrouw en effectief naar de bioscoop te vertalen, terwijl ze op sommige punten enkele verbeteringen hebben aangebracht. De cast is buitengewoon. Hun uitvoeringen gaven de film een ​​niveau van respect en ernst waardoor hij op zijn eigen merites kon blijven staan ​​en zijn eigen overbelaste verhaallijn kon overleven. Misschien zal het publiek over twintig jaar naar de film kijken met het respect en de analyse waar de filmmakers duidelijk op hoopten. Voor nu, De Hongerspelen is een competente maar verder onopvallende trendsetter wiens historische impact interessanter is dan het feitelijke verhaal ervan.

Ondanks dat het genre en zijn hardhandige sociale commentaar verouderd zijn, De Hongerspelen levert op zijn minst geweld en angst bij adolescenten met de juiste hoeveelheid respect, empathie en zwier. Het helpt ook dat het is gemaakt door schrijvers, producenten, acteurs en ontwikkelaars die ervan genoten om deze vreemde en enge wereld en haar bewoners tot leven te brengen. En voor wat het is, onderdrukt het die specifieke honger naar dystopie voor jonge volwassenen heel goed, ook al staat het niet langer bovenaan het menu.

The Hunger Games is nu beschikbaar om fysiek en digitaal te bezitten.

De Hongerspelen

Katniss Everdeen neemt vrijwillig de plaats van haar jongere zus in de Hongerspelen in: een wedstrijd op televisie waarin twee tieners uit elk van de twaalf districten van Panem willekeurig worden gekozen om tot de dood te vechten.

Regisseur

Gary Ross

Datum van publicatie

21 maart 2012

Vorm

Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson , Liam Hemsworth, Stanley Tucci, Wes Bentley, Willow Shields, Elizabeth Banks, Sandra Ellis Lafferty

Schrijvers

Gary Ross, Suzanne Collins, Billy Ray

• Succesvolle en naadloze aanpassing
• Solide art direction en wereldopbouw
• De cast van volwassen hoofdrolspelers en jonge acteurs is uitstekend
• Invloedrijk en genre-codificerend

• Sociaal commentaar is openlijk en hardhandig
• Van sommige belangrijke personages was de aanwezigheid verminderd
• Wankel camerawerk leidt af
• Plot en genre zijn nu oververzadigd en gedateerd