Animatiefilms kunnen vaak ongelooflijk duur zijn om te maken, en anime is niet anders. Jarenlang, 2004 Steamboy was met maar liefst 20.000.000 dollar de duurste animefilm ooit.
Maar sindsdien is de technologie die wordt gebruikt voor animatie verbeterd en veranderd, en zijn de kosten van het maken van films veel hoger geworden, geanimeerd of anderszins. Het is geen verrassing dat de productiekosten van sommige anime-films coming out van Japan in het afgelopen decennium zijn geblazen Steamboy uit het water. Hier zijn de top 10 duurste anime van de jaren 2010.
10In deze hoek van de wereld: $ 3.750.000
Uitgebracht in 2016, In deze hoek van de wereld speelt zich af in oorlogstijd Japan rond de tijd van het bombardement op Hiroshima. De film onderzoekt hoe het land eruit zag ten tijde van de oorlog, vergelijkt en contrasteert het met beelden van het vooroorlogse Japan, met de nadruk op het vertellen van fictieve versies van de echte ervaringen van mensen die destijds in het land woonden. Deze film was eigenlijk een crowdfunding-succesverhaal, het lukte om het volledige initiële bedrag te verdienen om de film te maken en ook een crowdfundingrecord in Japan.
monsterjager d&d-campagne
9Dragon Ball Z: Resurrection 'F': $ 5.000.000
Dragon Ball Z: Wederopstanding 'F' is de 19e film in de drakenbal franchisenemer. Uitgebracht in 2015, het is pas de tweede drakenbal film, daarna Strijd der Goden , ooit persoonlijk onder toezicht van Akira Toriyama, de maker van de serie.
De film vertelt het verhaal van Frieza, die weer tot leven komt met de hulp van de Dragon Balls, en zijn daaropvolgende training terwijl hij probeert Goku en zijn vrienden te verslaan, die verantwoordelijk zijn voor zijn ondergang. Het is geen verrassing dat het budget behoorlijk groot was voor een film in een franchise zoals drakenbal , vooral wanneer de maker er persoonlijk voor tekent.
parelketting bier
8Dragon Ball Super: Broly: $ 8.500.000
Dragon Ball Super: Broly was een van de meest langverwachte anime-films van het decennium. drakenbal fans stroomden naar theaters om het over de hele wereld te zien. Het verhaal, dat Broly volgt, een Super Saiyan die jarenlang in zelfopgelegde ballingschap heeft geleefd op een relatief onbevolkte planeet en negatief wordt beïnvloed door de maan, waardoor hij een soort weergorilla is geworden. Hij komt naar de aarde om te vechten met Goku en Vegeta, en de twee Super Saiyans moeten hem terugslaan met alle kracht die ze hebben.
7De rode schildpad: $ 11.000.000
De rode schildpad was een groot gespreksonderwerp in anime-films toen het in 2016 uitkwam. De animatie is prachtig en er werd veel gepraat over de banden met Studio Ghibli. Hoewel het alleen door Ghibli is gecoproduceerd, is de film experimenteel en artistiek op vrijwel dezelfde manier als Ghibli-films zijn.
Het verhaal volgt een man die is gestrand op een onbewoond eiland en bevriend raakt met een gigantische rode zeeschildpad. De film heeft helemaal geen dialoog en vertrouwt op de score en de ongelooflijke animatie om een krachtig verhaal te vertellen.
svyturys bier usa
6Toen Marnie daar was: $ 11.300.000
Toen Marnie daar was was de laatste film van Studio Ghibli voordat ze op pauze gingen, het jaar ervoor was het nieuws over de pensionering van Hayao Miyazaki gekomen. De film volgt het verhaal van een jong meisje dat naar een klein stadje is verhuisd om bij familie te gaan wonen, en op zoek is naar een identiteit. Ze weet niet veel over haar ouders of haar afkomst, en haar oom en tante hebben niet veel antwoorden voor haar. Ze ontmoet de geest van een jong meisje genaamd Marnie, die in een gammel verlaten huis aan de kust woont, die op mysterieuze manieren met haar verbonden lijkt te zijn.
5Van Up On Poppy Hill: $ 28.000.000
Van boven op Poppy Hill is de vroegste film van Studio Ghibli in de jaren 2010, met een releasedatum in 2011. De film is, net als veel van de latere Studio Ghibli-films, een drama over twee tieners in het Japan van de jaren zestig die met hun vrienden proberen een oud schoolclubgebouw te redden waar ze tijd doorbrengen.
Bovendien gaat de film direct in op de gevoelens van jonge mensen in het naoorlogse Japan, waarbij de hoofdpersonen zich moeten verzoenen met het lot van hun vaders, die in de oorlog hebben gevochten.
4De wind stijgt: $ 31.000.000
De wind waait wordt door velen beschouwd als het magnum opus van Hayao Miyazaki. Het was de laatste film die hij maakte voordat hij zijn pensionering aankondigde. Het verhaal, dat Jiro Horikoshi volgt, een echte man die vliegtuigen in Japan ontwierp die later werden gebruikt voor oorlogsvoering. Jiro wordt ingesproken door Hideaki Anno, de maker van Neon Genesis Evangelion . De keuze voor Anno als de stem van het hoofdpersonage lijkt een specifieke verwijzing te zijn naar de thema's van de film, die gaan over het creëren van kunst en technologie en de manieren waarop je creaties soms worden gebruikt op manieren die je misschien niet goedkeurt van, een idee dat vooral relevant is voor makers zoals Miyazaki en Ann.
3Ruimtepiraat Kapitein Harlock: $ 31.000.000
Ruimtepiraat Kapitein Harlock is een remake van de manga en tv-series met dezelfde naam , met een licht gewijzigde verhaallijn om modernere thema's weer te geven en gebruik te maken van de technologie die achter de animatie beschikbaar is. De film kwam uit in 2013 en gebruikte CG-graphics, een afwijking van eerdere anime-stijlen.Toei Animation, het productiebedrijf dat verantwoordelijk is voor het maken van de film, overtrof met deze productie de budgetten van al hun eerdere films. Er zijn altijd gemengde reacties bij het gebruik van CG-animatie, en Kapitein Harlock was niet anders, het ontvangen van lauwe recensies van critici.
samuel smith biologische abrikoos
tweeSta me bij Doraemon: $ 35.000.000
Niet verrassend, Sta me bij Doraemon staat ook vrij hoog op deze lijst. Leuk vinden Ruimtepiraat Kapitein Harlock , maakte deze film ook gebruik van door de computer gegenereerde 3D-graphics, wat betekent dat de productiekosten waarschijnlijk veel hoger waren dan bij een meer traditionele animatiebenadering. De film combineert verschillende Doraemon-verhalen tot één compleet verhaal en de release was ongelooflijk succesvol in Japan. Het was de op één na meest winstgevende film in Japan in 2014, alleen na Bevroren . Het geld dat aan productiekosten wordt besteed, lijkt de moeite waard, als de box office bruto iets is om langs te gaan.
1Het verhaal van prinses Kaguya: $ 53.400.000
Het is zowel verrassend als niet verrassend dat een Studio Ghibli-film bovenaan deze lijst staat. Aan de ene kant zijn ze verantwoordelijk voor vier andere vermeldingen op de lijst, waardoor het gemakkelijk te geloven is dat ze de eerste plaats zouden kunnen innemen voor de duurste productie. Aan de andere kant, Het verhaal van prinses Kaguya is volledig met de hand getekend, wat betekent dat het niet het budget voor computergraphics had dat sommige eerdere producties hadden. De film was de laatste productie geregisseerd door Studio Ghibli mede-oprichter Isao Takahata, die in 2018 overleed.
