Als mensen aan superheld denken strips , zullen de meesten het genre associëren met de vereenvoudigde stijl van vroeger Gouden Eeuw klassieke strips, of het gedetailleerde potlood en inkt van een moderne heldenstrip boordevol actie. In werkelijkheid hebben kunstenaars echter superheldenstrips benaderd met een breed scala aan stijlen, van de cartoonachtige tot weelderige, realistische schilderijen.
Een goede striptekenaar begrijpt hoe verschillende stijlen te gebruiken om verschillende aspecten van het boek dat ze tekenen te benadrukken. Een cartoonachtige stijl werkt misschien goed voor een verhaal met humor erin, maar niet voor een serieuzer boek, tenzij het contrast het verhaal op de een of andere manier diende. Sommige artiesten hebben echt hun best gedaan in de manier waarop ze strips van 's werelds machtigste helden hebben geïllustreerd.
10/10 Dave McKean's Arkham Asylum leidde de lezer op een afdaling naar waanzin
Dave McKean staat bekend om zijn unieke en opvallende kunststijl, die vaak de grenzen verlegt van wat kijkers prettig vinden. Hij was de perfecte keuze om een verhaal te illustreren over het beruchte Arkham Asylum, de thuisbasis van de ergste crimineel gestoorde schurken in DC Comics .
McKean's kunst in Batman: Arkham Asylum: A Serious House on Serious Earth was het ideale schip voor schrijver Grant Morrison 's storytelling over een van de meest huiveringwekkende locaties in Gotham City. De stijl van de kunst varieerde van realistische schilderijen van de personages tot bijna impressionistische kleurspatten tegen een zwarte achtergrond. Gestileerde en verwrongen vormen dragen bij aan het gevoel van gevaar en waanzin dat de kunst van McKean tijdens het verhaal passend oproept.
rode streep smaak
9/10 Hawkeye van David Aja deed veel met heel weinig
Iedereen die minimalistische kunst heeft geprobeerd, weet hoe moeilijk het is om het goed te doen. Er is een speciale vaardigheid om een paar eenvoudige slagen te maken en er iets magisch van te maken. Spaanse artiest David Aja is een meester in deze vaardigheid. Aja's lijnenwerk is bedrieglijk eenvoudig, maar brengt toch een betekenis en expressie over die gezien de minimale inhoud onmogelijk lijkt.
racer 5 ipa recensie
Aja's kunst is indrukwekkend te zien in zijn run op de Hawkeye strip geschreven door Matt Fraction . Naast zijn beheersing van minimalistische kunst, heeft Aja een echt talent voor creatieve paginalay-outs en het uitdrukken van actie en emotie zonder woorden. Beide talenten waren vooral indrukwekkend in nummer #11, dat volledig werd gepresenteerd vanuit het perspectief van Lucky, de pizzahond.
8/10 Esad Ribic's geheime oorlogen brachten een god-keizer tot leven
Het multiversum stortte in elkaar in Marvel Comics' Geheime Oorlogen crossover-evenement, met een bijna almachtige Doctor Doom die de titel 'God Emperor' over de resulterende wereld aanneemt. De graphics voor deze interdimensionale saga zijn geleverd door kunstenaar Esad Ribić en kleurkunstenaar Ive Svorcina, die bracht Jonathan Hickman schrijft tot leven.
De kunst van Ribić en Svorcina vangt de griezelige en gevarieerde lichteffecten van de wereld in Geheime Oorlogen perfect. Ribić's stijl van arcering maakt vaak gebruik van zichtbare potloodstreken, maar ondanks deze losse stijl zijn bepaalde afbeeldingen in het boek bijna realistisch. De potloden en kleuren passen perfect bij elkaar en nemen de lezer echt mee naar de wilde en gevaarlijke wereld van het verhaal.
7/10 Dave Taylor's Batman: Death By Design gericht op de architectuur van Gotham
De grafische roman Batman: Death by Design verkende een periode in Gotham waarin ontwikkelaars toezicht hielden op een bouwhausse in de stad, met werk van prominente architecten, voordat dingen voorspelbaar mis begonnen te gaan. Het verhaal door Chip Kidd is meesterlijk geïllustreerd door kunstenaar Dave Taylor , wiens werk de echte ster van dit boek is.
Taylor gebruikt hiervoor een bijna monochromatisch palet Batman verhaal, meestal weergegeven in grafiet, wat het donkere gevoel benadrukt waarmee Gotham over het algemeen wordt gepresenteerd . De nadruk op architectuur leidt tot prachtige, uitgestrekte taferelen van menigten in sierlijke architecturale omgevingen die echt een lust voor het oog zijn. Taylor's occasionele gebruik van kleur om bepaalde afbeeldingen te benadrukken, benadrukt alleen de prachtige grimmigheid van de zwart-witte elementen.
zes punt bengaals ipa
6/10 Phil Noto's Black Widow zag er geweldig uit tijdens het vereffenen van oude schulden
In de 2014 Zwarte weduwe stripboekenreeks, probeerde Natasha zichzelf te verlossen voor haar zonden uit het verleden. De serie is geschreven door Nathan Edmondson en bevatte prachtige kunst van Phil Noto . In de loop van het verhaal wordt Black Widow vergezeld door andere Marvel-personages terwijl ze vecht tegen schurken uit haar verleden en heden.
De kunst van Phil Noto is een prachtig vat voor het verhaal van Natasha. De kunst is een beetje schetsmatig en in sommige panelen lijkt het bijna simplistisch. In andere creëert Noto echter bijna aquarelachtige dromerige schaduweffecten. Noto's kleurgebruik is ook goed, met verschillende scènes die op verschillende manieren worden verlicht en die de lezer meenemen op een reis met de personages.
5/10 Todd McFarlane's Spawn veranderde de stripindustrie
Comic Book-fans in de vroege jaren negentig werden weggeblazen toen Todd McFarlane de nieuwe strip Paaien de schappen raken. Paaien was de eerste grote hit voor nieuwe uitgever Afbeelding Strips . Image was een van de eerste uitgevers die glanzend papier voor zijn pagina's begon te gebruiken, wat zijn boeken onmiddellijk onderscheidde van het meer papierachtige aanbod van Marvel en DC.
Het glanzende papier dat door Image werd gebruikt, verbeterde de verbluffende graphics van McFarlane's Paaien. De kunst van McFarlane is ongelooflijk gedetailleerd en de kleuren in Paaien onderscheidde het ook van zijn concurrenten door technieken te gebruiken die de afbeeldingen bijna driedimensionaal maakten, wat voor die tijd vrij ongebruikelijk was. Deze boeken zorgden ervoor dat zowel Image Comics als Todd McFarlane bekende namen in de stripindustrie zouden worden.
4/10 Frank Miller creëerde de ultieme Batman
Elk Batman fan heeft zijn eigen favoriete artiest, maar een van de algemene favorieten van fans is vrijwel zeker Frank Miller . De kunststijl van Miller is donker en broeds, wat perfect past bij Gotham City en zijn beschermer. Miller is ook bijzonder bedreven in het gebruik van hoge contrasten of zelfs monochromatische kunst, wat zich ook leent voor: het donkere gevoel van Gotham .
De iconische Batman-afbeeldingen van Frank Miller zijn gebruikt in de Batman films en waarnaar herhaaldelijk wordt verwezen in strips. Een van zijn meest iconische Batman-verhalen is: de duistere Ridder keert terug , waarin een bejaarde Bruce Wayne uit zijn pensioen moet komen om Gotham weer op te ruimen. Millers humeurige potloden waren een perfect vat voor de grijze oude Batman terwijl hij zijn cape nog een keer aantrok.
3/10 Mike Del Mundo's Elektra had schoonheid en gratie
In 2014, kunstenaar Mike van de wereld creëerde de kunst voor een nieuwe Electra serie, na de zoektocht van de dodelijke moordenaar naar verlossing. De serie van 11 nummers, geschreven door W. Haden Blackman, bevatte overal volledig geschilderde kunst, evenals verbluffende, gewaagde omslagen die ook door Del Mundo zijn gemaakt.
prairie bom stout
De kunst in deze serie is spectaculair. Del Mundo heeft de tijd genomen om elke pagina volledig te schilderen en de resulterende beelden zijn weelderig en meeslepend. Door creatief gebruik van panelen kon Del Mundo vastleggen de gratie van Elektra's acrobatische vaardigheden , waardoor scènes waarin ze ninja's met geweld vermoordt, nog steeds intens mooi lijken.
naruto uzumaki-films en tv-shows
2/10 JH Batwoman van Williams III vocht met stijl tegen schurken
auteur Greg Rucka 's Batwoman serie haalde de krantenkoppen als een van de weinige grote stripboektitels met een openlijk LGBTQ+-held. Veel lezers werden waarschijnlijk aangetrokken door de titel dankzij de ongelooflijke omslagen die door de kunstenaar zijn gemaakt JH Williams III . Williams' weergave van heldin Kate Kane is onmiskenbaar prachtig, met haar rode pruik en cape die zich bijzonder goed lenen voor dramatische beelden.
De kunst van Williams is gedetailleerd en prachtig, maar waar hij echt uitblinkt, is zijn creatieve gebruik van strippanelen. Deze vaardigheden zijn ingeschakeld prominente vertoning in Detectivestrips #857 met kleur door Dave Stewart, waar Williams een visuele reis creëert met elementen van art nouveau, geschilderde afbeeldingen en zelfs panelen met omgekeerde elementen.
1/10 Alex Ross laat lezers zien hoe realistische helden eruit zien in Kingdom Come
Iedereen die strips leest, heeft vrijwel zeker lees iets met een omslag van kunstenaar Alex Ross . Ross is vooral bekend om zijn covers, geschilderd op een manier om realistisch ogende versies van de personages in de strips weer te geven. Bij een paar speciale gelegenheden heeft Ross ook de tijd genomen om hele stripboeken te schilderen, en de resultaten zijn absoluut verbluffend.
De beroemdste werken van Ross zijn het boek wonderen voor Marvel Comics en Koninkrijk kome voor DC Comics. In beide boeken gaf Ross elke pagina weer in prachtige, weelderige schilderijen. Voor veel lezers waren zijn boeken misschien de eerste keer dat ze hun favoriete helden op die manier zagen afgebeeld, in plaats van de vlakke lijn- en kleurtekeningen die traditioneel waren voor het medium. De geschilderde strips van Ross illustreerden duidelijk dat stripboeken echte kunstwerken kunnen zijn.
